中國電影估值分析

㈠ 電影票房分析及預測

先從至關重要的4大類開始說起：

一：是不是有一個好劇本
評判一部電影劇本的好壞，主要從三點出發：

1.話題性2.社交性3 .IP屬性

目前中國市場的動作片和喜劇片占據主導地位，近段時間以來也有掃毒等系列影片《紅海行動》《破冰行動》《掃毒》以及勵志軍事題材電影發揮出來穩定的票房優勢，另外科幻題材系列目前是兩極化，票房要麼非常的高，要麼非常低，所以對於投資者來說。選擇還是需要慎重！

二：宣發
強有力宣發公司和發行公司是一部電影票房的基本保障。就市場來說博納，光纖，貓眼，華誼等發行公司，資源比較足，對電影票房有很大的提升能力

三：主創團隊
決定著電影的質量以及保障的就是電影的幕後團隊，從服裝，製作，燈光，導演，攝影等出發去評判這部電影的根基。電影的質量直接影響到後續口碑的發展。

四：演員
對應的劇本有相應的演藝能力是一部電影最基本的需求：

1.不能從軍事專業度演員來演一部喜劇專業度的影片

2.目前的觀眾更傾向一部電影的口碑，而不是這部電影是不是由一名沒有演技的小鮮肉來演

3.老戲骨對電影的質量有更強的要求

五：另外根據這部電影的項目書我還總結了其它可以側面評判的標准
1.根據影片項目書的對標作品來預測

3.根據影片的明星陣容，題材（愛情，喜劇，軍事，警匪，勵志），取景來預測

4.根據影片的演員之前演過的同類型影片比較，比如《數字奇譚》可以按照《人間喜劇》預測

5.根據影片檔期預測，《平凡老爸》對應明年父親節，《90雄兵》檔期國慶70周年。還有春節檔，元旦檔等等，節假日更利於票房的發展

6.根據演員粉絲預測，前期的號召必不可少

7.根據前期的市場口碑，影片的說明會，發布會參加人數。輿論程度預測等等

我們選擇電影投資，最重要的是看這部電影的票房成績如何！值不值得我們去投資。所以預測票房成為我們必須要去做的一步，雖然有的朋友不能從專業的角度出發去預測電影的票房成績，但是在這篇文章下，對票房預測可能會有一些初步的認知，希望對你有幫助

㈡ 中國電影現階段更應注重商業價值還是藝術價值

藝術價值的才能帶來更多商業價我是比較喜歡看藝術價值高的，所以還是藝術更重要其實我相信大多數導演初衷除了想撈點是真的想拍個好電影來的，只是有人技術到了，藝術素養不一定夠；藝術素養夠了，發現拍的沒人看。

我知道影視行業中的文藝片：文學藝術影片的簡稱。文學性和藝術性並存，區別於商業電影。有人說最成功的文藝片就是商業電影。 電影是第七藝術，集合了文字、圖像與聲音三種文學表現形式，所以欣賞電影要求有很高的審美性。

現代電影偏商業價值還是藝術價值是很難取捨的問題。以及整個電影產業鏈，和藝術創作者的價值觀，直至現在影視學校以及各種外部環境影響。

因為人們看的大多數電影都是商業電影，多少都會考慮觀眾的感受。

㈢ 如何評價一部電影的價值

如果要說一個電影的價值的話，我們可以從幾個方面來評判，首先是它的票房價值，其次是它的藝術價值，第三個是他的受歡迎程度。

票房價值

我想是最能體現這樣一部電影的價值的。這樣一部電影如果他能夠取得很好的票房下去，肯定是受到大家的關注和追捧的。那麼前面一段時間出現的戰狼二，他就取得了55億人民幣的這樣一個巨大的票房，所以說這個在票房價值上肯定是獲得了非常大的成功的，要不然他也不會有這么高的收視率，所以現在對於導演吳京來說，他已經是成了炙手可熱的新晉導演，而且還正在接准備接拍第三部了。

這就是本人認為對電影的價值的三個方向的解釋。

㈣ 分析《紅高粱》在中國電影史上的文化價值

《紅高粱》以嶄新的藝術形式，描繪了中國二、三十年代一夥農民古樸、野性的生活和他們與侵略者浴血奮戰的過程。影片的劇情構成極具戲劇性，通過人物塑造贊美生命的自由。愛就真愛，恨就真恨；大愛大恨，大生大死。 情節曲折跌宕，出人意料之外，但其電影語言又是「探索片」所固有的。明快、緊湊、張馳有度的節奏，畫面、色彩、光線及其所構成的視覺形象，生動，濃烈。
到八十年代末期以後，中國電影市場的急劇變化，使得曲高和寡的「探索片」難以為繼。中國的中、青年導演在藝術追求上走向分化。部分導演拍出了探索性與觀賞性相結合的影片。其中，黃建新導演的《黑炮事件》、張藝謀導演的《紅高粱》是最有代表意義的作品。《紅高粱》以嶄新的藝術形式，描繪了中國二、三十年代一夥農民古樸、野性的生活和他們與侵略者浴血奮戰的過程。影片的劇情構成極具戲劇性，通過人物塑造贊美生命的自由。愛就真愛，恨就真恨；大愛大恨，大生大死。

情節曲折跌宕，出人意料之外，但其電影語言又是「探索片」所固有的。明快、緊湊、張馳有度的節奏，畫面、色彩、光線及其所構成的視覺形象，生動，濃烈。影片獲1988年第8屆金雞獎最佳故事片獎，獲1988年百花獎最佳故事片獎，獲1988年西柏林國際電影節大獎——金熊獎等8項國際獎。

㈤ 按照中國電影的票房分賬慣例，100元的票房，5元錢是要上繳的電影基金，上稅3.3元，剩下的91.7

摘要 這個沒法給出具體的金額，因為牽扯的利益關系實在是太多了，只能給出一個大概的估值

㈥ CVA（注冊估值分析師）在中國認可度高嗎通過難度大嗎還望知情網友解答

我來回答下你的問題：

1. 關於認可度：注冊估值分析師(Chartered Valuation Analyst, CVA)認證考試是由注冊估值分析師協會(CVA Institution)組織考核並提供資質認證的一門考試，旨在提高投資估值領域從業人員的實際分析與操作技能。

   
   

2. CVA資格認證具有以下幾個特色：

   1、注重實際分析操作能力

   CVA考試在考查理論知識的同時特別注重實際建模操作的能力，考試內容緊密聯系實際案例，側重於提高從業人員的實務技能並迅速應用到實際工作中，以達到高效能、系統化和專業化的目的。持證從業人員可勝任相關金融機構，從事經紀行業、投資分析、企業融資以及投資銀行等工作。

   2、規范職業素質標准

   CVA資格認證旨在推動投資估值行業的標准化與規范化，提高執業人員的從業水平。通過考試促使相關從業人員在工作流程與方法中遵循標准化體系，提高效率並減少不必要的失誤。

   3、引進國外優異教材

   CVA協會致力於引入國外先進的知識體系與實際建模方法，縮小國內從業人員職業水平差距，推動行業進步。協會精選國外優異教材並翻譯出版推廣（其中部分核心教材為CVA考試參考書目），填補了國內投資估值行業上的空白。

   4、配套專業實務型的培訓課程

   CVA協會指定國內權威金融教育機構開展注冊估值分析師的培訓課程，邀請行業內資深專家進行現場授課，並配有助教一對一進行「陪練式」教學服務。課程內容側重行業實務和模型實操，選用CVA協會引進的國外優秀教材，可幫助學員快速達到職業化、專業化和國際化水平。

   5、國內首創，與國際接軌

   目前國際上估值分析師已經發展很多年，但國內尚無同類考試。CVA協會為投資估值行業執業人員提供在國內培訓及資質認證機會，對相關從業人員進行培訓及考核實際分析與動手建立財務模型的能力。

3. 關於難度：CVA考試屬於職業技能考核，從專業實務及實際估值建模等專業知識和崗位技能進行考查，主要涉及企業價值評估及項目投資決策，是一門實際應用和操作性很強的考試。考試難度與CFA（注冊金融分析師）1級水平相當。

㈦ 你覺得中國電影是否應該追求票房價值為什麼

中國現在確來實應該在保證影片質量的源情況下追求票房價值，因為從中國電影走向世界開始一直是用文藝片參加各種比賽，文藝片這種東西在競爭初期確實有很大的優勢，成本低，製作簡單，只需要有思想，有意義，就能奪得個什麼獎。但是隨著中國電影的發展，奪獎這種牆內開花牆外香的方式已不能滿足電影製作者和 觀眾的需求。市場需要票房和口碑雙贏的電影。所以中國電影應該追求票房價值。。。。個人愚見

㈧ 如何分析一部電影的藝術價值 應該從哪幾個方面 例如《哈利波特》電影

對一部比較完整的故事片類型的影視作品，常見的具體的評析策略主要有下列幾個方面：
（1）評片名 片名，是影視片的具體名稱。片名不但是個稱謂的符號，還包含著如下涵意：
1）文化含義，片名包含著製作者對觀眾的誘導和暗示，因為它在一定的文化環境中，自覺不自覺地體現了一定的文化內容。
2）統領意義。片名起的新巧，固然有著給觀眾聯想的餘地，起到審美作用，但最實際的，還應看片名是否承當了統領、指向影視片本體的職能。換一個角度，就是看片名是否和影視片內容相關或者一致。有的好片名不僅僅切合影視片內容，而且對幫助觀眾理解影視片的主題也有提示性的作用，則更有評論的必要。 （2）評導演
1）導演構思。為了把劇本轉化成影視片，導演要從整體上構想未來影視片的內容與形式的各個方面。這里既有對影視片的基調、樣式、風格、人物等方面的確定和追求，又有對各門類藝術家的具體要求。這是導演藝術創造力的體現。
2）導演手段。導演為塑造銀幕形象，要在影視片中利用多種具體的表現手段，通過故事和人物感染給觀眾。導演手段包括：畫面的運動和鏡頭的運動；鏡頭之間的組接；音樂、語言的運用；場景交換；氣氛烘托等。 評論影視手段運用，要億時億影視片的具體情況，看其使用的是否合理，是否有創造性。
3）導演風格。優秀導演在優秀影視片中實現了自己的追求，有異於其他導演的追求、創造的特點，從而形成了自己獨特的風格。一般地，將特色稱為特色，將突出的特色（或轉為穩定出現、反復實踐的特色）稱為風格。 風格，是主要特色的集中表現。評論導演風格不僅是對導演創造力的一種衡量，而且是對評論者鑒賞力的一種衡量。不能把風格的帽子隨便亂戴，也不能對明顯的風格視而不見。 4）導演創造。從影視片來看導演對劇本的轉化、實現成為影視片的過程中有哪些創造，可以看出他為社會生活、為影視藝術、為廣大觀眾創造了什麼，導演創作體現在影視片在中，因而，對影視片的評論，總相關著影視片的創作領導核心導演。因而，評影視片，就評論了導演，雖然有時不必單獨地評論。
（3）評主題 主題是藝術作品所描繪的整個形象體系中表現出來的中心思想，又稱主題思想，主題是作品內容核心，是作品的靈魂與統帥，既貫穿全部作品，又在其中起到作用。 主題，從作品中體現出來，又包含著作者對社會生活的認識、評價，滲透著作者的美學理想和社會理想、世界觀。 在影視作品中，主題孕藏在整個畫面、聲音所構成的整體銀幕熒幕形象中，在作品的內容展現與形式中顯露出來。和這點相關，主題還可以在影視片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命運中，體現著生活、社會、人生的意義。對主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想傾向。主題還可以體現在情節上。情節的發展，即事件的進程、結局，也包括著作者對生活的認識與評價。情節的發展與人物命運、人物塑造密切相關，受著制約，又是主題的體現。 主題既然體現在作品的各個方面，分析主題就不能不注意以下幾個方面：
第一、從整體上把握作品的整個思想體系。從頭到尾，從各方面來認識作品的總體傾向。
第二、分析具體的藝術形象。主題是從作品的藝術形象中體現出來。主題的提示，須在具體藝術形象分析的基礎上，才能實現。主題不是夾雜、安排在作品中的幾句評論，只有挖掘形象的深層意蘊，找出作家的思想感情，才能概括得准確。
第三、重視人物形象。主要人物形象的塑造，集中體現了作者的感情合理性。為提示作品的主題，必須認識、分析主要人物形象。 第四、研究情節。情節安排，不單純是生活的直接展現。
（4）評演員
1）演員對角色的表演 演員對角色的表演是在導演對影片的總體要求下進行的，有一定的限定性；同時又是在自己對角色的理解的基礎上來完成，有一定的自由性。在角色的規定性限制中創造有血有肉、有特徵的角色，使演員表演的特定環境。 演員的表演，需要有高度的理解力（包括對生活、社會與人生，對劇情、對藝術的理解能力）、豐富的想像力（根據理解來展開豐富的現象，在想像中完成對角色的創造）、准確的表現力(將對角色的想像准確的加以表現)、多向的模仿力（多種方向、不同條件中、不同人物的可能性的模仿與表演）等等。 演員的表演，要根據角色的規定，多方運用聲音、神態、動作等手段，將角色展現給觀眾。 演員的表演，既需要演員有強烈的感情，以充沛的激情注入到角色的創造與表演之中，有要求以生動的形象（角色）來感染觀眾，以使觀眾深深地進入特定情境來感受、評價生活與藝術。
2）演員對角色的創造 對演員技巧的評價原則，主要的有自然、可信、感人、個性等。 自然。是指演員所表現的角色，既符合生活中的自然現實，是經過加工的自然生活世界的組成部分，而不是明顯看出人為加工的生硬的痕跡。還包括表演過程中的人物活動一樣，有其內心的心理根據，有其外在的活動流程。 可信。是指由於角色符合生活規范的統一，而使觀眾認可。符合生活規范不見得可信，只有生活規范與藝術規范統一，人們才能在觀賞藝術時，既是評判生活，有是在進行審美活動。 感人。指角色能給觀眾以審美的震撼力。只有演員在角色中慶祝了激情，賦予了創造，使得人物形象動人心魄，才能取得感人的藝術效果。 個性。個性是創造的標記。當演員在角色中牢牢打上創造之後所產生的印記，個性便獲得了。能否獲得個性，能否達到創造，是演員是否成熟的主要分界。
網上找的，希望對你有用

㈨ 影視企業價值評估難點是什麼

電影行業。電影行業產業鏈包括電影攝制、發行、放映和版權或衍生產品開發四個環節。攝制：電影攝制包括製片和製作兩個環節。製片是以影視劇的投資為核心，包括項目策劃、論證及確認，項目籌備，製片管理等工作環節。製作是指向影視劇生產提供攝影，照明，美術置景，服化道，攝影棚租賃，畫面、聲音和特效製作，數字放映母版製作，譯制，影片素材等方面的服務。製片人是電影投資製片方的代表，負責統籌及指揮影視劇的創作生產和宣傳發行，決定或參與決定製片、導演、主要演員的人選及攝制周期、成本以及宣發方案、成本等。影視劇版權的所有者通常是電影出品人，即影視劇的投資方或投資方的法人代表。發行和放映：目前我國電影發行和放映採用院線制模式。電影發行是指電影發行方從電影製片方或其授權方取得影片發行權，電影院線從電影發行方取得影片一定時期內在該院線所屬影院的放映權，並分發到所屬影院的活動。

電影放映是指影院從所屬院線取得電影作品，並將其呈現在觀眾面前。後影視產品或衍生品開發：後影視產品或衍生品開發屬於電影營銷。後影視產品或衍生品包括各類授權的書籍、漫畫、音像製品；電視播映權、網路播映權；依靠電影內容製作的玩具、文具、電子游戲；貼片廣告、置入式廣告；主題公園、攝制基地，等等。電視劇行業。我國電視劇行業產業鏈的上游為包括編劇、導演和演員在內的主創人員和電視劇生產所需原材料和服務的供應商；中游為電視劇製作、發行機構；下游為包括電視台和各種新媒體在內的播出平台，以及包括版權經營商和音像出版商在內的專業發行商。

㈩ 電影版權評估的評估探索

若能在電影版權領域建立起一套類似於標准普爾或穆迪公司的債券評級（或公司評級）制度的評估體系，則對於標准化電影版權的經濟價值有著極大的現實意義。就產業內部而言，標准化的評估體系和制度能公允地評估電影的價值，為未來的電影版權開發和交易提供借鑒；就產業外部而言，電影版權評估指標體系能為各類投資者提供決策的依據，從而降低投資風險。總之，但凡一個產業要有進一步的良性發展，形成良性的產業內循環和外部資源循環，一套以融資為目的的標准化評估體系都是必不可少的，電影產業也不例外。下面，本文將就電影版權評估的指標體系談談自己的意見。
以融資為目的的電影版權評估指標體系，主要是針對專業金融機構的，其最大的特點是追求可控制風險下可預期的合理收益。在中國電影產業既有的體制之內，只有當影片能夠通過審核並最終公映，電影版權的經濟價值才能得以實現（也有通過視頻網站等其他渠道進行「公映」的，但是影院還是最基本的方式）。電影版權的經濟價值由許多部分組成，籠統來說可分為票房價值、其他發行窗口價值和周邊價值（包括衍生品價值等）。由於在中國電影市場電影票房收入還是佔到了電影版權收入的大頭，所以這些指標也大多是側重於電影票房而設。
電影版權評估時最為常用和適用的還是收益法，所以對於基於電影版權的收益預測是相當重要的，那麼，在預測收益的時候到底要注意那些指標呢？可以將之分為三個方面，即：基於電影版權的標准指標、基於電影版權市場化的調整指標和基於電影版權持有人的安全性指標。將這三大類指標進行具體化後，基本能得到13個分指標。