金蛇狂舞分析

『壹』 十幅春聯並作歸類,分析

1、靈蛇有意降春雨綠葉無私綴牡丹2、龍抖雄姿歸大海蛇含瑞氣報年華3、風調雨順年豐稔龍去蛇來歲吉祥4、風光無限蛇開泰事業有為國展姿5、風華正茂青春美蛇歲呈歡世紀新6、豐收喜訊龍剛報長壽靈芝蛇又銜7、豐歲龍騰盈喜氣新年蛇躍涌春潮8、金蛇狂舞春添彩紫燕翻飛柳泛青9、金蛇狂舞豐收歲玉燕喜迎幸福春10、金蛇狂舞迎春曲丹鳳朝陽納吉圖基本上都是幸福祥和國泰民安之類的內容。

『貳』 金蛇狂舞主奏樂器，急

1934年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，樂曲的旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗有力。渲染了節日的歡騰氣氛。
金蛇狂舞：民族管弦樂曲，取材於民間器樂曲《倒八板》，1934年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，易名《金蛇狂舞》，並且親自指揮灌製成唱片。樂曲採用循環體結構，旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗鏘有力。後被改編成琵琶獨奏曲，殷飈改編為吉它曲。
《倒八板》是廣泛流行於全國的民間器樂曲《老六板》的變體，它將後者的尾部變化發展，作為樂曲的開始，故俗稱《倒八板》。
第二段又將原曲中的「工」（即3）更換成「凡」（即4），轉入上四度宮調系統，情緒明朗熱烈，故也稱它為《凡忘工》或《絕工板》。
第三段採用「螺螄結頂」旅法，上下句對答呼應，句幅逐層減縮，情緒逐層高漲，達到全曲高潮。
全曲以激越的鑼鼓伴奏，更渲染了熱烈歡騰、昂揚激奮的氣氛。

『叄』 聶耳《金蛇狂舞》的創作背景和表現情感

1934年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，樂曲的旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗有力。渲染了節日的歡騰氣氛。
金蛇狂舞：民族管弦樂曲，取材於民間器樂曲《倒八板》，1934年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，易名《金蛇狂舞》，並且親自指揮灌製成唱片。樂曲採用循環體結構，旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗鏘有力。後被改編成琵琶獨奏曲，殷飈改編為吉它曲。
《倒八板》是廣泛流行於全國的民間器樂曲《老六板》的變體，它將後者的尾部變化發展，作為樂曲的開始，故俗稱《倒八板》。
第二段又將原曲中的「工」（即3）更換成「凡」（即4），轉入上四度宮調系統，情緒明朗熱烈，故也稱它為《凡忘工》或《絕工板》。
第三段採用「螺螄結頂」旅法，上下句對答呼應，句幅逐層減縮，情緒逐層高漲，達到全曲高潮。
全曲以激越的鑼鼓伴奏，更渲染了熱烈歡騰、昂揚激奮的氣氛。

『肆』 人民音樂家是誰

冼星海是一位偉大的人民音樂家。他在短暫的一生中,創作了大量的音樂作品,特別是《黃河大合唱》等不朽名作,在抗日戰爭時期,大大激發和鼓舞了中國人民抗敵禦侮的士氣和鬥志,為奪取抗日戰爭的勝利,發揮了重要的作用。他的音樂至今仍有著旺盛的生命力,對振奮民族精神,具有積極的意義。

『伍』 從藝術性和思想性的角度分析聶耳的《金蛇狂舞》

１９３４年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，樂曲的旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗有力。渲染了節日的歡騰氣氛。
民族管弦樂曲，取材於民間器樂曲《倒八板》，１９３４年聶耳根據民間樂曲《倒八板》整理改編，易名《金蛇狂舞》，並且親自指揮灌製成唱片。樂曲採用循環體結構，旋律昂揚，熱情洋溢，鑼鼓鏗鏘有力。後被改編成琵琶獨奏曲，殷飈改編為吉它曲。
《倒八板》是廣泛流行於全國的民間器樂曲《老六板》的變體，它將後者的尾部變化發展，作為樂曲的開始，故俗稱《倒八板》。
第二段又將原曲中的「工」（即3）更換成「凡」（即4），轉入上四度宮調系統，情緒明朗熱烈，故也稱它為《凡忘工》或《絕工板》。
（三）作品欣賞
樂曲是三段體結構，旋律始終具有鮮明的節奏特點。
第一段。樂曲一開始，就以明亮上揚的音調不斷地呈現出歡樂、昂揚、奔放的情緒，讓人耳目一新。
第二段。由兩小節打擊樂器音響引出的更加熱情昂揚而且流暢明快的旋律，令人感到充滿生機而富有生命之活力。
第三段。作者巧妙地借鑒了民間鑼鼓點中「螺絲結頂」的結構形式。上下句對答呼應，句幅逐層減縮，速度逐漸加快，加之鑼、鼓、鈸、木魚等打擊樂器的節奏烘托，使情緒逐層高漲，直至歡騰紅火的頂點，生動地再現了民間喜慶時巨龍舞動、鑼鼓喧天的歡樂場面，洋溢出鮮明的民族性格特色和生活氣息。

『陸』 幼兒園大班的《蛇舞》音樂教案怎麼寫

一、活動目標 1、傾聽《金蛇狂舞》，感受樂曲ABA的結構，並嘗試用舞龍游戲的形式表現樂曲熱烈歡騰的氣氛。 2、在配樂兒歌朗誦的幫助下，學慣用兩種不同的樂器進行表演。體驗B段樂曲的對話應答結構和逐步縮短的樂句結構。 3、在樂隊表演時，既要注意與本組同伴的配合，又要注意與其他組同伴的協調。 二、活動准備 1、觀看舞龍的錄像以及幼兒用書《金蛇狂舞》，豐富幼兒的有關經驗。 2、事先學習兒歌："一二三四五六七，七六五四三二一。正月里來鬧新春，龍燈耍得快又急。一二三四五，來跳獅子舞。一二三，來敲鑼。三二一，來打鼓。咚咚咚鏘咚鏘咚鏘，咚鏘咚鏘咚；鏘鏘乙鏘乙咚鏘，乙鏘乙咚鏘。" 3、碰鈴和圓舞板（數量均為幼兒人數的一半）。 4、音樂磁帶、錄音機。 三、活動過程 1、教師引導幼兒完整地欣賞樂曲《金蛇狂舞》，感受樂曲ABA的結構。 教師引導幼兒回憶兒歌，引出活動內容。 師：前兩天我們學習了一首有趣的兒歌，師怎麼念的？ 教師引導幼兒完整地傾聽樂曲《金蛇狂舞》。 師：老師這兒有一首曲子，叫《金蛇狂舞》，你們可以跟著這首曲子的節奏念兒歌。你們仔細聽一聽，找一找，可以在哪裡跟念？ 教師引導幼兒分析樂曲的結構。 教師引導幼兒自主嘗試在樂曲的B段處匹配兒歌。 教師引導幼兒在B段處邊念兒歌邊用拍腿的方法感受節奏。 師：你們念的怎麼樣？這次，我們一邊念兒歌，一邊用一下一下拍腿的方式為兒歌打節奏，好嗎？ 2、教師引導幼兒分組，並用樂器表現樂曲的B段兩隊競賽的熱鬧場面。 教師引導幼兒分成兩隊，並將椅子排成兩路縱隊。 師：現在我們要分成紅隊和綠隊進行舞龍比賽，誰願意當紅隊隊長？誰願意當綠隊隊長？其他小朋友你支持誰，就搬椅子坐在誰的後面。注意兩隊的人數要平均。 教師引導幼兒學慣用一隊說一句的方式念兒歌。 師：剛才我們是大家一起念兒歌的，現在分成兩隊了，可以怎麼念？ 教師引導幼兒選擇樂器，並嘗試用樂器表現兒歌節奏。 師：下面，我們帶著樂器跟著音樂參加舞龍比賽吧！ 3、教師引導幼兒完整表現樂曲。 教師引導幼兒在A段處自由表演舞龍的動作。 師：在樂曲的一開始，是兩隊在做舞龍的動作。我們在電視里看到過哪些動作？ 教師引導幼兒完整地用動作和樂器表現樂曲。 師：現在我們把舞龍的游戲連起來，跟著音樂一起玩一玩。

『柒』 寫一篇關於《金蛇狂舞》的論文

寫作思路：把美景「金蛇狂舞」描寫出來，並且由它發表自己的觀點，看法。

星期四，老師帶我們游覽了中山植物園，裡面處處是美景啊！其中，我最喜歡的一處美景是「金蛇狂舞」。

只見那上面有條綠色的大蛇，身子的造型特別誇張，像一個大寫的字母「O」。臉上有兩個圓溜溜的大眼睛，還有一條鮮紅的舌頭。那狂舞的樣子很有趣，也很奇特呢。哈！走近一看，「蛇」可是用鮮花一束一束拼起來的呢！

蛇的四周有許多的花，其中有兩朵是用塑料做的荷花，摸起來舒服極了，看起來也漂亮極了。荷花的花瓣亮亮的，彷彿燦爛陽光下的一朵荷花。旁邊，還有兩個大大的「荷葉」，像真的一樣，好像在問：「你們猜我是真荷葉還是假荷葉呀？」

旁邊的菊花都被這個問題逗得哈哈大笑。盛開的朵朵菊花，一盆挨著一盆，密密麻麻，遠遠望去，組成了一個「菊花」做的小池塘。

路過這里的遊客都會停下腳步，多看看，拿出相機來拍照，都會贊嘆道：「啊！這處景真美麗呀！」

我也情不自禁地贊嘆道：「『金蛇狂舞』真美啊！」

『捌』 我的成長之路3000小論文

一、層層賽教提升專業能力

2011年起，陝西省教育廳為了建設一支師德高尚、業務精良、結構合理的骨幹教師隊伍，在中小學實施教學能手評選活動。省級教學能手大賽，就像教育教學水
平的試金石，大賽對教學設計、上課、說課、答辯的要求非常嚴格，促使參賽教師在獨立解讀教材、創新教學設計、提升專業素養方面實現了脫胎換骨的蛻變。我通
過校、區（縣）、市、省級的選拔評比，開始了參加層層賽教的磨礪，每一次的賽教過程都是一次專業成長的歷練，由此也開始了我的成長之路。經過三年的不斷磨
礪，我從一名普普通通的音樂教師，成長為市級教學能手、骨幹教師、省級教學能手、省級工作站站長、省級名師大篷車執教教師，從此進入了專業成長的快車道。

《豐富的民間器樂―絲竹相和》一課，就是在這樣不斷的磨礪中逐步成型的。這節課涉及了兩首民間絲竹樂作品，分別是江南絲竹《中花六板》和廣東音樂《娛樂升
平》。為了能准確地分析、把握作品，我除了每天反復地聆聽，還大量收集各種有關傳統民間音樂文化的資料，購買相關書籍進行學習，使自己更加深入、系統地了
解我國傳統音樂文化知識。有了關於民間音樂文化知識的儲備，並不意味著就能有效地將這些知識傳授給學生，還需要有科學的教學理念、合理有效的教學方法和步
步深入的教學環節為依託。
二、高水平的研修提升了專業素養

2014年，我參加了在上海舉辦的「高級研修」培訓班。這種高水平的各學科通識研修，使我打開了創新音樂教學的新思路。如果說不斷地參加賽教提升了我的教
學高度，那麼，聆聽其他學科的專家講座，則拓展了教學廣度。觀摩中的一節物理課給我留下了深刻的印象，名師教學過程的一步步推理，學生想得明白、題做得明
白，教師批改更為明白，這種「邏輯推演」的訓練，使得物理教學成效顯著；另一位化學老師的電學課演示也使我記憶深刻，通過反復實驗，終於讓學生明白了現象
背後的原理。最終得出這樣的結論：「加工越深、用時越多，且學生再認的成績就越好。」通過上海這些名師的示範，使我對音樂教學有了新的認識：音樂教學不僅
僅是感性的感知過程，更需要理性而縝密的邏輯推理。

《豐富的民間器樂―絲竹相和》一課當中，「江南絲竹」的定義是教學的重點。如果把「江南絲竹」定為一道「論述題」，就需要對題目進行過程解析。探究何為
「絲」與「竹」（樂器分類、音色聽辨），是何地域文化，如何凸顯音樂風格。通過對題目的解析，我設計以下環節，對作品進行「邏輯推演」，引導學生歸納江南
絲竹的定義：一是欣賞民樂合奏《喜洋洋》視頻。通過觀察民族樂器，初步認識民族樂器（二胡、笛、琵琶、揚琴等）的形態及演奏形式。二是對所觀察到的樂器進
行分類，根據製造樂器的材質進行「絲」與「竹」分類。三是觀察西湖美景的圖片，想像映襯這樣景色的音樂風格（清秀、細雅、柔美、愉悅）。四是配合圖片聆聽
江南絲竹《中花六板》的音樂片段，感受音樂風格，辨別樂器（二胡、琵琶、揚琴、笛）的音色。一系列層層遞進的鋪墊之後，學生歸納總結江南絲竹的定義。通過
這樣外顯的思維軌跡，使得學生知其然，更知其所以然，收到「加工越深，用時越多，且再認的成績就越好」的效果。學生通過這樣的方法不僅可以歸納出江南絲竹
的定義，也同樣可以歸納出廣東音樂、潮州弦詩等其他樂種的定義。

《豐富的民間器樂―絲竹相和》這節課的教學難點是：支聲復調、即興加花。如何輕松巧妙地攻克教學難點是衡量一節好課的關鍵，更是考驗教師教學技能優劣的關
鍵。蘇霍姆林斯基說過：「你如果想教學生學會思考，就要把他們帶到思維的源泉那裡去，讓他們觀察一系列現象，從而了解其因果關系。」如果學生能夠通過「邏
輯推演」，使思維軌跡外顯，就會提高學生分析及解決問題的能力。想要讓學生明白「我繁你簡，你繁我簡；我出你進，你出我進」的支聲復調，同樣需要通過「讓
他們觀察一系列現象，從而了解其因果關系」這一有效途徑來解決。我讓學生在理解江南絲竹的定義後，欣賞一段《中花六板》的視頻，在視頻當中，出現四件學生
已經認識的樂器：二胡、琵琶、笛子和揚琴。要求學生將注意力集中在所感興趣的一件樂器上，從頭至尾跟隨樂器所演奏的旋律，捕捉樂器音色，學生通過觀察會發
現絲竹樂器的旋律時隱時現、此起彼伏，這正是江南絲竹的特徵所在。這樣的環節設計成功地將學生帶到思維的源泉里去，在紛繁復雜中簡約高效。借鑒其他學科的
教學經驗，使我對音樂教學有了新的認識，音樂教學需要理性思維、「邏輯推演」。在外顯的思維軌跡中，使學生獲得分析及解決問題的能力。
三、「送教下鄉」搭建交流平台
在獲得省級「教學能手」稱號後，我被省教育廳遴選參加了
「省級名師大篷車送教下鄉活動」。一個個送教的腳印，就是一次次教學素養的提升。在送教過程中講授《豐富的民間器樂―絲竹相和》一課時，我將課本中本章節
的兩首作品《中花六板》和《娛樂昇平》都作為教學的重點，分別層層遞進地對江南絲竹和廣東音樂進行講解，有各自邏輯推理的教學環節，步步深入地完成兩首作
品的分析鑒賞。教師琵琶范奏環節，我完整地演奏了《老六板》《花六板》等樂曲，最大限度地表現了教師的精湛技藝，學生的掌聲使我的范奏樂此不疲。指導老師
聽課後建議道：「一節課要層次分明，重點突出，就需要大膽地取捨。將兩首樂曲都作為重點，使得教學內容顯得繁雜。應將一首作品作為教學重點，將另一首作品
作為對比欣賞，這樣的設計，也是學生將所學知識活學活用的體現。教師的范奏不是為了炫技，而是為教學服務。通過教師的演示，要讓學生深入地理解作品，才是
范奏的最終目的和真正價值體現。」這節課經過陝西省音樂教研員王霞老師、西安市音樂教研員郭瑋老師、蓮湖區音樂教研員王熳老師的悉心指導之後，重新反思、
實踐，再反思、再實踐，逐漸成熟。
四、參加全國評比促進了專業成長

2014年10月，我欣喜地接到中國教育學會音樂教育分會發來的現場賽課通知單。藉助於省教育廳、省人社廳命名的「陝西省教學能手陳煜工作站」的平台，廣
泛徵求同行們的意見和建議，通過同伴互助，實踐反思，專家引領，在王霞老師的指導下，我虛心採納各方建議進行修改，如考慮到參賽效果，將導入作品由原本相
對平緩的《喜洋洋》，改為熱烈歡騰的《金蛇狂舞》，進一步渲染了教學語言。修改後的《豐富的民間器樂―絲竹相和》終於成型，但令我出乎意料的是，上課效果
卻大不如前。王霞老師聽課後指出：「
《金蛇狂舞》熱烈歡騰的情緒和這節課溫婉細雅的風格格格不入，學生欣賞完《金蛇狂舞》後，不能立刻投入安靜祥和的音樂情緒，進行理性思考體驗。破壞了整節
課江南水鄉的情境。教師增加大量的語言渲染，喧賓奪主地干擾了音樂本身對學生的影響，反而起到了畫蛇添足的效果。」

經過一番輾轉迂迴之後，《豐富的民間器樂―絲竹相和》還是以原本朴實、簡潔的設計，呈現在了「第七屆中小學音樂課觀摩活動」的現場，並取得了優異的成績。
與其說此次的參賽是一節課的展示，不如說是音樂教學理性思維觀念的呈現，是在音樂教學中進行思維軌跡外顯這樣的「邏輯推演」教學思路的展示。《豐富的民間
器樂―絲竹相和》的獲獎，激勵著我今後的音樂教學朝著理性思維的方向繼續邁進。

『玖』 對二胡演奏《金色狂舞》的分析，包括重點，難點，技能

《金蛇狂舞》是由原來民間樂曲《倒八板》中部為素材，《倒八板》是廣泛流行於全國的民間器樂曲《老六板》的變體，它將後者的尾部變化發展，作為樂曲的開始，故俗稱《倒八板》。
《金蛇狂舞》就是將其採用了加花等手段發展變化而來。從剛才我們唱譜中可以得知《倒八板》的結構比較平穩，而改編後的《金蛇狂舞》，卻賦予了樂曲以昂揚奔放的情緒.
樂曲第二段，將原曲的「3」音全部用「4」音代替，使音樂轉入上方宮音系統，旋律更為明亮歡快，生機盎然。
樂曲第三段，採用了民間的「螺絲結頂」的旋律手法，上下樂句間，保持對答呼應的關系，句幅逐層遞減，情緒逐層高漲，達到了全曲的高潮，彷彿人的眼前出現民間喜慶時巨龍舞動、鑼鼓喧天的歡樂場面，洋溢出鮮明的民族性格特色和生活氣息。
所謂的「螺絲結頂」是一種旋律寫作手法，他將歌（樂）曲中的某幾個樂句採用逐漸刪減、收縮的方法，形成上下句對答呼應，句幅逐層減縮，情緒逐層高漲的效果。
隨後，音樂又再現了第二段的旋律，樂隊演奏時不時的加進來鑼鼓等打擊樂器，有時候與樂隊對奏，有時候與樂隊合奏，更加渲染了熱鬧歡騰的氣氛。
《金蛇狂舞》使我們民族音樂中的額一首代表作品，從今天的欣賞中我們能得知，我國的民族音樂是具有非常強的表現力的，我們民族的音樂是非常優秀的。