1. 二胡曲賽馬 領教學生演奏
二胡獨奏曲《賽馬》是我國著名二胡演奏家黃海懷創作的。作品出台於1964年「上海之春」二胡比賽，70年代廣為流傳，至今經久不衰，成為音樂會經常演奏的曲目。
作品取材於內蒙民歌，曲調奔放、歡騰、勇往直前，形象逼真地描繪了蒙古族人民在歡慶民族傳統節日「那達慕」盛會上，進行賽馬的熱鬧場面及其動人情景，表現了蒙古族人民機智、頑強、勇敢的精神和熱愛生活的真實感情。
樂曲採用帶再現的「三段體」結構，2/4拍，羽調式。其結構如下：
A——B——華彩——A'
樂曲的藝術處理應首先要把握好作品的民族風格，突出一個鮮明的音樂主題形象----「賽」字，演奏時要注意剛柔相濟，有挺拔果斷的演奏氣質，以清新穩定的心態而自控，手指要主動，運弓大氣，按指有彈性，發音通透明亮。演奏時注意：要始終保持在高潮迭起的興奮情緒中。
A段旋律熱情奔放，音樂主要採用了「X. X X」和「X XX X」兩種節奏，要注意強調每一節拍重音的感覺，形象地體現了駿馬在奔跑時的律動感和賽馬者勇於競爭的興奮神態：
1＝F 2/4
6. 3 5∣ 6. 3 5∣ 6. 3 5∣ 6. 3 5∣ 6 5 3 56 5 3 5∣
6 5 3 56 5 3 5∣6 5 3 56 5 3 5∣ 6 5 3 56 5 3 5∣
6 66 6∣6 66 6∣……
演奏時運弓要飽滿、富有彈性，擦弦點要快，運弓時特別要注意手腕與手指的靈活和諧的配合。開頭四個小節每一弓都要有音頭和爆發力，這樣能顯示出一種剛毅的個性。第五至第八小節的十六分音符的連弓演奏要有動感、均勻而清晰，弓指要連貫、自然；並漸次擴張弓位作「漸強」。在整段演奏中「漸強」、「漸弱」的力度變化要對比鮮明，「漸強」音要在加寬弓位中求得，並且要把賽馬者在躍馬競賽時由遠及近、由近至遠的距離感和歡呼雀躍的群眾場景著力刻畫出來。
B段的歌唱性旋律主題來自於內蒙古民歌《紅旗》，旋律柔美抒情、悠揚流暢，洋溢著節日歡樂的濃郁氣氛，具有濃郁的內蒙色彩：
3 6.1∣ 5. 3∣5 6 1 ∣ 6 - ∣3 6.1∣5 5 3∣
2 36 5∣3 ……
這個主題進行了兩次變奏，要演奏得圓潤動聽，生氣勃勃。第一次變奏是以「X XX X」節奏為主進行，由上滑音帶下，音樂活潑、跳躍，採用了三音弓和連跳弓，演奏中手腕要放鬆並富有彈性，三度顫音要奏得清晰，連跳弓內的兩個之間斷開。在這一段演奏中，打音要打得密實而清晰。這一變奏結尾處的音色可收得稍微弱一點，以便與下一段得撥弦銜接自然，返回到富有節奏、用弓短的這樣一種感覺和狀態之中。
這一段變奏的後一部分有兩種演奏處理方式，公開演出時用拋弓演奏的效果比較好，但在錄音或業余考級時也可拉頓弓，顯得比較干凈。
第二次變奏是讓伴奏樂器演奏主題，二胡採用右手撥弦的技巧演奏，演奏中要利用好手腕的彈性，帶動食指在弦上一觸即離，要求聲音干凈、清脆，以模擬出馬蹄聲。右手食指的撥弦要單獨練習，嚴格注意「0 XX X」（後半拍）的節奏音型。參照著名青年二胡演奏家宋飛的體會：根據不同的音高，右手撥弦的位置在演奏時也要相應地作一些微調。在左手按弦點與琴碼之間二分之一處的音位撥弦發出的音色最圓潤、好聽。撥弦力求做到從容不迫。
B段之後是熱情奔放的華彩樂章。旋律高亢悠揚，節奏自由舒展，把美麗、遼闊的大草原景色展現在聽眾的面前，抒發了蒙古族人民內心的喜悅和對未來的憧憬，演奏時要注意滑音和小三度顫音的配合運用。滑音要柔美，顫音富有生氣和活力，兩者之間轉換要自然。
在演奏下面一段快速換弦（在演奏快弓的同時內弦與外弦的交替變換）時:
3 5∣6. 3 5∣6. 3 5∣6. 3 5∣6. 1 2∣3 2 3 56 1 6 5∣
3 2 3 56 1 6 5∣3 5 3 21 3∣6. 1 2∣3 2 3 56 1 6 5∣
3 2 3 56 1 6 5∣3 5 3 21 3∣6. ……
關鍵在於手腕與手指有機協調地聯合動作。其要領首先是運弓要平直，使弓毛平行移動於兩弦。右手轉弦時要用手指，不要用太長的弓指。在上述四小節的快速換弦中，除「2」用內弦二指外，其餘音均在外弦演奏。這時整個手的感覺始終讓弓運行在外弦上。奏內弦「2」時只需中指和無名指將弓毛迅速而及時地向內輕點一下即可。點一下立即放鬆，又可繼續奏外弦音，這基本上不需要大臂和前臂作明顯的內外動作，既省力又方便。右手的動作不要太靠後，切不可用胳膊的「硬湊」去完成這個動作，否則會顯得賽馬者賓士的動作不夠輕松自如，給人以一種笨拙的感覺。
A'段情緒振奮，扣人心弦，在馬蹄節奏型旋律的引導下，變化再現了A段。快弓和顫弓的運用增加了樂曲的聲勢和氣氛，在達到樂曲的高潮之後，以外弦勾弦和內弦拉奏的雙音有力地結束了全曲。結束句的快弓是全曲的高潮點。樂曲嘎然而止，使人回味無窮。
注意：快弓要做到強而不躁，打音要力求准確，左手的勾弦要干凈利落，內弦拉奏一定要強收。
建議：條件許可的話，演奏者可以查閱一些有關二胡獨奏曲《賽馬》演奏講解、指導或者示範的圖書音像資料，也可以觀賞一些表達內蒙風情的影視資料片，如中國音樂家音像出版社出版發行的VCD《中國音樂風光系列》（ISRC CN-A50-98-0052-0/V.J9）之《草原風光》。這張碟片開首即是內蒙古「那達慕」民族盛會的熱烈情景，而且就是以二胡獨奏曲《賽馬》作為背景音樂的。演奏者通過這種有意義的欣賞活動，可以領略到內蒙古大草原獨特的民族風情和音樂意境，體會到賽馬作為一種民族傳統文化的樂趣，藉以提高演奏者對二胡獨奏曲《賽馬》的演奏悟性，從而創造出優美動人的音樂形象。
註：本文闡釋二胡獨奏曲《賽馬》的版本，錄自《全國二胡（業余）考級作品集》四級曲譜（黃海懷作曲、沈利群改編）。
2. 二胡新賽馬上哪裡找呀
答案《賽馬》與《江河水》兩曲都是二胡演奏家黃海懷創作與改編的。1963年第四屆「上海之春」舉行的二胡比賽上，黃海懷一曲《賽馬》引起了專業音樂家與聽眾們的轟動。此曲雖然結構不大，表現的情感也較為單一，但正由於短小而容易上手演奏，現已成為演奏機會最多，最受演奏者和聽眾喜愛的二胡曲目之一。「賽馬」作為一種民間的娛樂體育活動一直很受人們的歡迎。尤其是少數民族如蒙古族等，每年的「那達慕」盛會上，「賽馬」是必不可少的娛樂體育活動。過去時代那達慕大會期間要進行大規模祭祀活動，喇嘛們要焚香點燈，念經頌佛，祈求神靈保佑，除災消難。現在，那達慕大會的內容主要有摔跤、賽馬、射箭、套馬、下蒙古棋等民族傳統項目，有的地方還有田徑、拔河、排球、籃球等體育競賽項目。每當夜幕降臨時，草原上飄盪著悠揚激昂的馬頭琴聲，篝火旁男女青年輕歌曼舞，人們沉浸在節日的歡樂之中。二胡曲《賽馬》就是描寫賽馬時駿馬賓士，賽馬手興高采烈一爭高低的情景。
《賽馬》 黃海懷創作。樂曲分為兩部分，一是描寫眾馬奔騰、奮蹄疾馳的。先是奔放、熱烈地[引子]，由附點長音與16分音符短音相協，渲染了賽馬場面熱烈歡快的氣氛：
緊接著的旋律是以堅定的4分音符長音與上述緊促的節奏音型相對比，這兩個部分連起來，一氣呵成演奏，構成樂曲羽調式的第一主題：
二是表現賽馬場上賽手們心裡歡唱性的第二主題。這四個樂句整齊而分明，仍採用羽調式，像是賽手們心裡哼唱著歡樂的歌兒，愉快而緊張地進行著賽馬：
必須指出的是，最早黃海懷的版本，並不是這個旋律。而是完整奏出傳統內蒙民歌《紅旗》，這個旋律具有舞曲的性質，現記錄如下：
前例現在的版本是由沈利群創作的，顯然是根據內蒙新民歌《牧馬青年》（短歌）改寫的。似乎改寫後的旋律內蒙地方風格更濃、韻味更足了。它的第1、2樂句的前兩小節相同，後兩小節及落音不同，是一種換尾對比；第2、3樂句則是前兩小節不同，後兩小節相同，是一種傳統的換頭對比；第4句則是自成一句。因此，這4句不像是通常的起、承、轉、合4句式樂段結構，而似乎是一種不間斷地作承遞的結構形式。在演奏上這個tr的奏法，對蒙古草原風格的表現起到很大的作用。蒙古族歌唱或馬頭琴的演奏中，經常可以發現這種小三度或大三度的顫音運用，彷彿是一種模仿牛、羊、馬的叫聲非常傳神，這是直接源於生活、但高於生活的典型藝術表現。我們在聽著名的內蒙民歌《贊歌》中就有這種唱法，的確具有蒙古族的獨特韻味，使人聽後印象深刻。因此，二胡上的演奏也要非常地到位才行。接下來是第二主題的變奏，節奏上以馬蹄式的音型為主加上頓音的奏法（即╳╳╳ ╳╳），來著力模仿賽馬時駿馬跳躍奔跑的雄姿：
在呈示和變奏了第二主題後，作者別出心裁地想出了以伴奏樂器演奏第二主題旋律，獨奏二胡用撥弦方法演奏分解和弦伴奏。這種主伴樂器倒置的表現形式，首次開創了二胡上一種特殊的、富有效果的撥奏技巧。顯然這是借鑒了小提琴上的撥弦奏法而來的：
接下來基本上是第一主題的再現，但旋律有所發展，氣氛更為熱烈，情緒更為奔放。特別是後部的馬蹄型節奏層層上翻而使樂曲達到了高潮：
在達到最高的 音後，再以大幅度的打、顫、滑音技巧模仿馬嘶之聲。似乎是某一賽馬手第一個跑到終點，他高傲地騎在馬上猛然勒緊馬繩，奔馬奮蹄而起長嘶一聲，象徵性地向全場宣示勝利。之後，全曲在乾脆利落的長音聲中結束。
《江河水》 黃海懷根據雙管獨奏曲（魯丁編曲）移植改編的。此曲原是東北地區流傳的一首民間樂曲，分為引子及一、二、三段。
【引子】是節奏自由的【散板】，雖然結構不大，但ЬB調的情調深沉而凄涼，一開始給人以一種悲蒼的感覺：
大量的裝飾音運用，正是模仿戲曲唱腔唱法而來，故而顯得有極大的表情意義。尤其是復倚音的演奏要稍急速些，而且力度要掌握得恰如其分，彷彿音都是緊貼在弓毛上似的，字（音）字（音）飽滿，個個具有內在張力。
【一】 主題運用羽調式，但與上述《賽馬》的羽調式情感不同。《賽馬》的羽調式帶有草原田園的風光，而通常的樂曲在描寫大自然時常常就會選擇羽調式來表現的。但是，在我國歷史上羽調式又常用於來表現慷慨激昂情緒的。正如《荊軻刺秦王》的歷史故事那樣：「高漸離擊築，荊軻和而歌。為變徵之聲，士皆垂淚涕泣。又前而為歌曰，『風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還！』復為慷慨羽聲，士皆瞋目，發盡上指冠。於是荊軻遂就車而去，終已不顧。」這就是羽調式所帶來的特定情緒。即使像今天的流行歌曲，如《龍的傳人》《我的中國心》之類，也都選擇羽調式來表現的，常具有一種慷慨昂揚的成分。此段主題就是一種慷慨羽聲，雖然帶有悲痛、傾訴的情感，但也相當的慷慨、悲壯：
這是由4個樂句所組成的樂段。第1句落在低沉的羽音上，帶有較明顯的凄涼色彩。第2句以十度音程向上跳躍，表現出一種悲憤的情緒。第3句低起似乎是一聲嘆息，而後運用大跳音程，同時顫弓的運用有一種激厲的成分。樂逗的反復強調及頓音與連音的對比，有一種泣不成聲的悲痛感覺：
第4句是第1句的變化重復。雖然此段基本上運用五聲音階，旋律與節奏的進行也不復雜，但字里音間給人以一種內在的激厲，一種慷慨、悲壯、沉重之感。尤其是運用3 7定弦，低音3的音色深沉，彷彿反映了一種人民的歷史負重之感。
【二】 樂曲轉入了高大二度調，情緒轉向明朗表現出一種若有所思與釋懷的情感：
祖國浩瀚的江河水泊，似乎承載著偉大的歷史發展使命。站在江河之邊、高山之巔，凝視著波濤浪翻的江水，發出了猶如宋代大詩人蘇軾由衷的感嘆：「大江東去，浪淘盡、千古風流人物」「江山如畫，一時多少豪傑」（蘇軾《念奴嬌》）。但又彷彿帶有對人民負重苦難生活由來的一種思索：人民創造了歷史，但人民又常背負著沉重苦難的歷史十字架 ┅┅
【三】 是【一】的再現。由於轉回到原來的調性，故而開始部分的旋律與【一】不太一樣：
對於上述大二度兩調的互轉是中國傳統音樂中常用的手法。為什麼這種轉調法在中國傳統音樂中佔有特殊的地位？這與中國音樂發展的歷史與特點密切相關。而此曲是傳統大二度兩調互轉較為突出的例子，由唱名la直接轉為唱名sol非常有特點。在演奏上此曲也應突出深沉、悲憤的情緒，主要表現在運弓上要飽滿有力，常常要把弓用完拉足才行。有的音常需要有音頭，以加強情感的力度。即使是頓音在演奏上也不能過於短促，也要有一定的力度飽滿感。在表演上則要有深沉的情感意志，要體現出一種內在的份量來。必須注意演奏者形體與內在情感一定要相協，不能有任何浮誇輕飄之感。
3. 現代京劇《智取威虎山》的主要曲作者
音樂設計：劉如曾、黃鈞、沈利群、王燮元、邵水泉、張鑫海、高一鳴。
1965年3月，在上海市委宣傳部領導下，成立了「上海京劇黨委」，成員為孟波、李太成、言行、章力揮，負責領導上海的京劇工作。並任命章力揮為《智取威虎山》編劇組組長和劇組負責人。江青在成立會上傳達了毛澤東要求塑造好楊子榮的英雄形象的意見，並部署對該劇的修改加工。這一時期，劇組創作演出人員為：編劇章力揮、陶雄、劉夢德、高義龍等；導演李仲林、關爾佳；舞台美術設計幸熙、周楚江、胡冠時、徐福德；音樂設計劉如曾、黃鈞、沈利群、王燮元、邵水泉、張鑫海、高一鳴。演員有：賀夢梨、童祥苓飾楊子榮；沈金波飾少劍波；季正其、施正泉飾李勇奇；賀永華飾座山雕；孫正陽飾欒平；張佑福飾常獵戶；郭玉蓉飾李勇奇母。編劇組對原先的劇本進行了重新結構和編寫。在廣泛聽取文藝界人士和部隊將領意見的基礎上，增寫了「深山問苦」一場戲和小常寶這一人物（齊淑芳飾）。鑒於賀龍元帥看戲時曾提出「楊子榮不是有匹馬嗎？京劇里騎馬上山比踏雪上山更好看」，創作人員增加了《打虎上山》中的「馬舞」和小分隊的「行軍」、「滑雪」等舞蹈場面。對全劇的音樂和舞台美術也進行了新的設計。
4. 《陳毅市長》好不好
陳毅市長
故事片。上海電影製片廠1981年攝制。
1949年上海解放前夕，陳毅在丹陽組 織部隊整訓，教育入城部隊遵守群眾 紀律，認真學習城市管理政策。 5月 27日上海解放。第二天，陳毅出任上 海市市長，並接受以原代市長夏灝為 代表的舊政府官員的投誠。面對滿目 瘡痍的上海，陳毅大刀闊斧地開展工 作。為團結民族資產階級，陳毅與工 業局長顧充同往國華紗廠經理傅一樂 家中赴宴，借機向他宣傳黨對民族資 產階級的經濟政策，使他改變了對共 產黨的懷疑和觀望態度，迅速恢復了 工廠的生產。不久，陳毅在剛開業的 上海第一家國營百貨商場了解到市場 缺乏盤尼西林等葯品，又連夜拜訪著 名化工專家齊仰之，共商發展民族醫 葯事業大計。與此同時，陳毅為減輕 國家負擔，動員老丈人返回家鄉，並 對犯錯誤的下屬、軍長童大威和在工 作中出差錯的新聞發布處副處長魏里 進行嚴厲的批評和耐心的教育。1950 年除夕之夜，為了調整勞資關系，陳 毅帶傅一樂前往工人徐根榮家拜年， 目睹工人過年吃豆渣，傅一樂深受教 育。陳毅的老部下、師長彭一虎居功 自傲，伸手向黨要官，陳毅用「比傷 疤」的方法，使他提高了覺悟。一年 之後，在陳毅市長的領導下，上海的 復興與發展打開了新的局面。陳毅又 以高昂的姿態，踏上了新的工作崗位 。 編劇：沙葉新（根據所作同名話劇劇 本改編） 總導演： 黃佐臨 導演： 羅毅之、傅敬恭 攝影： 邱以仁、周宰元 美術： 徐潤、莫少江 作曲：沈利群 扮演者 劇中人 扮演者 劇中人 魏啟明 陳 毅 章 非 傅一樂 許承先 齊仰之 王熙岩 童大威 孫毓才 彭一虎 周志俊 魏 里
5. 二胡賽馬 幾種曲譜
新賽馬吧
我學的是新賽馬
中間有一段就是慢下來的
後面有一段彈撥的
6. 二胡考級曲目10級
二胡考級曲目
一套：
一級：田園春色、西藏舞曲、鳳陽花鼓、滿堂紅、摘椒、邀請舞曲
二級：放風箏、敖包相會、歡聚、南泥灣、小曲好唱口難開
三級：小花鼓、綉金匾、劍舞、喜洋洋、春江花月夜、花好月圓
四級：良宵、賽馬、大河漲水沙浪沙、喜唱豐收、拉駱駝、光明行、陝北抒懷
五級：幸福的歌兒唱不完（雙千斤）、花鼓調、懷鄉行、喜送公糧、山村變了樣、聽松
六級：贊歌(金珠瑪米贊)、翻身歌、春詩、雙聲恨、趕集、燭影搖紅
七級：江河水、河南小曲、空山鳥語、草原新牧民、行街、湘江樂
八級：豫北敘事曲、江南春色、流波曲、閑居吟、葡萄熟了、洪湖人民的心願
九級：二泉映月、秦腔主題隨想曲、病中吟、三門峽暢想曲、藍花花敘事曲
十級：一枝花、漢宮秋月、新婚別、紅梅隨想曲
二套：
一級：1、山村初曉2、用5-2弦演奏的兒歌四首(1)我們的田野(2)我們把祖國愛在心窩(3)我和小樹來比賽(4)牧童之歌(以上四曲任選一首)
3、用1-5弦演奏的兒歌四首 (1)一分錢(2)我愛北京天安(金月苓曲)(3)小樂手(4)小熊跳舞
4、丟手絹5、上學歌6、哆來咪7、小白菜
8、民歌六首(1)鄂倫春小唱(2)十朵鮮花(3)山青水秀好風光(4)孟姜女(5)陝北民歌(6)蕭
二級：1、潔白的哈達2、用6-3弦演奏的兒歌五首(1)長城之謠(2)我是小牧民(3)讓我們盪起雙槳(4)我愛我的台灣島(5)牧羊姑娘
3、快樂的校園4、弓橋泛月5、小燕子6、迷胡小曲
7、民歌四首(1)打黃羊調(2)綉荷包(3)短歌(4)採茶撲蝶
8、少兒歌三首(1)我們多麼幸福(2)世上只有媽媽好(3)兩朵小紅花
三級：1、八月桂花遍地開2、我是草原小騎手3、祖國的花朵4、民謠風5、敦煌舞姿6、沂蒙山小調7、跑旱船8、擠奶員舞曲9、歡送10、在北京的金山上(劉昌廬)11、都有一顆紅亮的心12、搖籃曲13、大車謠14、聽媽媽講那過去的事情15、蘇武牧羊16、滿江紅
四級：1、子弟兵和老百姓2、黃水謠3、歡樂的少年4、對花5、歡樂的勞動6、山村新歌7、酒歌8、跳皮筋9、採花10、戰斗進行曲11、朝陽12、商洛花鼓調13、恆春耕農歌14、牧羊曲15、關山月16、紅睛蜒
五級：1、賓士在千里草原2、鬧元宵3、搖露珠4、山丹丹開花紅艷艷5、梆子風6、運糧路上7、創業者之歌8、阿美族舞曲9、陽關三疊10、花歡樂11、喜看麥田千層浪12、春至贛江13、四季歌14、北京有個金太陽(蔣才如)15、趕集路上16、山鄉郵遞員17、農村之歌18、豐收19、瀟湘水畔
六級：1、蘇南小曲2、揚州小調3、迷胡調4、馬蘭戀歌5、燕山行6、山村樂7、黃土情8、懷古情9、苦悶之謳10、三寶佛11、歡樂歌(王志偉編曲)12、山茶花13、水鄉行舟14、鄉音15、龍江歡唱幸福歌16、邊寨歡歌
七級：1、月夜2、放風箏3、懷鄉行4、中花六板(陳永祿)5、歡樂的彝家山寨6、壯山抒情曲7、點蒼山下8、遠望鄉里9、快樂的彝娃10、牧羊女11、錦上添花12、歡慶鑼鼓13、畲寨歡歌14、山村小景15、青年牧馬員
八級：1、姑蘇春曉2、鄉音3、報春花4、寒鴨戲水(潮州音樂)5、蘭花賦6、湘韻7、薰風曲(蔣風之)8、鄉景9、啊！西里10、苗嶺春早11、春雨甜津津(江西小曲)12、如訴曲13秦風
九級：1、秋韻2、椰島風情3、沂蒙隨想曲
4、(1)寒春風曲(原譜)(2)寒春風曲(冊節譜)
5、獨弦操6、曲江吟7、豫鄉情8、戰馬賓士
十級：1、陽光照耀著塔什庫爾干(劉長福改編)2、剪窗花3、燕趙春潮4、邊江敘事5、三邊軼事7、流浪者之歌
7. 能有二胡曲賽馬匹配的朗誦型短文嗎
《賽馬》與《江河水》兩曲都是二胡演奏家黃海懷創作與改編的。1963年第四屆「上海之春」舉行的二胡比賽上，黃海懷一曲《賽馬》引起了專業音樂家與聽眾們的轟動。此曲雖然結構不大，表現的情感也較為單一，但正由於短小而容易上手演奏，現已成為演奏機會最多，最受演奏者和聽眾喜愛的二胡曲目之一。「賽馬」作為一種民間的娛樂體育活動一直很受人們的歡迎。尤其是少數民族如蒙古族等，每年的「那達慕」盛會上，「賽馬」是必不可少的娛樂體育活動。過去時代那達慕大會期間要進行大規模祭祀活動，喇嘛們要焚香點燈，念經頌佛，祈求神靈保佑，除災消難。現在，那達慕大會的內容主要有摔跤、賽馬、射箭、套馬、下蒙古棋等民族傳統項目，有的地方還有田徑、拔河、排球、籃球等體育競賽項目。每當夜幕降臨時，草原上飄盪著悠揚激昂的馬頭琴聲，篝火旁男女青年輕歌曼舞，人們沉浸在節日的歡樂之中。二胡曲《賽馬》就是描寫賽馬時駿馬賓士，賽馬手興高采烈一爭高低的情景。
《賽馬》 黃海懷創作。樂曲分為兩部分，一是描寫眾馬奔騰、奮蹄疾馳的。先是奔放、熱烈地[引子]，由附點長音與16分音符短音相協，渲染了賽馬場面熱烈歡快的氣氛：
緊接著的旋律是以堅定的4分音符長音與上述緊促的節奏音型相對比，這兩個部分連起來，一氣呵成演奏，構成樂曲羽調式的第一主題：
二是表現賽馬場上賽手們心裡歡唱性的第二主題。這四個樂句整齊而分明，仍採用羽調式，像是賽手們心裡哼唱著歡樂的歌兒，愉快而緊張地進行著賽馬：
必須指出的是，最早黃海懷的版本，並不是這個旋律。而是完整奏出傳統內蒙民歌《紅旗》，這個旋律具有舞曲的性質，現記錄如下：
前例現在的版本是由沈利群創作的，顯然是根據內蒙新民歌《牧馬青年》（短歌）改寫的。似乎改寫後的旋律內蒙地方風格更濃、韻味更足了。它的第1、2樂句的前兩小節相同，後兩小節及落音不同，是一種換尾對比；第2、3樂句則是前兩小節不同，後兩小節相同，是一種傳統的換頭對比；第4句則是自成一句。因此，這4句不像是通常的起、承、轉、合4句式樂段結構，而似乎是一種不間斷地作承遞的結構形式。在演奏上這個tr的奏法，對蒙古草原風格的表現起到很大的作用。蒙古族歌唱或馬頭琴的演奏中，經常可以發現這種小三度或大三度的顫音運用，彷彿是一種模仿牛、羊、馬的叫聲非常傳神，這是直接源於生活、但高於生活的典型藝術表現。我們在聽著名的內蒙民歌《贊歌》中就有這種唱法，的確具有蒙古族的獨特韻味，使人聽後印象深刻。因此，二胡上的演奏也要非常地到位才行。接下來是第二主題的變奏，節奏上以馬蹄式的音型為主加上頓音的奏法（即╳╳╳ ╳╳），來著力模仿賽馬時駿馬跳躍奔跑的雄姿：
在呈示和變奏了第二主題後，作者別出心裁地想出了以伴奏樂器演奏第二主題旋律，獨奏二胡用撥弦方法演奏分解和弦伴奏。這種主伴樂器倒置的表現形式，首次開創了二胡上一種特殊的、富有效果的撥奏技巧。顯然這是借鑒了小提琴上的撥弦奏法而來的：
接下來基本上是第一主題的再現，但旋律有所發展，氣氛更為熱烈，情緒更為奔放。特別是後部的馬蹄型節奏層層上翻而使樂曲達到了高潮：
在達到最高的 音後，再以大幅度的打、顫、滑音技巧模仿馬嘶之聲。似乎是某一賽馬手第一個跑到終點，他高傲地騎在馬上猛然勒緊馬繩，奔馬奮蹄而起長嘶一聲，象徵性地向全場宣示勝利。之後，全曲在乾脆利落的長音聲中結束。
《江河水》 黃海懷根據雙管獨奏曲（魯丁編曲）移植改編的。此曲原是東北地區流傳的一首民間樂曲，分為引子及一、二、三段。
【引子】是節奏自由的【散板】，雖然結構不大，但ЬB調的情調深沉而凄涼，一開始給人以一種 ...
8. 現代京劇《自己的隊伍來到面前》的曲作者是誰誰
這段唱取自當年的樣板戲《智取威虎山》，曲作者是《智取威虎山》創作組，創作組的成員即音樂設計：劉如曾、黃鈞、沈利群、王燮元、邵水泉、張鑫海、高一鳴。
上海京劇院改編的《智取威虎山》最初由上海京劇院一團創演於1958年夏。編劇陶雄、李桐森、黃正勤、曹壽春、申陽生（執筆）。導演以陶雄為主，李仲林、李桐森協助。樂隊主要成員為王燮元、趙濟羹等。舞台美術設計有幸熙、周凡等。主要演員有李仲林（飾楊子榮）、紀玉良（飾少劍波）、王正屏（飾李勇奇）、賀水華（飾坐山雕）等。1958年8月首演於南京中華劇場，其後又在蘇州、上海等地公演，廣受觀眾歡迎。這一稿《智取威虎山》的劇本曾於1959年由上海人民出版社出版了單行本。
1963年，為准備參加在北京舉行的全國京劇現代戲觀摩演出大會，周信芳院長提出：「《智取威虎山》不錯，可以加工修改。」隨後決定由陶雄、劉夢德對劇本進行修改加工，由高一鳴、陳立宗、辛清華對唱腔和樂隊配器進行加工調整。又從上海電影製片廠調來老導演應雲衛任導演，投入排練。上海市委對《智取威虎山》劇極為重視，由市委宣傳部長石西民親自主管劇組工作，後改由副部長張春橋主管。
1963年12月，在華東地區話劇會演期間，張春橋特意請正在上海的江青觀看並「指導」《智取威虎山》的排演。1964年4月，江青便以「指導」者的身分在上海藝術劇場，再一次觀看了《智取威虎山》的演出，並表示此劇可以參加全國觀摩演出。
同年6月，《智取威虎山》晉京參加全國京劇現代戲觀摩演出大會的首輪演出。會演期間，毛澤東、周恩來觀看了演出，基本上肯定了這個戲。後來江青傳達毛澤東的意見：認為反面人物的戲太重，音樂形象不足，生活體驗也不夠。要加強正面人物的唱，不要把楊子榮搞成孤膽英雄。據此，創作人員對劇本作了進一步修改，加強了楊子榮和少劍波的戲，刪削了幾個反面角色的戲。同年8月在北京天橋劇場演出10場，反應尚好。返滬後，創作、演出人員到部隊體驗生活。
1965年3月，在上海市委宣傳部領導下，成立了「上海京劇黨委」，成員為孟波、李太成、言行、章力揮，負責領導上海的京劇工作。並任命章力揮為《智取威虎山》編劇組組長和劇組負責人。江青在成立會上傳達了毛澤東要求塑造好楊子榮的英雄形象的意見，並部署對該劇的修改加工。這一時期，劇組創作演出人員為：編劇章力揮、陶雄、劉夢德、高義龍等；導演李仲林、關爾佳；舞台美術設計幸熙、周楚江、胡冠時、徐福德；音樂設計劉如曾、黃鈞、沈利群、王燮元、邵水泉、張鑫海、高一鳴。演員有：賀夢梨、童祥苓飾楊子榮；沈金波飾少劍波；季正其、施正泉飾李勇奇；賀永華飾座山雕；孫正陽飾欒平；張佑福飾常獵戶；郭玉蓉飾李勇奇母。編劇組對原先的劇本進行了重新結構和編寫。在廣泛聽取文藝界人士和部隊將領意見的基礎上，增寫了「深山問苦」一場戲和小常寶這一人物（齊淑芳飾）。鑒於賀龍元帥看戲時曾提出「楊子榮不是有匹馬嗎？京劇里騎馬上山比踏雪上山更好看」，創作人員增加了《打虎上山》中的「馬舞」和小分隊的「行軍」、「滑雪」等舞蹈場面。對全劇的音樂和舞台美術也進行了新的設計。
1966年冬，《智取威虎山》被定為「樣板戲」，經加工排演再度晉京演出。毛澤東觀劇後予以肯定。中央新聞電影製片廠拍攝了該劇的教學影片。
9. 二胡賽馬聲音描寫的片段
《賽馬》與《江河水》兩曲都是二胡演奏家黃海懷創作與改編的。1963年第四屆「上海之春」舉行的二胡比賽上，黃海懷一曲《賽馬》引起了專業音樂家與聽眾們的轟動。此曲雖然結構不大，表現的情感也較為單一，但正由於短小而容易上手演奏，現已成為演奏機會最多，最受演奏者和聽眾喜愛的二胡曲目之一。「賽馬」作為一種民間的娛樂體育活動一直很受人們的歡迎。尤其是少數民族如蒙古族等，每年的「那達慕」盛會上，「賽馬」是必不可少的娛樂體育活動。過去時代那達慕大會期間要進行大規模祭祀活動，喇嘛們要焚香點燈，念經頌佛，祈求神靈保佑，除災消難。現在，那達慕大會的內容主要有摔跤、賽馬、射箭、套馬、下蒙古棋等民族傳統項目，有的地方還有田徑、拔河、排球、籃球等體育競賽項目。每當夜幕降臨時，草原上飄盪著悠揚激昂的馬頭琴聲，篝火旁男女青年輕歌曼舞，人們沉浸在節日的歡樂之中。二胡曲《賽馬》就是描寫賽馬時駿馬賓士，賽馬手興高采烈一爭高低的情景。
《賽馬》 黃海懷創作。樂曲分為兩部分，一是描寫眾馬奔騰、奮蹄疾馳的。先是奔放、熱烈地[引子]，由附點長音與16分音符短音相協，渲染了賽馬場面熱烈歡快的氣氛：
緊接著的旋律是以堅定的4分音符長音與上述緊促的節奏音型相對比，這兩個部分連起來，一氣呵成演奏，構成樂曲羽調式的第一主題：
二是表現賽馬場上賽手們心裡歡唱性的第二主題。這四個樂句整齊而分明，仍採用羽調式，像是賽手們心裡哼唱著歡樂的歌兒，愉快而緊張地進行著賽馬：
必須指出的是，最早黃海懷的版本，並不是這個旋律。而是完整奏出傳統內蒙民歌《紅旗》，這個旋律具有舞曲的性質，現記錄如下：
前例現在的版本是由沈利群創作的，顯然是根據內蒙新民歌《牧馬青年》（短歌）改寫的。似乎改寫後的旋律內蒙地方風格更濃、韻味更足了。它的第1、2樂句的前兩小節相同，後兩小節及落音不同，是一種換尾對比；第2、3樂句則是前兩小節不同，後兩小節相同，是一種傳統的換頭對比；第4句則是自成一句。因此，這4句不像是通常的起、承、轉、合4句式樂段結構，而似乎是一種不間斷地作承遞的結構形式。在演奏上這個tr的奏法，對蒙古草原風格的表現起到很大的作用。蒙古族歌唱或馬頭琴的演奏中，經常可以發現這種小三度或大三度的顫音運用，彷彿是一種模仿牛、羊、馬的叫聲非常傳神，這是直接源於生活、但高於生活的典型藝術表現。我們在聽著名的內蒙民歌《贊歌》中就有這種唱法，的確具有蒙古族的獨特韻味，使人聽後印象深刻。因此，二胡上的演奏也要非常地到位才行。接下來是第二主題的變奏，節奏上以馬蹄式的音型為主加上頓音的奏法（即╳╳╳ ╳╳），來著力模仿賽馬時駿馬跳躍奔跑的雄姿：
在呈示和變奏了第二主題後，作者別出心裁地想出了以伴奏樂器演奏第二主題旋律，獨奏二胡用撥弦方法演奏分解和弦伴奏。這種主伴樂器倒置的表現形式，首次開創了二胡上一種特殊的、富有效果的撥奏技巧。顯然這是借鑒了小提琴上的撥弦奏法而來的：
接下來基本上是第一主題的再現，但旋律有所發展，氣氛更為熱烈，情緒更為奔放。特別是後部的馬蹄型節奏層層上翻而使樂曲達到了高潮：
在達到最高的 音後，再以大幅度的打、顫、滑音技巧模仿馬嘶之聲。似乎是某一賽馬手第一個跑到終點，他高傲地騎在馬上猛然勒緊馬繩，奔馬奮蹄而起長嘶一聲，象徵性地向全場宣示勝利。之後，全曲在乾脆利落的長音聲中結束。
《江河水》 黃海懷根據雙管獨奏曲（魯丁編曲）移植改編的。此曲原是東北地區流傳的一首民間樂曲，分為引子及一、二、三段。
【引子】是節奏自由的【散板】，雖然結構不大，但ЬB調的情調深沉而凄涼，一開始給人以一種悲蒼的感覺：
大量的裝飾音運用，正是模仿戲曲唱腔唱法而來，故而顯得有極大的表情意義。尤其是復倚音的演奏要稍急速些，而且力度要掌握得恰如其分，彷彿音都是緊貼在弓毛上似的，字（音）字（音）飽滿，個個具有內在張力。
【一】 主題運用羽調式，但與上述《賽馬》的羽調式情感不同。《賽馬》的羽調式帶有草原田園的風光，而通常的樂曲在描寫大自然時常常就會選擇羽調式來表現的。但是，在我國歷史上羽調式又常用於來表現慷慨激昂情緒的。正如《荊軻刺秦王》的歷史故事那樣：「高漸離擊築，荊軻和而歌。為變徵之聲，士皆垂淚涕泣。又前而為歌曰，『風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還！』復為慷慨羽聲，士皆瞋目，發盡上指冠。於是荊軻遂就車而去，終已不顧。」這就是羽調式所帶來的特定情緒。即使像今天的流行歌曲，如《龍的傳人》《我的中國心》之類，也都選擇羽調式來表現的，常具有一種慷慨昂揚的成分。此段主題就是一種慷慨羽聲，雖然帶有悲痛、傾訴的情感，但也相當的慷慨、悲壯：
這是由4個樂句所組成的樂段。第1句落在低沉的羽音上，帶有較明顯的凄涼色彩。第2句以十度音程向上跳躍，表現出一種悲憤的情緒。第3句低起似乎是一聲嘆息，而後運用大跳音程，同時顫弓的運用有一種激厲的成分。樂逗的反復強調及頓音與連音的對比，有一種泣不成聲的悲痛感覺：
第4句是第1句的變化重復。雖然此段基本上運用五聲音階，旋律與節奏的進行也不復雜，但字里音間給人以一種內在的激厲，一種慷慨、悲壯、沉重之感。尤其是運用3 7定弦，低音3的音色深沉，彷彿反映了一種人民的歷史負重之感。
【二】 樂曲轉入了高大二度調，情緒轉向明朗表現出一種若有所思與釋懷的情感：
祖國浩瀚的江河水泊，似乎承載著偉大的歷史發展使命。站在江河之邊、高山之巔，凝視著波濤浪翻的江水，發出了猶如宋代大詩人蘇軾由衷的感嘆：「大江東去，浪淘盡、千古風流人物」「江山如畫，一時多少豪傑」（蘇軾《念奴嬌》）。但又彷彿帶有對人民負重苦難生活由來的一種思索：人民創造了歷史，但人民又常背負著沉重苦難的歷史十字架 ┅┅
【三】 是【一】的再現。由於轉回到原來的調性，故而開始部分的旋律與【一】不太一樣：
對於上述大二度兩調的互轉是中國傳統音樂中常用的手法。為什麼這種轉調法在中國傳統音樂中佔有特殊的地位？這與中國音樂發展的歷史與特點密切相關。而此曲是傳統大二度兩調互轉較為突出的例子，由唱名la直接轉為唱名sol非常有特點。在演奏上此曲也應突出深沉、悲憤的情緒，主要表現在運弓上要飽滿有力，常常要把弓用完拉足才行。有的音常需要有音頭，以加強情感的力度。即使是頓音在演奏上也不能過於短促，也要有一定的力度飽滿感。在表演上則要有深沉的情感意志，要體現出一種內在的份量來。必須注意演奏者形體與內在情感一定要相協，不能有任何浮誇輕飄之感。
10. 那華師大美術學里的美術教育 綜合繪畫 公共藝術和環境藝術哪個比較好 而且好考呢
提示：1、演唱時一律背譜。2、視唱測試：現場抽簽，准備時間為5分鍾。
一、主項：
演唱聲樂作品二首，曲目必唱一首指定歌曲，另一首自選，但風格應有不同(音域應達十度以上)。要求：
1、演唱姿勢端正、自然、放鬆。
2、演唱時能較好地運用正確的呼吸方法。
3、演唱時咬字、吐字准確、清晰，做到字正腔圓。
4、能正確表達歌曲的思想感情，准確把握歌曲的風格，有較好藝術表現力。
指定歌曲：1、長城謠 2、鱒魚 3、沉睡的美。；、
4、乘著歌聲的翅膀 5、渴望春天 6、孤獨的牧羊人
7、桑塔路其亞 8，我愛米蘭 9、獻給老師一支歌
10、大紅棗兒甜又香 11，讓我們盪起雙漿12、少年少年祖國的春天
13、小背簍 14、媽媽教我一支歌15、黨啊親愛的媽媽
16、我和我的祖國 17、祖國慈祥的母親 18、長大後我就成了你
19、紅星照我去戰斗20、我是山裡小歌手 21、每當我走過老師的窗前
22、山路彎彎 23、對著大雁唱支歌 24、海娃的歌
25、漁鄉的孩子 26、把心兒種在春天裡27、祖國象媽媽一樣
28、我愛媽媽的眼睛29、我是草原小歌手 30，金梭和銀梭
二、副項：
(一)基本技能
1、視唱簡譜五線譜各一條。2、模唱測試8小節之內，富有樂感。
(二)基礎知識
1、熟練掌握，運用簡譜、五線譜，掌握各種樂譜記號及節奏、節拍等概念。
2、聽記音程和簡單旋律。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式。
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式。
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品。
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
鋼琴
提示：1、演奏時一律背譜。 2、基本技能中視奏及編配伴奏兩項測試為：現場抽簽，准備時間為10分鍾，曲譜均採用五線譜。
一、主項：
1、演奏練習曲、復調及樂曲各一首。 2、必須按規定曲目參加測試。
3、以下兩組曲目可自選其中一組，但不得交叉選用。
第一組：①克拉莫練習曲第24首 ②巴赫三部創意曲第10首
③海頓D大調奏鳴曲第一樂章(選自跨世紀新版全國鋼琴演奏業余考級作
品合集第六級―第八級第184―190頁，執行主編周銘孫，新華出版社出版)
第二組：①車爾尼練習曲作品740第41首
②巴赫三部創意曲第2首 ③肖邦e小調園舞曲(第14首)
要求：1、演奏姿勢和方法正確、自如。 2、演奏清晰、流暢。
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧，有較好的基本功。
4、能正確表達樂曲的內容，准確把握樂曲的風格特點，有較好的表現力
二、副項：
(一)基本技能：
1、 視奏16 32小節的樂曲，視奏范圍在一升一降之內。
2、 為指定8--16小節的旋律配伴奏，曲譜為C大調，a小調。
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
①音的物理屬性，音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
2各種單純音符，附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，
各種音符、休止符的一般寫法。
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線。
④半音、全音、變音，變音的記號，變音記號的種類。
， 2、掌握常用記號的含義，並能書寫，如：連線、保持音、頓音、延音等記號及
各種裝飾音記號(波音、顫音、滑音、迴音、倚音……)
3、聽記各種音程及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、 知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
小提琴
提示：1、一律背譜演奏。
2、基本技能包括視奏與編配弓法指法兩項內容
(1)視奏曲目現場抽取，視奏曲譜採用五線譜，准備時間1--2分鍾。
(2)編配指法、弓法的試題，當場抽取，10分鍾內完成編配，編配譜採用五線譜。
一、主項：
1、必須按規定曲目參加測試。
2、以下兩組曲目可自選其中一組，但不得交叉選用
(一)乙套曲目：1、a小調協奏曲(阿柯萊)
2、克魯采提琴練習曲第十二課
(二)丙套曲目： 1、D大調小協奏曲(里丁)
2、克魯采第14課
二、副項
(一)基本技能
3、漁舟唱晚(許述惠)
3、新春樂(茅源)
1、視奏16 32小節的樂曲。視奏曲的范圍為C大調、a小調、G大調、e小調、F大調、d小調，節拍為：2／4、3／4、4／4。
2、音階與琶音可採用任何大小調音階。單音階：三個八度、五種琶音、十二音一弓；雙音階：三、六、八度：一個八度、兩音一弓。
3、為指定的8--16小節旋律劃出弓法。
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
三個八度、五種琶音、十二音
①音的物理屬性，音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法。
③節奏、節拍、啪號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線。
④半音、全音、變音、變音記號、變音記號的種類。
2、掌握常用記號的含義，並能書寫。
3、聽記和聲音程(自然音程)及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作用；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
風琴
提示：1、演奏時一律背譜演奏。2、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾(視奏曲譜採用五線譜)。3、基本技能中的配伴奏部分，曲目現場抽簽，准備時間為10分鍾(編配曲譜採用五線譜)。
一、主項：
演奏練習曲及中外樂曲各一首(共三首在規定曲目范圍內自選)
1、練習曲(《車爾尼手風琴練習曲》第四冊NO．1(耶日・澳霍夫斯基改編)
2、練習曲(《車爾尼手風琴練習曲》第四冊NO．4(耶日・澳霍夫斯基改編)
3、天女散花(李遇秋曲) 4、漁歌變奏曲(福建民歌 阿土、李未明編曲)
5、北京喜訊到邊寨(鄭路、馬洪業曲 方圓改編)
6、閑聊波爾卡(約翰・斯特勞斯曲 方圓改編)
7、旋轉的木馬(上海2000版)(沙洛夫編曲 楊國立訂指法)
8、俄羅斯之舞(上海2000版)(G・SHENDERYOV)
要求：1，演奏姿勢和方法正確。 2、演奏清晰、流暢。
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧，有較好的基本功。
4、能正確表達樂曲的內容，准確把握樂曲的風格特點，有較好的音樂表現力。
二、副項
(一)基本技能：要求：第一遍彈奏主旋律，第二遍加伴奏。
1、視奏16--32小節的樂曲。視奏曲的范圍為：C大調、a小調、G大調、e小調、F大調、d小調，節拍為：2／4、3／4、4／4。
2、為指定的8---16小節旋律配伴奏並彈奏。曲譜的范圍為：C大調、a小調。
(二)基礎知識：
1、掌握以下基本概念：
①音的物理屬性，音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法。
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線。
④半音、全音、變音、變音記號、變音記號的種類。
2，掌握常用記號的含義，並能書寫． 3、聽記單音及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺中國戲曲和曲藝常識。
電子琴
提示：1、測試時一律背譜。 2、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾(視奏曲譜採用五線譜)。 3、基本技能中的編配伴奏測試為： 曲目現場抽簽，准備時間為10分鍾(編配曲譜採用五線譜)。
一、主項：
演奏鋼琴曲及中外樂曲各一首(共三首在規定曲目范圍內自選)。
1、鋼琴曲：Od小調奏鳴曲(N0．13)(斯卡拉蒂曲) ②阿勒曼德(巴哈曲)
③練習曲(N0．20)(克拉莫曲) ④練習曲(0P．740 N0．1)(車爾尼曲)
2、電子琴曲：①快板(約翰・卡特曲熊承敏編曲) ②世界名曲大聯奏 (王梅貞編曲) ③無窮動(施特勞斯曲 王梅貞編曲) ④化裝舞(羅德里茲曲 李未明編曲) ⑤山丹丹開花紅艷艷(王建中曲 周建華編曲) ⑥陽光照耀著塔什庫爾干(塔吉克民歌 麥紫嬰編曲) ⑦春節序曲(李煥之曲 王梅貞編曲) ⑧春江花月夜(王梅貞編曲)
註： 以上樂曲均可在全國及浙江省電子琴考級教材中找到。
二、副項：
(一)基本技能：(要求：音色、節奏變化一次以上。)
1、視奏1L―32小節的樂曲。視奏曲的范圍為C大調、a小調、G大調、e小調F大調、d小調，節拍為：2／3、3／4、4／4。
2、為指定的16――32小節旋律編配伴奏並演奏。曲譜的范圍為C大調、a小調G大調、e小調、F大調、d小調，節拍為：2／4、3／4、4／4。
(二)基礎知識：
1、掌握以下基本概念：
①音的物理屬性，音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法。
音值的特殊劃
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終上線
④半音、全音、變音、變音記號、變音記號的種類。
2、掌握常用記號的含義，並能書寫。
3、聽記和聲音程(自然音程)及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
笛子
提示：1、測試時在在下列曲目中自選兩首(其中一首必須為規定曲目)
2、測試時一律背譜演奏。
3、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾。
4、基本技能中的訂指法部分，曲目現場抽簽，准備時間為5分轤。
一、主項：(有*者為規定曲目)
1、牧民新歌(簡廣易曲) 2、棗園春色(高 明曲)
3、趕路(王鐵錘曲) 4、歌兒獻給解放軍(常留柱曲 俞遜發改編j
*5、五梆子(馮子存編曲) *6、賣菜 (劉管樂曲)
7、小放牛(陸春齡改編) 8、春到湘江(寧寶生曲)
9、走西口(南維德 魏家稔 李 鎮曲) *10、早晨(趙松庭曲)
要求：1、演奏姿勢和方法正確； 2、演奏清晰、流暢、完整；
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧要求，基本功扎實；
4、能正確表達樂曲的內容，把握樂曲的風格特點，有較強的音樂表現力
二、副項
(一)基本技能
1、視奏16--32小節的樂曲。 2、為指定的16--24小節旋律訂指法。
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
①音的物理屬性、音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例，掌握各種音符、休止符的一般寫法。
③節奏、節拍、拍號及拍子的種類、小節線、小節、終止線。
④半音、全音、變音及其各種記號。
2、掌握樂譜中常用記號的含義，並能書寫。
3、聽記和聲音程(自然音程)及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
二胡
提示：1、測試時在下列曲目中自選兩首(其中一首為規定曲目)。
2，測試時一律背譜演奏。
3、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾。
4、基本技能中的配伴奏訂指法部分，曲目現場抽簽，准備時間為5分鍾
一、主項：(有*者為規定曲目)
1、春詩(鍾義良曲) 2、賽馬(黃海懷曲 沈利群改編)
3、喜唱豐收(楊惠林 許講德曲) 4、行街(江南絲竹)
5、金珠瑪米贊(王竹林曲) *6、空山鳥語(劉天華曲)
*7、江南春色(朱昌耀馬熙林曲) *8、豫北敘事曲(劉文金曲)
9、翻身歌(王國潼編曲) 10、紅軍哥哥回來了(原野 張長城曲)
要求：1、演奏姿勢和方法正確； 2、演奏清晰、流暢、完整；
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧要求，基本功扎實；
4、能正確表達樂曲的內容，把握樂曲的風格特點，有較強的音樂表現力。
二、副項
(一)基本技能
1、視奏16--32小節的樂曲；
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
2、為指定的16,,32小節旋律訂指法。
①音的物理屬性、音名、唱名、五線譜、譜號、譜表；
②各種單純音符，附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法；
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線；
④半音、全音、變音、變音記號的種類；
2、掌握常用記號含義，並能書寫，如：連線、保持音、頓音、延音等記號、各種裝飾音記號(波音、顫音、滑音、迴音、倚音……)。
3、聽記各種音程及其旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
古箏
提示：1、測試時在下列曲目中自選兩首(其中一首為規定曲目)。
2、測試時一律背譜演奏．
3、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾．
4、基本技能中的配伴奏訂指法部分，曲目現場抽簽，准備時間為5分鍾
一、主項：(有*者為規定曲目)
1、高山流水(浙江箏曲 王巽之傳譜) 2、豐收鑼鼓(李祖基曲)
3、出水蓮(客家箏曲羅九香傳譜)
4、瑤族舞曲(劉鐵山 茅源曲 尹其穎移訂)
*5、山丹丹花開紅艷艷(陝北民敢 焦金海改編)
6、瀏陽河(徐淑華曲 張 燕改編 *7香山射鼓[曲 雲曲]
*8、雪山春曉(范上娥 格桑達吉曲) 9、梅花三弄(郭雪君移訂)
10、采蘑菇的小姑娘(谷建芬曲 馬聖龍改編)
要求：1、演奏姿勢和方法三確： 2、演奏清晰、流暢、完整；
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧要求，基本功扎實；
4、能正確表達樂曲的內容。把握樂曲的風格特點，有較強的音樂表現力
二、副項
(一)基本技能
1、視奏16--32小節的樂曲．
2、為指定的16 32小節旋律配箏伴奏譜，訂出左右手指法。
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
①音的物理屬性、音名、唱名、五線譜、譜號、譜表。
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，掌握各種音符、休止符的一般寫法。
③節奏、節拍、拍號及拍子的種類、小節線、小節、終止線。
音值的特殊劃
④半音、全音、變音及其各種記號。
2、掌握樂譜中常用記號的含義，並能書寫。
3、聽記和聲音程(自然音程)及旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、 了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
琵琶
提示：1、測試時在下列曲目中自選兩首(其中一首為規定曲目)
2、測試時一律背譜演奏。
3、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾。
4、基本技能中的配伴奏訂指法部分，曲目現場抽簽，准備時間為5分鍾。
一、主項：(有厶者為規定曲目)
1、出水蓮(客家漢樂 林石誠編曲) 2、虛籟(劉天華曲)
3、唱支山歌給黨聽(朱踐耳曲 吳俊生編曲)
4、送我一支玫瑰花(新疆民歌 王范地改編)
厶5、飛花點翠(曹安和演奏譜) 厶6、彝族舞曲(王惠然曲)
厶7、火把節之夜(吳俊生曲) 8、天山之春(俞禮純曲 王范地改編)
9、趕花會(葉緒然編曲) 10、高山流水(河南板頭曲 林石誠整理)
要求：1、演奏姿勢和方法正確： 2、演奏清晰、流暢、完整；
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧要求，基本功扎實；
4、能正確表達樂曲的內容，把握樂曲的風格特點，有較強的音樂表現力
二、副項
(一)基本技能
1、視奏16――32小節的樂曲；
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
2、為指定的1L―32小節旋律訂指法。
①音的物理屬性、音名、唱名、五線譜、譜號、譜表；
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法；
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線；
④半音、全音、變音、變音記號、變音記號的種類；
2、掌握常用記號的含義，並能書寫，如：連線、保持音、頓音、延音等記號，各種裝飾音記號(波音、顫音、滑音、迴音、倚音……)
3、聽記各種音程及其旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、 了解初淺的中國戲曲和曲藝常識．
揚琴
提示：1、測試時在下列曲目中自選兩首(其中一首為規定曲目)。
2、測試時一律背譜演奏。
3、基本技能中視奏測試為：現場抽簽，准備時間為5分鍾。
4、基本技能中的配伴奏訂指法部分。曲目現場抽簽，准備時間為5分鍾。
一、主項：(有*者為規定睦目》
*1、美麗的非洲(於慶祝曲) 2、音樂會練習曲(桂習禮曲)
3、春到清江(劉維康曲) 4。大象 (幾內亞民歌郭敏清編曲)
5、歡樂歌 (江南絲竹成海華改編》
6、紅河的春天(劉希聖 李航坤曲》
*7、節日的天山(郭敏清編曲) 8、蘇武牧羊(項祖華編曲)
*9、龍S『(張正秋傳譜 田躉儉改編) 10、映山紅(桂習禮編由)
要求：1、演奏姿勢和方法正確； 2，演奏清晰、流暢、完整；
3、能達到曲目中所要求的各種技能技巧要求，基本功扎實；
4、能正確表達樂曲的內容，把握樂曲的風格特點，有較強的音樂表現力
二、副項
(一)基本技能
1、視奏16 32小節的樂曲
(二)基礎知識
1、掌握以下基本概念：
為指定的16-32個節旋律定指法。
①音的物理屬性、音名、唱名、三線譜，譜號、譜表；
②各種單純音符、附點音符、休止符的名稱、形狀、時值比例、音值的特殊劃分，各種音符、休止符的一般寫法：
③節奏、節拍、拍號、拍子及拍子的種類、小節線、小節、終止線；
④半音、全音、變音、變音記號、變音記號的種類；
2、掌握常用記號的含義，並能書寫，如：連線、保持音、頓音、延音等記號，各種裝飾音記號(波音、顫音、滑音、迴音、倚音……)
3、聽記各種音程及其旋律片段。
(三)欣賞知識(內容曲目限現行高中、初中教材音樂欣賞內容)
1、了解、聽辨人聲類別及聲樂演唱形式；
2、了解、聽辨樂器類別及器樂演奏形式；
3、知道中外著名音樂家及他們的主要作品；
4、了解初淺的中國戲曲和曲藝常識。
國畫
提示：除測試用紙外，筆，墨等工具自備。
一、主項：
命題創作中國畫一幅(人物、山水、花鳥任選)。
要求： 畫面切題，構圖完整，造型生動，具有一定的筆墨技巧和意境。（三小時內完成)
二、副項：
(一)基本技能：命題創作楷書一幅。(二小時內完成)
(二)基礎知識：中外美術史論基本知識及美術常識。(一小時內完成)
書法
提示：1、除測試用紙外，筆、墨等工具自備。
2、以下測試，臨寫作品均須自帶臨本，並交臨本復印件一頁。
一、主項：命題創作：毛筆楷書作品一幅。要求：
1、用筆剛健有力，線條飽滿，字形端莊，結體妥當，章法合理。
2、二小時內完成。
二、副項：
一、基本技能
對臨大楷、隸書或行書作品一幅，字數30以上；加試硬筆書法命題創作100字以上作品一幅。要求：
1、用筆正確、周到，結體准確。 2、能很好地表現原碑帖神韻。
3、硬筆書法字體不限。須用筆精到，結體妥當，章法合理。
4、二小時內完成
(二)基礎知識
1、書法史、論的基礎知識。 2、書法作品評論短文。
要求：一小時內完成