A. 乐华娱乐公司艺人名单
乐华娱乐老板杜华
乐华娱乐公司总经理杜华 乐华娱乐CEO 她只用20分钟就赢得了投资人的千万注资。她要想“卖白菜一样卖音乐”。成立仅仅一年,她就成功签下陈好、谢娜、孟庭苇、胡静等明星。
创业ID
创业者:杜华
资金来源:天使投资
公司团队:基本为80后
创业感言:不要抱怨现在的工作,因为曾经的工作是你日后创业的筹码。
去年底,影视明星陈好推出自己的新专辑。不过,让人意外的是,陈好没有选择大唱片公司,而是加盟了一家新晋成立的乐华娱乐。
乐华娱乐在2009年6月创办,并获得了空中网创始人之一———杨宁的千万投资。它的商业模式是将传统娱乐行业和新媒体营销结合,实现在双方领域的良性互补,像卖白菜一样卖音乐。陈好和乐华娱乐结缘,到底能否使她的新专辑创造出良好的投资回报呢?
将陈好、谢娜收归旗下
乐华娱乐的创办人杜华和杨宁坐在咖啡桌边谈投资前,他们并不算熟识的朋友。在杜华的设想中,她的创业构架是以新媒体形式量贩音乐。
只花了大约20分钟,杨宁就确定了投资。因为他辞去空中网总裁职务,转做天使投资人后,一直对于无线互联网内容投资领域情有独钟。在乐华之外,他之前投资的一听音乐也是走互联网发行模式。
杜华说,她曾经在国内第一家电子商务网站8848工作,后来在国内早期成功的SP公司之一华友世纪任职市场总监兼华友经纪(娱乐公司)总经理,有着多年娱乐业市场营销经验和行业人脉。最初,有着多年SP公司经验的杜华将业务发展重点放在了无线音乐领域。“通过新媒体平台的下载,大家消费音乐就像买白菜一样简单,下载一首歌只要几元钱,不过,就像网游产生的微交易一样,数量惊人的下载可以带来可观收益,使音乐真正成为创造价值回报的投资。”杜华说。
她的观点并非无据可依。2008年,国内整个无线音乐创造的收入有200亿元,而唱片公司仅有30亿元。据她透露,无线音乐不仅利润空间大,而且回报期短。比如电影投资回收期基本在半年以上,大型演唱会的投资回收期在两个月左右,而一首单曲的投资回收时间更短,最快不到一个月就可获利,有的单曲能够产生上百万元、甚至上千万元的利润。比如曾经火热的《两只蝴蝶》,其铃声下载收益曾达到几千万元。
据杜华称,找陈好合作,只用了5分钟对方就同意了,谢娜的答应更是爽快,即使一点把握也没有的杜华找先前从未谋面的孟庭苇合作,在几天里她就得到了考虑合作的回复
目前,乐华将7位知名艺人的音乐业务收归旗下,并与多位艺人展开音乐合作,或为他们炮制专辑,或为其推广音乐。
“像开发阿凡达一样开发艺人”
无线音乐业务是乐华的重头戏,但并不意味着杜华放弃了传统娱乐业务。相反,乐华的营收规划是传统娱乐与无线音乐比例是6:4,唱片、大型娱乐活动、演唱会、娱乐经纪、商业代言等,乐华基本覆盖了娱乐的传统业务和新媒体业务。“这也是乐华区别于华谊兄弟等传统娱乐公司之处。”
比如乐华旗下艺人谢娜,她身兼主持人、歌手、演员数职,既在传统娱乐业中施展才能,又在无线音乐这个新媒体领域中大展拳脚。
杜华为乐华艺人设置的路线是整合营销,按照她的话说,是“像开发阿凡达一样开发艺人的市场”。她以至今火热的阿凡达举例说,这部电影除了票房成绩斐然,它还进入到玩偶、服装等延伸产业链,其路线运营和动漫一致,在周边延伸产品开发上下功夫。“其实艺人经营的道理与此相同,可以发展衍生品,这也是我们正在着手进行的。”杜华还透露说,未来乐华还有电影投资的计划,只是这一环节要稍微滞后一些。
第三只眼
点评人:天使投资人杨宁
在国外很多以新媒体手法运作音乐的公司都做得非常好。当初投资乐华也是看中了它把传统娱乐和新媒体结合的商业模式。现在,新媒体形式很赚钱,不过我想只要版权保护好了,传统娱乐也一样有甜头。当然,前提是企业的执行力到位。
从CEO到员工,全部为80后,这是“乐华娱乐”最让投资人觉得其充满成长潜力的地方。
这家由空中网的创始人之一——杨宁投资的娱乐公司,目前已有陈好、谢娜、孟庭苇等明星的唱片和经纪合约在手。乐华娱乐CEO杜华说,乐华娱乐的商业模式是:将传统娱乐行业和发展迅速的新媒体营销方式相结合,从而实现在双方领域里的良性互补。
80后的资深劲
虽然杜华及其手下的十几名员工,全都是80后,但对于IT和无线音乐,杜华并不是一个新人。她曾经在国内第一家电子商务网站8848工作,而后在国内早期成功的SP公司之一——华友世纪任职市场总监兼华友经纪(娱乐公司)总经理,有着多年娱乐业市场营销经验和行业人脉。而无线数字业务对杜华来说,也算得上是驾轻就熟,杜华说她曾参与发行了国内第一张手机唱片,以及推出了国内最早的手机小说等早期新媒体业务。
凭借着新媒体和娱乐业的深厚背景,杜华在与明星艺人的交往中有了极强的说服力。能拿到陈好、谢娜、孟庭苇这几位明星的唱片和经纪合约,在杜华看来,这一过程似乎非常简单。“陈好只用了5分钟就同意了,而谢娜的答应更是爽快。”杜华说,可能是大家彼此的气场和默契度比较吻合。
事实上,乐华娱乐倡导的新媒体方向,相对于传统的娱乐公司更能代表行业未来的发展趋势,这其实才是这些明星们选择乐华娱乐的内在原因。而杜华也迅速回报了她们:在四个月内,为这三位艺人各炮制出一张专辑。
从CEO到员工,全部为80后,这是“乐华娱乐”最让投资人觉得其充满成长潜力的地方。
这家由空中网的创始人之一——杨宁投资的娱乐公司,目前已有陈好、谢娜、孟庭苇等明星的唱片和经纪合约在手。乐华娱乐CEO杜华说,乐华娱乐的商业模式是:将传统娱乐行业和发展迅速的新媒体营销方式相结合,从而实现在双方领域里的良性互补。
80后的资深劲
虽然杜华及其手下的十几名员工,全都是80后,但对于IT和无线音乐,杜华并不是一个新人。她曾经在国内第一家电子商务网站8848工作,而后在国内早期成功的SP公司之一——华友世纪任职市场总监兼华友经纪(娱乐公司)总经理,有着多年娱乐业市场营销经验和行业人脉。而无线数字业务对杜华来说,也算得上是驾轻就熟,杜华说她曾参与发行了国内第一张手机唱片,以及推出了国内最早的手机小说等早期新媒体业务。
凭借着新媒体和娱乐业的深厚背景,杜华在与明星艺人的交往中有了极强的说服力。能拿到陈好、谢娜、孟庭苇这几位明星的唱片和经纪合约,在杜华看来,这一过程似乎非常简单。“陈好只用了5分钟就同意了,而谢娜的答应更是爽快。”杜华说,可能是大家彼此的气场和默契度比较吻合。
事实上,乐华娱乐倡导的新媒体方向,相对于传统的娱乐公司更能代表行业未来的发展趋势,这其实才是这些明星们选择乐华娱乐的内在原因。而杜华也迅速回报了她们:在四个月内,为这三位艺人各炮制出一张专辑。
主营无线音乐业务
由于有着多年SP公司的从业背景,杜华一开始就将乐华娱乐的业务发展重点放在了无线音乐领域。她认为,目前的音乐已经进入了一个快速消费品时代,通过下载收听音乐的方式更为直接和便利。“购买一张正版CD常常要花费50~60元,而下载一首歌,只需要2元。传统的CD、卡带的销售被互联网下载严重冲击,销量非常小。”杜华向《中国经营报》记者表示,一张传统的唱片制作费用达到了100万~200万元,在中国音乐市场,传统的发行渠道常常收不回成本,只能通过商业代言收取。而许多实例已经证明,通过新媒体平台,有的单曲能够产生上百万元、甚至上千万元的利润。
实际上,2008年国内整个无线音乐创造的收入有200亿元,其中唱片公司占到30亿元。杜华说,供乐华娱乐分羹的盘子是比较大的,这不仅是因为无线音乐能够产生大量利润,还因为无线音乐的投资回收期相对较快。通常,一部电影的投资回收期在半年以上,一次大型演唱会的投资回收期在两个月左右,而一首单曲的投资回收时间更短,加上可利用的平台更为广泛,因此最快可能不到一个月就可获利。“做音乐如同卖白菜一样,不能十年磨一剑,感觉对了就好了。”
虽然做音乐发片的速度很快,但在杜华看来,唱片对乐华来说,更多只是一个宣传的工具,唱片本身并不能产生多少收益,绝大多数的收益将通过无线数字平台的彩铃、震铃、全曲下载,WAP,AVA等实现,而电信、联通、网络、新浪、乐库等等都是杜华的合作伙伴。杜华说,当年《两只蝴蝶》的铃声下载收益曾达到几千万元,这也是她对无线业务收益的最好设想。
整合营销是长线策略
既然叫“乐华娱乐”而非“乐华唱片”,那么单一的唱片经营,显然不是杜华的唯一目标。杜华表示,乐华娱乐的业务从传统业务到新媒体业务都涵盖了:音乐唱片、无线业务、大型活动、影视经纪及电影和话剧,其中无线业务与传统业务的比例已经达到五五开,这种全涵盖的业务,也是乐华娱乐区别于传统唱片公司之处。
走“整合营销+互联网+艺人经纪”路线,是乐华娱乐商业模式构建的基础理念。杜华说,由传统业务和新媒体业务构建的5大块将有机地结合起来,每一块之间相互支撑,再进行交叉营销和整合营销。杜华用谢娜的例子来解释其商业模式的实现过程:谢娜是主持人+歌手+话剧演员,她的所有演出串起来,都可以在手机上通过未来3G,以视频、MV、电影、片花等形式呈现,也可以通过无线网络收看。而这一模式的实现,也需要传统实体产品的支撑。
在营销方式上,乐华娱乐采取的是“新媒体传播+地面互动”的方式,其中新媒体是营销的主要通道。杜华认为,通过新媒体营销,到达率监测更为直观,且费用低廉,可以实现价值最大化。比如乐华举办的明星歌友会,就是和当地的移动、联通等电信部门合作,通过移动点对点,或是手机短信的方式,进行抢票之类的宣传活动。与这些电信部门的合作,采取的是资源置换的形式,比如宣传互换,或是赠票之类,从而可以在最大程度上节省成本。
虽然有融资千万元的底气,但是对于杜华来说,一切都还刚刚开始。杜华坦承,自己的压力一点也不小,乐华娱乐也面临着人才和资金的缺乏问题。毕竟能够跨新媒体和传统娱乐的人才还比较缺乏,而目前到位的资金也只能支撑未来一年内的发展,中远期如要拍电影,尚需进一步融资。在目前的状态下,杜华选择的策略是稳扎稳打,先把重点放在能快速获得收益的无线音乐业务上。
投资物语
天使投资人、空中网创始人杨宁表示,空中网一直在做无线音乐,所以对这种商业模式和风险利润点比较熟悉。“我可以迅速判断出这个机会是不是靠谱,因此在20分钟内就决定投资乐华娱乐”。他认为,在乐华娱乐规划的5大块业务中,传统业务是基础,但是做大赚钱很困难,公司的利润增长点还应来自于新业务和新媒体。乐华娱乐单是走运营商的渠道来做音乐已经能够赚取利润了,而如果盗版问题可以解决,音乐市场将会大爆发。
第三只眼
易观国际分析师王留生认为,乐华娱乐采用明星歌手和新媒体营销双线操作的方式,在业内并不多见。乐华娱乐选择这样的发展模式更多的是在对传统的娱乐模式进行突破,也有助于将旗下的明星fans用户群聚拢到新媒体营销平台,通过明星效应增强与新媒体营销合作中的话语权。
乐华娱乐的发展前景取决于后续的发展策略和营销布局,因为娱乐市场较为复杂,既存在新媒体营销的迅速和用户群规模大的特点,也存在版权保护弱、用户消费意识低等现状。另外,电信运营商的资费、终端的支撑、业务的体验以及目前数字音乐商业模式不够丰富等问题,都是乐华娱乐必须要面对的现实瓶颈问题,而签约的娱乐明星自身fans用户群和新媒体消费群体契合度也是影响其未来发展前景的一大要素。
B. 阿凡达,上映的策划
今年贺岁档前后,两部好莱坞大片上映,先后打破票房纪录。新影联院线副总高军说,《2012》起码让《三枪》《十月》《刺陵》《风云2》的票房打了七折。截至1月27日,《阿凡达》票房已经超过7.3亿,远超同期国产片票房。一时间,《阿凡达》成为了国产片挥之不去的梦魇。
就在《阿凡达》上映前4个月,WTO(世界贸易组织)争端解决专家组再度要求中国放开进口影片的引进政策。在《阿凡达》上映前13天,中方提出的上诉又被驳回。这意味着,如果美国的申诉被执行,那么一年之后,会有越来越多的好莱坞大片,通过更多渠道引进或发行,好莱坞电影公司甚至可能在中国发行自己的电影。
《阿凡达》带来的恐慌与WTO吹来的“风声”在同一时间出现,惹人遐思,强势的进口大片会跟着《阿凡达》,像侵占潘多拉星球的军队一样,成批杀到吗?
《阿凡达》上映后不到两周就已经在全球卷走了6亿美元票房,这部电影的热映其实早不是一部电影的卖座而已,如何在技术上让其他新片纷纷效仿3D化、如何在营销上实现无孔不入、如何让全球影院为它添置硬件设备,它所带动的一系列变革对整个电影产业都产生了巨大影响。
《阿凡达》还未上映时就已经在全球展开宣传攻势。
尽管《阿凡达》12月18日才在北美上映(内地于1月4日上映),但电影在不到两周的时间就已经在全球卷走了6亿美元票房。《阿凡达》的热映其实早不是一部电影的卖座而已,如何在技术上让其他新片纷纷效仿3D化、如何在营销上实现无孔不入无人不晓、如何让全球影院为它添置硬件设备,它所带动的一系列变革对整个电影产业都产生了巨大影响,而这一切在电影上映之前其实就已经悄然开始了。
影响一:营销手法更具创意 病毒植入无所不在
《阿凡达》在宣传营销上很是下了一番功夫,单是这个推广费用就达到了史无前例的1.5亿。不管是近几年在好莱坞被玩儿到极致的病毒营销,还是植入手法,抑或是高科技新奇玩意儿,本片可谓都没拉下
营销第一式:联合麦当劳开放纳美人样貌生成网站
《阿凡达》在上映之初与奥地利麦当劳网站联合开通了一个颇为神奇的网站——上传你的正面照就可以合成出一张变身成为纳美人样貌的图片,并且是伪3D的动态效果。这一招儿果然极具吸引力,不少影迷跟网站都搞起了“你的纳美人造型”之类的活动,把电影的人气无限抬升,当然这种趣味性病毒营销还是要具备一定的技术实力。
营销第二式:混搭美剧玩植入
这是个老套路,经常会把宣传对象的有效标识代入到某些正在热播的电视节目,剧集和电影中。福克斯当然有的是资源,这次轮到了大热犯罪剧集《识骨寻踪》。12月3日播出的一集是完全以《阿凡达》作为主题的:演员台词反复提及“Avatar”,剧集中始终出现的logo、海报,涂着纳美族迷彩的群众演员,甚至《阿凡达》演员之一的乔·摩尔也出场客串。
营销第三式:惊天动地“阿凡达日”
早在7月份的圣地亚哥动漫展上,卡梅隆就宣布将在8月21日那天在全世界多个国家和地区的数字影院免费放映长达15分钟的片段,届时还将网络首发预告片。卡梅隆在声明中表示:“我们要做的是前所未有的事情,这将是一次社会营销的试验。我们将于8月21日在世界范围内的许多IMAX 3D影院和部分3D影院进行放映,我们要让全球的影迷们都能免费观看这15分钟的《阿凡达》片段。这一天将成为‘阿凡达日’。”
结果线上申请能够观看《阿凡达》片段的入场券成为这之后一月的影迷最大工作,不敢说抢破了头起码也足够刀光剑影了。而《阿凡达》也成为影史上第一部在全球范围影院先期试映片花的电影,并且你还要正儿八经的拿着凭证去看。
营销第四式:手机内置影片预告
韩国手机品牌LG在其推出的新品巧克力手机BL40中内置《阿凡达》预告片,结合起该款手机的最大特色卖点——4寸21:9超宽高清显示屏,将预告片中所展示的外星瑰丽世界,大气磅礴的画面完美的展现出来。此外,IPHNOE和ITOUCH还发行了《阿凡达》游戏。
营销第五式:神奇玩具尽显高科技
这个看起来酷似ID卡(其外形均来自电影,地球方是RDA的身份卡,纳美人是种族标记)的玩具附送品名叫iTag,美泰玩具(Mattel)在其中运用了一种名为增强现实(Augmented Reality,简称AR)的技术。其使用原理就是事先把芯片或代码放入到相应物体中(此附送物),然后再将其放到摄像头下通过相应软件进行投射解码,这样你就可以看到其中隐藏的视频或者图片等多媒体文件。当你购得美泰出品的《阿凡达》玩具后,就能得到一张这样的卡片,登陆Avataritag.com网站,按照前面的做法操作就会体会到这项技术的神奇之处了!
营销第六式:可口可乐助阵病毒营销
可口可乐为《阿凡达》专门特意出品了一批空易拉罐,他们被放到EBAY网上进行拍卖,3美元一个,加上运费则是6.99美元。而通过这款易拉罐在可口可乐的专题广告和名为“AVTR”的病毒网站上,你能得到更多来自“阿凡达计划”以及潘多拉星球的秘密。
营销第七式:立体广告现身3D电视机
《阿凡达》的最大卖点之一即是无与伦比的3D技术以及其优越画面质感,而“松下”的全新立体电视机(不戴眼镜就可观看3D影像)无疑跟其非常有契合点。9月在日本当地电视台推出的产品广告正是借助《阿凡达》的片段进行宣传,当电影3D时代全面来临之时,想必谁也不想错过电视平台的3D化吧
影响二:特效技术大突进 大量新片纷纷3D化
正如我们将要看到的一样,每个人都会惊讶于《阿凡达》电影画面的精致,唯美,生动,惟妙惟肖。卡梅隆将CG技术所能呈现出的效果与质感再次提升到一个新的领域,当以往的特效电影大多还在进行将实景拍摄与CG构图成像融合在一起时。卡梅隆的做法就显得让人惊讶了,整个潘多拉星球完全是建立在CG成像的基础之上,从那些漂浮在半空中的“圣山”再到瑰丽多姿的生态系统。当然,还有无数的纳美人角色。
这个工程极为浩大,每个虚拟角色的表情以及动作都采自真人表演的数据,然后再将这些数据转化到CG人物模型之上。最重要的是,效果必须看起来就跟真人表演一模一样。而那些也同样是被生造出来的外星景象已经达到了在细微程度上的完美,“《阿凡达》是有史以来最复杂的一次电影制作”,卡梅隆说,“2个半小时的电影有1600个镜头,而且和‘金刚’(King Kong)、‘咕噜’(Gollum)不同的是,我们要做的CG角色不止一个,而是几百个,都要有照片般的真实感。”
完成这样庞大而精细的工作自然需要优秀的团队以及大量资金支持,鉴于卡梅隆是业界出名的“烧钱天王”和其本身的影响力,之后的好莱坞估计也鲜有人能一次性动用诸如“工业光魔”,维塔工作室,温斯顿工作室,D2公司这些当今最出色的特效制作力量;而动辄3,4亿的制作成本也绝不是电影公司老板们所愿意进行的常规投资游戏。《阿凡达》是一个特例,而这个特例将在卡梅隆身上延续下去,如果《铳梦》电影版可以按期开工,那么这部电影一定会超越《阿凡达》,当然,相应的人力与资金支持才是最关键的。
不过卡梅隆还是做了一件功德无量的大好事:完善了3D电影拍摄技术,并且促使影院开始大规模换装3D银幕。当那台3D虚拟影像摄影系统(Fusion 3-D Camera System)开始帮助其摄制一系列水下纪录片时,他就已经为日后的3D时代做好了准备。之后卡梅隆找到了罗伯特·罗德里格兹 (Robert Rodriguez),希望后者能够使用这套设备拍摄3D版《特工神童》(Spy Kids)。而结果确实令人惊喜,电影不光大卖还引发起新一轮的3D电影热潮。《四眼天鸡》,《地心游记》到今年的《飞屋环游记》(看更多影评)都使人们意识到一个新的观影时代已经来临。卡梅隆在其中所起到作用不言自明,那套3D拍摄装备现今已经被很多制作团体使用,斯皮尔伯格正在拍摄中的3D电影《丁丁历险记》就是这其中一员。
《阿凡达》的热映再次为3D电影大时代定下了基调,一批批正在计划中上马的新片纷纷打算3D化,这不光体现在那些大制作的影片上,很多低成本小制作也迫不及待的要3D起来(比如《JACKASS3》)。另一方面,不少导演跟公司还打算把以往的旧片翻出来制作成3D电影,像《终结者2》,《泰坦尼克》以及《星球大战》都赫然在列。以至于很多业界人士与影迷纷纷惊呼2010年是否会成为新3D电影爆发元年呢?只不过,我们都准备好了吗。
影响三:院线硬件急需升级 3D观影体验无限提升
当2003年3D电影《特工神童》上映产生轰动并大赚特赚时,红蓝纸质眼镜依旧是观看3D电影的唯一工具,很多投资者仍然不看好这项技术,他们并不想费力气花大钱去改善院线硬件。而在两年后,迪斯尼3D电影《四眼天鸡》推出后,全美也只有共计200余块数字电影银幕。那一年卡梅隆出席了美国影院院线年度会议,在赌城拉斯维加斯的巴黎酒店卡梅隆半忽悠半严肃的告诉所有大老板跟业界人士们:“一个新的影院时代正在来临!”,并且用近乎威胁的口吻说到:“谁赶不上这趟快车,谁就将后悔”。
也许是被这位大神的话给吓到了,也许是院线大亨们仔细的做了分析调研,之后短短的四年间美国的数字银幕疯狂攀升,截止2008年12月已经达到5000块;而由美国最大的电影院线组成的联盟也即将达成一笔高达10亿美元的交易,这笔融资将用于把1.5万块银幕转换成数字投影系统。这股风潮没光在美国国内转悠,逐渐影响到整个世界。德国一家公司出资1.36亿美元协建3D影院;英国开设30个3D电影厅,增加144块3D银幕并引进200套3D放映机。法国也正在开始筹备新一轮的改装计划。欧洲业界人士估计:“在未来4到5年里,欧洲将拥有15000块数字银幕,其中有许多都会放映3D片。”日本和韩国则把开发重点延展到3D电视平台,索尼跟松下都不惜血本研发新一代能够播放3D立体画面的电视。
中国此次也是紧跟脚步。2008年9月,3D电影《地心历险记》上映之时,由于需要配备一套数十万元的3D放映设备,以及超过700元一副的3D眼镜,全国仅有86个厅具备放映条件。不过仅仅一年之后,情况已经得到改观,这在卡梅隆访华期间接受采访时就能够得到验证:“据我了解,在五个礼拜前中国为了迎接《阿凡达》的到来,把500块3D银幕加建至600块,这是一个非常特别的变化。我很有兴趣去观察这个走势的变化,也许会大跃进,也许只是小步走,我很想看看《阿凡达》是否能促使中国观众更关注3D电影的发展。”而IMAX巨幕影厅的建设也在亦步亦趋的铺开,虽然现今全国只拥有13家左右,不过随着《阿凡达》等片的上映,以及观众们对观影体验要求的日益提升,IMAX必将扩大普及与兴建规模。
不过可能是卡梅隆走得太快,有些来不及做出调整跟适应新技术的院线已经跟不上趟了。就在《阿凡达》两周前上映之始,有影迷和技术人员指出美国Universal Citywalk IMAX戏院在3D放映时,两台投影机射出的画面有半帧不同步,结果导致画面前后景立体颠倒;但之后放映员又接着把偏振器也作了调整,导致放映时非剧烈动态场面显示正常,一到快速动作场景,3D效果就崩溃了,电影变“平”了,直到动作戏结束回归正常。事件发生后,IMAX公司表示实际上所有的IMAX数字投影系统在播放3D电影时都存在大约三分之一帧的不同步,原因是投影机已经过时无法跟上电影技术的发展。而只有胶片版的IMAX 3D才能做到完全同步,一方面是拍摄层面的数字化新技术,另一方面影院的放映系统再度暴露出不足,这不得不使人相信IMAX 3D的院线改造之路其实才刚刚开始,而卡梅隆又一次超越了所有人。
C. 乐华娱乐公司的老板是谁
乐华娱乐公司的老板是杜华,乐华娱乐CEO。
乐华娱乐在2009年6月创办,并获得了空中网创始人之一—杨宁的千万投资。
商业模式是将传统娱乐行业和新媒体营销结合,实现在双方领域的良性互补,像卖白菜一样卖音乐。同时,乐华娱乐整合资源的优势和反应快速的营销理念也深远影响了整个国内唱片业及娱乐圈的格局,并一直保持着良好的态势和稳步的发展。
(3)阿凡达融资扩展阅读:
杜华为乐华艺人设置的路线是整合营销,按照她的话说,是“像开发阿凡达一样开发艺人的市场”。她以至今火热的阿凡达举例说,这部电影除了票房成绩斐然,它还进入到玩偶、服装等延伸产业链,其路线运营和动漫一致,在周边延伸产品开发上下功夫。
乐华娱乐旗下除了拥有韩庚、周笔畅等华语乐坛的领军人物外,还包括唱作巨佳的实力派音乐人黄征,“情歌天王”新加坡歌手阿杜,舞台表现力强劲的安又琪,曾在日本成功发展的“唯美歌姬”阿兰及影视歌多栖发展的“个性熟女”张瑶,艺人资源相当丰富多元。
乐华娱乐还积极扩展外部合作,成为了中国第一家在韩国建立分公司的大型娱乐公司。同时,乐华娱乐与韩国PLEDIS ENTERTAINMENT共同宣布,双方将达成战略合作,未来将在音乐领域进行全方位的合作,同时还将在引进韩国艺人在华的发展上加大力度,并将共同企划、开发全新艺人。
D. 关于电影投资的问题
电影上映后就不能投资了,比方说《战狼2》上映首日就是9千万,第二天2亿,而上映三天就是快3亿,这部电影的制作成本是2亿,上映两天已经过了制作成本我们都知道要赚钱,这个时候还给你投资,投资方赚什么呢?,所以电影上映后就不能投资了
E. 阿凡达的制作技术。
主要是靠3D、CG、Adobe等电脑特效制作而成。
《阿凡达》(Avatar)是一部由詹姆斯·卡梅隆执导,二十世纪福克斯出品,萨姆·沃辛顿、佐伊·索尔达娜和西格妮·韦弗等人主演的科幻电影,该片于2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三种制式在北美上映。截止2010年9月4日,该片以全球累计27亿5400万美元的票房,一举刷新了全球影史票房纪录(不计算通货膨胀)。此外该片还获得第67届金球奖最佳导演奖和最佳影片奖,第82届奥斯卡金像奖最佳艺术指导、最佳摄影和最佳视觉效果奖。
F. 【新闻】索尼也造车,“秀科技”的时候到了!
1月7日,特斯拉CEO埃隆·马斯克在特斯拉上海超级工厂宣布ModelY正式投产。据悉,特斯拉ModelY有75%部件与Model3通用,两款车型在性能参数和车型规格上基本类似,但由于车辆更重,体积更大,即便与Model3搭载了相同的电池组,因此ModelY的续航里程会降低大约10%。此前在1月4日,特斯拉公开宣布上涨国产ModelY售价,从原来的43.5-52.6万元上涨到44.4-53.5万元,其中,长续航后驱版车型与Performance高性能全轮驱动版车型上涨0.9万元,长续航全轮驱动版车型上涨1万元。根据Model3的速度来看,ModelY很大希望在今年内实现交付。
作为一名刚出来社会工作未满几年的年轻人,第一辆车来自于家里。当初我也想过自己买车,无奈实力不允许啊,正所谓瘦死的骆驼比马大,有车开总比没有得开要好。家里的车还是熟悉的,不过座椅真的是无法接受,父亲那种low到不行的座垫一下子就被我丢到车尾箱。尾厢同样是一堆可有可无的物品,赶紧清理掉。家里的凌派开着也不会感到陌生,“1.8L+CVT”日常开没有问题,但是到100km/h以上的时候,就发现速度提不上去了,油耗也是挺给力的。都说本田大法好,可是我开凌派却始没有那种激情的驾驶感觉,就如同喝白开水一般,淡而无味。最后就是车辆的车载功能了,可能时间有点长了,车辆自带的地图不如高德地图好用,屏幕显示效果也比较一般吧。现阶段还是打算存钱,哪天有钱了的话,把车辆置换了买一辆新车。
本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。
G. 最近十年最让人眼前一亮的产品是什么
乔布斯的抄失败之作——Powermac G4 cube光”乔布袭斯的失败之作“这几个字,就足够这款产品吸引所有人的眼球了。这款产品的外观设计,绝对是顶级的,而且当初的无风扇设计,也是极具用户体验的,可惜没处理好散热。
H. 米高梅公司为什么会破产
作为曾经的美国最大电影公司,米高梅在其鼎盛时期每年可生产多达40到50部影片。即使是面对二战期间萎靡不振的电影市场,米高梅亦曾独辟蹊径,开创了好莱坞歌舞片这一细分市场,名噪一时的《一个美国人在巴黎》、《雨中曲》等经典影片便出自该公司。
但是二战之后,电视的兴起给电影业带来了严峻的挑战,各家电影公司都受到了一定的打击。坚持“大片主义”的米高梅在随后的10余年里连年亏损,资本运作屡屡失败,影片产量不断下降,再加上传统保守的制片模式、人才的流失、转型的不及时,导致米高梅债台高筑,走上了一蹶不振的衰败之路。
米高梅错过了好莱坞转型期
米高梅曾经是好莱坞最赚钱的电影公司,但随着美国电影产业的改革,从上世纪 70年代开始,米高梅不再盈利,它不再依靠拍电影来赚钱,而是反复被收购。
尤其当进入21世纪后,米高梅不论在对待新技术的态度上,还是选片的口味上,其风格都显得因循守旧,难敌皮克斯、梦工厂制作的高科技电影。尤其去年《阿凡达》带起3D旋风,好莱坞各大公司纷纷试水,米高梅不为所动,坚持投资1亿美元拍摄了丹泽尔·华盛顿主演的《骑劫地下铁》,本土票房只有6500万美元,离收回成本还差很远。此外,米高梅的摇钱树“007”系列也一直在走下坡路。显然,暮年的雄狮已不是主流电影消费群——年轻观众的那盘菜。
电影业内人士认为,从上世纪80年代起,华纳兄弟、20世纪福克斯等竞争对手慢慢占领了多元化题材的市场,重视觉效果的商业大片成为好莱坞的趋势。而同一时期,一直处于“颠沛流离”状态的米高梅,无论从电影技术还是艺术上,都错过了好莱坞的转型期。
实际上,米高梅曾经进行了一系列自救行为,但是都以失败告终。
2005年,索尼公司以48亿美元收购米高梅,被看成是一种转机,但5年来却没有任何起色,单纯的资金注入无法改变米高梅老旧的运作模式,最终仍然无力回天。
2009年11月,米高梅开始寻求出售之后,已陆续有华纳、望远镜、狮门、印度财团等多家电影公司与其接触,米高梅对几家公司提出的收购价格并不满意。其中,印度企业集团Sahara India Pairwar曾开出20亿美元的收购价,但最终遭到米高梅主要债权人的拒绝。
与此同时,米高梅不断向债主电话“求饶”,希望他们能将公司债务的利息支付时间拖延到明年2月,否则公司的资金链就会严重断裂。而且,为获得足够时间,这家曾经的巨头不惜豁出脸面,先后7次申请延期偿贷。
今年10月29日,米高梅以购买拉斯维加斯大道城市中心全部所有权为由,试图融资18亿美元,但不想在短短5日之后,该集团就不得不宣布破产。