迪士尼黄金时期

㈠ 迪士尼创始人的故事

1937年12月21日，华特在好莱坞卡塞剧院（Carthay Circle Theater）正式推出了影史上第一部长篇动画电影《白雪公主与七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）。

1940年2月7日，华特推出第二部长篇动画电影《木偶奇遇记》（Pinocchio）。同年11月13日推出世界上第一部使用立体音响的电影《幻想曲》。

1941年，华特·迪士尼特作为美国政府的亲善大使到中南美洲访问，并领衔创作了电影《幻想曲》，第三次获得奥斯卡特别奖。这一年10月23日，华特推出第四部长篇动画《小飞象》（Dumbo）。

1946年11月12日，华特还推出了制片厂第一部真人与动画结合的电影《南方之歌》（Song of the South）。另外，在这个期间华特也为美国政府拍摄了不少宣传影片。

二战结束后，很多当年参军的员工回到片场，帮助华特制作影片。1950年2月15日，迪士尼再次推出了一部长篇动画《仙履奇缘》 ，从这开始，华特的动画制作进入黄金时期。

在接下来的十多年里，华特推出了《小飞侠》、《小姐与流浪汉》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》（The Jungle Book）等多部脍炙人口的影片。

1950年7月19日，华特推出了迪士尼第一部真人电影《金银岛》。

1964年8月29日，华特还推出了真人与动画结合由朱莉·安德鲁斯主演的电影《欢乐满人间》（Mary Poppins），这也是影史上迪士尼成就最高的电影。另外，华特也开始在电视上播出《迪士尼奇妙世界》（The Wonderful World of Disney）。

晚年事业中，华特还创建了世界上第一座迪士尼主题乐园——于1955年7月17日在美国加利福尼亚州阿纳海姆（Anaheim）的迪士尼乐园 （Disneyland），并开始规划位于美国佛罗里达州奥兰多的迪士尼世界（Disney World，后来被罗伊·迪士尼改为华特·迪士尼世界）。

1966年12月15日，华特·迪士尼在他刚过完65岁生日后十天，由于肺癌医治无效，突发心肌梗塞逝世。华特的遗体被火化，骨灰被安葬在格伦代尔（Glendale）的森林墓地，一块杂草丛生的小块土地上，在那里，立着一块小小的纪念碑。

由于华特的死后一切安排当时都没有公开，所以他遗体被速冻的谣言一直流传多年。许多人都不愿意相信迪士尼先生真的死去，甚至有人说他会在某一天突然出现在我们面前。

(1)迪士尼黄金时期扩展阅读：

华特·迪士尼（Walt Disney，1901年12月5日—1966年12月15日），全名华特·埃利亚斯·迪士尼（Walter Elias Disney），又译沃尔特·迪斯尼，出生于美国伊利诺伊州芝加哥，美国著名动画大师、企业家、导演、制片人、编剧、配音演员、卡通设计者、举世闻名的迪士尼公司创始人，也是一位受美国人民热爱和怀念的长者。

华特·迪士尼获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖，是世界上获得奥斯卡奖最多的人。华特有2个女儿Diane Disney和Sharon Disney（Sharon是其领养的）。

他和他的职员一起创造了许许多多著名、受世人欢迎的卡通角色，包括那个被无数人喜爱的经典卡通形象、华特·迪士尼的好友——米老鼠（Mickey Mouse）。

㈡ 迪士尼动画黄金圣典 主要是讲得什么内容

迪士尼顶级动画大师颠峰之作
浓缩迪士尼黄金20年创作精华
世界动画史上的里程碑式巨著
《迪士尼动画黄金圣典》是一套两卷的书籍，由曾为许多经典的迪士尼动画影片担任制片（如《美女与野兽》、《狮子王》等）的奥斯卡奖提名制片人唐·哈恩编辑，完整再现了迪士尼动画大师沃尔特·斯坦奇菲尔德那传奇的教程。沃尔特在迪士尼动画工作室的教学为动画的新黄金时代注入了生命气息，并影响了几代有才华的艺术家，如蒂姆·伯顿、布拉德·伯德、格伦·基恩和约翰·拉赛特等。这部著作重现了一些优秀艺术家和动画专业人士的进修精髓，对于那些现在有望在这个艺术形式上成为新一代的学生们来说，它也是一部重要的著作。

㈢ 迪士尼动画片的发展史

第一部宽银幕动画片
是迪士尼在1955年制作的《小姐与流氓》(Lady and the Tramp)。
第一部使用动画摄制机拍摄的动画片
是1940年迪士尼摄制的影片《幻想曲》(Fantasia)。
美国第一部动画长片
是1937年迪士尼制作的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwafts)。
第一部华特迪士尼的彩色动画片
是1932年用三原色工艺制作的《花和树》(Flowers and Trees)，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片。
花钱最多的动画片 是1981年迪士尼制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》(The Fox and the Hound)，耗资一千万美元，最后因预算不够而导致画质有所下降。
著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕
米老鼠和唐老鸭是美国动画大师迪士尼绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动画片《三只聪明的小鸡》。
最受欢迎的动画角色
是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《蒸汽船威利》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是迪士尼而是另一位叫乌巴·伊威克斯的动画片家创造的。但米老鼠的声音则是迪士尼设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为主角的动画片共拍摄了11部，其中20世纪30年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。

㈣ 有关迪斯尼乐园的资料

香港迪斯尼乐园简介

位于大屿山竹篙湾的香港迪斯尼乐园.香港迪斯尼乐园占地126公顷，背靠北大屿山、面向竹篙湾，是全球第五个以迪斯尼乐园模式兴建、迪斯尼全球的第十一个主题乐园.

香港迪斯尼乐园环抱山峦，与南中国海遥遥相望，是第一个根据加州迪斯尼为蓝本的主题公园，游客可以走进童话故事王国.其中，美国小镇大街、探险世界、睡公主城堡、明日世界等是其代表性的娱乐地点.每一处都能给游客带来无尽的奇妙体验.在美国小镇大街，可以欣赏美国街市的怀旧建筑，各款典雅的古董车，品尝各种中西佳肴美食；探险世界里，沿着一条条巨大的河流，穿过非洲大草原，进入亚洲神秘森林，到达泰山小岛，勇敢的领航员会带领游客探索大自然的神奇密境；睡公主城堡是一个充满欢乐的幻想世界，有美丽善良的白雪公主、纯真活泼的小飞象、天真可爱的小熊维尼；在明日世界可以让人体验太空惊险之旅，探索无边无际的宇宙.

香港迪斯尼乐园由华特·迪斯尼公司与香港特别行政区合作发展，发展项目包括迪斯尼乐园式的主题乐园，两间酒店及乐园内各式各样的购物、饮食娱乐设施.香港迪斯尼乐园里包括有：美国小镇大街、明日世界、探险世界和幻想世界.园内将兴建两间酒店：维多利亚式的香港迪斯尼乐园酒店和迪斯尼好莱坞酒店共拥有1，000间房间供游客入住.

游客可以在这个奇幻国度共享欢笑：在乐园里找到他们最心爱的迪斯尼人物；在探险世界里亲身感受亚洲及非洲地区的原始森林旅程；在明日世界里尝试充满科幻奇谈及现实穿梭的太空幻想，还可以在香港迪斯尼乐园酒店举办真正迪斯尼特色的婚礼；在迪斯尼好莱坞酒店里感受30-40年代荷里活黄金时期的魅力.游客在乐园内亦可享用到亚洲各地的菜式.乐园内除了有中西式餐厅外，更有其它亚洲特色美食，包括点心、明炉烧味以及多种中国地道美食等.

交通：中环乘地铁转迪斯尼线，24分钟可以到达；香港国际机场乘地铁，10分钟可以到达.

香港迪斯尼乐园门票价：周一至周五成人295港元，儿童（3至11岁）210港元；周六、周日及特别日子，则为成人350港元，儿童250港元.学生假期所在的7、8月两个月，“五一”和“十一”黄金周及香港公众假期，均为“特别日子”.此外，3岁以下儿童免费入场.

㈤ 什么时候去迪士尼最好

春秋季节是最好的 避开黄金周节假日 不然到处都是人 人山人海的 你也玩不好 只剩各种排队的了 浪费大把的时间 平时去 有大把的时间 你可以好好玩玩 也开心

㈥ 迪士尼公司是怎么壮大起来的，几乎每一部电影都很经典而且迪士尼游乐园坐落全世界

沃尔特迪士尼时代

Ø 开创时期

三十年代是美国经济萧条时期，人们渴望欢乐，渴望减轻压力，在这种情况下，沃尔特所创造出来欢快的卡通形象迎合了人们的需求，受到了热烈的欢迎。随着当时电影技术的发展，人们告别了黑白、无声电影，走向了有声、彩色的时代，在这个时候，沃尔特将他所创造出来的卡通搬上电影银幕，用绚丽的色彩配合动听的音乐，带给了更多人的欢乐，开创了迪士尼动画时代。

Ø 黄金时期

随着二战的结束，美国经济得到了恢复和发展，迪士尼也迎来了它的黄金时期，在这个时期，随着动画片制作技术的发展，沃尔特还发明了多层次拍摄技术、宽银幕技术，新型吸引技术、立体电影等，创造出了许多优秀的动画片，巩固了它在卡通帝国的霸主地位。另一方面，沃尔特并不满足于平面的动画影片的成功，他想象着创造一个的立体“电影院”，一个充满快乐和知识的乐园。将动画片中的场景和人物搬到现实生活中来，给人接近梦想的机会。加州迪士尼乐园的开幕，意味着迪士尼娱乐王国的进一步扩张。

Ø 衰退时期

随着沃尔特的去世,原本视为迪士尼公司非凡成就的动画电影,也因为失去创作的源泉而减少了产量，老一辈动画家的退休，新老员工的接替出现断层，也导致了动画部的衰退。在这个时侯，动画部开始了对新方向的摸索的黑暗时期。

1.2埃斯纳逆转时期

84年的迪士尼处于了低谷时期，这时由埃斯纳出任了公司的CEO，开始为企业的寻找新的发展道路。

Ø 80年代试金石品牌的推出

随着电影市场的主流更替，欢乐风格的百老汇歌舞片渐趋没落，这使得迪士尼电影的走向被局限，1984年，迪士尼电影事业推出试金石品牌，以拍摄更多元的电影，对真人电影进行尝试，以满足不同人群的需要。

随着电脑技术的发展，为动画艺术的发展创造了更大空间，电脑技术可以运用到动画制作上去，能够制作出更加逼真的场面。埃斯纳非常注重新技术的运用，他把数字技术当作必备的动画武器，让迪士尼成为全新电影领域的领跑者，激活了其在动画片领域的优势，比如在80年代迪士尼就推出了第一部由电脑制作的电影《电脑争霸》。

Ø 1987年第一家迪士尼商店开业，标志着迪士尼的娱乐零售理念得以实践。

迪士尼成立了第一家商店，为所有动画迷提供与电影相关的商品，除了为儿童提供卡通玩具外，还为成人迷提供高档的收藏品，以满足不同消费者的需求。满足消费者对动画片的追崇心理。另外，为了配合影片的发行，将商店打造成拍摄过程中的电影背景基地，让人走进电影世界。除此之外，由于市场需求，科技发展以及竞争的需要，企业的特许经营权在一步步的扩大，迪士尼还授权给全球的生产商，生产与迪士尼相关的周边产品。这种特许经营的方式，为迪士尼带来了不错的收入，到1990年底，迪士尼的特许销售额高达4.11亿美元。另外，迪士尼成立了自己的出版社。为儿童和家长提供各种图书。

在随后的1989年， 迪士尼成立了“好莱坞电影”品牌，在好莱坞名下制作出了一批高质量的电影，这标志着它的电影事业进入另一个高峰。

为了配合电影的发行，迪士尼还创立了自己的唱片公司，后来又致力于录影带、影碟及连环画等儿童印刷出版物的经营。

Ø 1989年对迪士尼乐园的扩建

动画片里的童话世界，是人们所向往的欢乐世界，迪士尼乐园将人们的这种向往和渴求，转化成梦幻缤纷的幻彩世界，给希望从生活的压力中解脱出来，向往纯真的人们提供了梦想成真的世界。

随着动画片减产,迪士尼公司的利润主要来自于主题乐园，因此迪士尼公司进行了主题公园的扩张，以稳定收入来源。首先，埃斯纳重整原有的主题公园，增加新的娱乐节目和更新游戏设施，每出一部新的动画片，它就在公园里增加一个新的景点，保持人们对主题公园的新鲜感。其次还进行海外扩张——在法国巴黎建立了一座迪士尼主题公园。它通过不断的扩大主题公园，目的是为了延长人们在园中的逗留时间，使主题公园成为一个度假圣地，以增加人们在园中的消费。

Ø 94年迪士尼尝试向网络传媒的转型

20世纪末因特网的高速发展为新媒体提供了一个绝好的舞台。相对于传统媒体，数字化的第四媒体具有难以比拟的优点。信息综合性和丰富性、充分的互动性与开放性、信息传递的快捷与超时空以及信息的大容量和灵活性造就了网络媒体的别具一格。迪士尼当然不会忽视这个媒介新领域的开拓。因此1994年，迪士尼开始尝试从传统传媒向网络传媒转型，开通了迪士尼网站，不但利用网络媒体宣传自己，还在拓展自己的网络业务。为了推出Go.com门户网站，迪士尼在1998年斥巨资收购了Infoseek。1999年迪士尼投资“GONetwork”网站。但是由于自身技术的落后，无法与竞争对手相抗衡，出现了巨额亏损，因此在01年的时候，迪士尼被迫关闭了GO网络。迪士尼在这一次的转型中，付出了惨重代价。

Ø 95年对ABC广播公司的并购

二次大战之后，在美国的刺激之下商业和工业日益朝向全球化发展，传播媒体也有了全球化的趋势，随着80年代美国对广电媒体管制的解除，使之进入了开放竞争的市场环境，因此造成了媒体行业之间的整合，另外，随着并购风潮的兴起，也逐渐了媒体的集团化和全球化。随着迪士尼公司的发展壮大。借用已经电视媒体播出节目已经无法满足它的需求，在95年的时候，它以巨资收购了美国广播公司ABC，使其在有线电视领域迅速发展，这让迪士尼有了更大的平台，向全世界去推广它的电影和主题公园业务。通过这一次的并购，使迪士尼成为当时世界上最大的娱乐媒体公司，当年迪士尼公司的市值也超过500亿美元，但是由于付出了昂贵的收购费用，致使迪士尼公司的财务状况开始恶化，为此，公司高层开始实行消减成本方案。尽管如此，还是无法避免迪士尼在世纪末出现萧条。

1.3小结：

埃斯纳的到来让迪士尼经历了第二个黄金时期，在这段时期中，迪士尼公司开创了新的业务，走向了多元化发展的道路，迪士尼成功的把它的经营重点从主题公园和度假胜地的建设转到电影和电视业，从产品制造转向传媒工业。到90年代中期，迪士尼逐渐成为北美娱乐传媒的中心。最终形成了全球范围内的传媒帝国。

㈦ 迪士尼动画作品发展史1950—1966 要做PPT作业 。

华特迪士尼在二十二岁时只身从堪萨斯到好莱坞闯天下，当时谁也没想到会因此造就一个娱乐王国的诞

生！半个多世纪以来，迪士尼动画一直带给全世界欢乐，尽管娱乐本质不变，但在拍摄技巧、内容取材、音

乐等方面，迪士尼作品也有颇多变化，大致可分为以下向个时期：

开创时期（1937—1942）

战间调整时期（1943—1949）

黄金时期（1950—1966）

蛰伏摸索时期（1967—1988）

第二黄金时期（1989以后）

开创时期（1937－1942） 华特迪士尼的成功可说好莱坞影史上一大佳话，当年他凭着本身创意起家，在二十二岁时只身从老家堪萨斯来到好莱坞闯天下，当时电影仍是黑白、无声阶段，卡通片则只不过是摆在电影开演前的娱乐节目，都只有短短十几分钟而已。迪士尼一开始默默无闻住在单身公寓，在1927年，华特迪士尼终于创出一个颇受欢迎的卡通人物【幸运兔奥斯华】（Osward, the Lucky Rabbit），当时获得不少人的青睐。
1928年2月，华特迪士尼信心满满地与太太莉莉莲搭火车赶到纽约，要与发行人 Charles Mintz 洽谈奥斯华卡通下一期的合约，华特原本计划要提高价格卖出，不料发行人在此时告诉华特一个残酷的事实：他已经高价买通所有奥斯华的幕后人员！照样可以继续推出奥斯华，而华特却已无法拥有奥斯华了…奥斯华是华特迪士尼心底永远的痛，在此事件中华特尝到被下属背叛的滋味！经此惨痛经验后华特迪士尼学到一个教训：一定要本身拥有影片的版权！从纽约回途在火车上，华特迪士尼脑中萌发了另一个卡通主角的灵感，那就是：一只老鼠！华特马上帮这只老鼠取名为“Mortimer Mouse”，不过迪尼夫人莉莉莲却想到一个更好的名字：“Mickey Mouse”！
有了奥斯华惨痛的经验，迪士尼这回可学乖了，老鼠的秘密计划是在自家车库中秘密进行的，在迪士尼与伙伴 Ubbe Iwerks 努力赶工下，第一部米奇卡通飞机迷终于完工！迪士尼将成品拿给一些片商看，不过却都没有人感到有乐趣，华特迪士尼并不因此放弃，继续再推出。不过反应却还是很冷淡！在当时有声电影的时代刚开始，于是迪士尼动起把卡通拍成有声片的念头！因此第三部制作的米奇卡通就被制作成有声卡通，本片也成为影史上第一部有声卡通影片！1928年11月18日【汽船威利号】在纽约市的殖民大戏院隆重举行首映，反应空前热烈，许多人涌进戏院不是为了看当天上映的电影,而是为了看电影前播出的迪士尼卡通。
迪士尼又在1932年推出世界第一部彩色卡通【花与树】（Flower and Tree），他所创作出的米老鼠、唐老鸭更是从此家喻户晓，然而华特迪士尼却并未因此而满足，他有一个更大的梦想，那就是拍一部完全是卡通的电影。当华特迪士尼决定开拍白雪公主时，许多影评都嗤之以鼻认为没有人会愿意花钱看一部都是卡通的电影，没想到本片一上映就空前成功，在好莱坞戏院首演时，获得包括卓别林等名人观众起立鼓掌，片中歌曲也成为人们琅琅上口的旋律。
到了1940年迪士尼又推出第二部动画片【木偶奇遇记），首次拿下奥斯卡金像奖两项音乐大奖，在美国依然获得不错的票房，但是却因为第二次世界大战爆发使得欧洲市场顿失，本片制作的高成本让迪士尼无法获利。那就是当时日本突然偷袭珍珠港，美国因此宣布参战，一夕之间美国也卷入了世界大战。

战间调整时期
（1943—1949） 在1940年代初期，欧亚各国正为二次大战打得如火如荼，当时美国原本希望孤立于战火外免受波及，因此当时美国非常重视与中南美洲的邻邦关系，期待让美洲国家能维持和平的局面。迪士尼之前的几部电影【木偶奇遇记】、【小飞象】…等尚无缘与欧亚地区的观众见面，但是在拉丁美洲早已热烈上映，米老鼠、唐老鸭更已经风靡当地的观众，因此美国国务院就邀请华特迪士尼代表国家到中南美亲善访问，以敦睦彼此邦交。1941年，迪士尼花了约六周的时间走访中南美各国，并且也顺便拍摄了许多当地的风土民情，回国后迪士尼将这些影片剪接制作成两部类似纪录片性质的动画电影，分别是【致候吾友】（Saludos Amigos）与【三骑士】（The Three Caballeros），都是由唐老鸭独挑大梁。但是没想到当这两部电影推出之前，美国却早已卷入第二次世界大战，尽管如此，这也是迪士尼经典动画中颇有时代意义的两部作品。

当美国参战之后，迪士尼片厂一半的员工都被军方徵兵去了，片厂大部分也被美国政府借去作为军事用途，因此这时期迪士尼无法再拍像之前【白雪公主】、【小鹿斑比】那样的长篇动画，迪士尼原本的一些长篇动画片计划也因而暂时停摆，参战后迪士尼也接受政府的委托拍一些宣导从军、缴税之类的短片，例如在一部动人纳税的宣导短片中，唐老鸭不纳税最后却自讨苦吃，呈现纳税的重要，迪士尼以唐老鸭这种”逆向宣导〃的手法收到很大的效果！

此时期由于战争的关系迪士尼无法继续推出长片，但是迪士尼却必须维持推出动画作品以跟片商、支薪的员工…等交代，所以迪士尼就把一些短篇组合起来，成为一部动画长片。所以从1942年的【小鹿斑比】之后，迪士尼接下来所推出的六部动画电影都不是长篇剧情片，它们包括之前所说的两部纪录片【致候吾友】与【三骑士】，以及两部短篇合辑音乐片【为我谱上乐章】（Make Mine Music）与【旋律时光】（Melody Time）、两部中篇合辑剧情片【米奇与魔豆】（Fun and Fancy Free）与【伊老师与小蟾蜍大历险】（The Adventures of Ichabod and Mr. Toad）。其中【米奇与魔豆】、【旋律时光】、【伊老师与小蟾蜍大历险】正式在美国戏院推出时，都已经是二次世界大战结束之后了。

当第二次世界大战渐趋尾声，美国的战况也逐渐乐观，再加上迪士尼公司于大战的期间帮国家拍了不少政令宣导的影片，因此许多当初被徵召从军的片厂员工，都相继被国家派回迪士尼片厂协助拍片，华特迪士尼于是开始计划再度拍摄长篇剧情动画电影，迪士尼动画也从此进入黄金时期。

黄金时期（1950—1966） 迪士尼动画王国黄金时代首部推出的动画片是1950年的【仙履奇缘】（Cinderella），本片创想其实在二次大战期间就已经产生，但是一直到了战后才正式开拍，片中的主题曲“A Dream is a Wish Your Heart Makes”被视为是祈求和平反战的代表作；之后迪士尼又推出当初因为战争缘故而停摆的【爱丽丝梦游仙境】（Alice in Wonderland）、【小飞侠】（Peter Pan）；更在1955年的【小姐与流氓】（Lady and the Tramp）里，首度把动画场景由幻想王国搬到现实都会当中。在此一黄金时期，迪士尼动画几乎拍遍了所有童话题材，无论是以王子公主为题材的【睡美人】（Sleeping Beauty），以动物角色为题材的【101忠狗】（101 Dalmatians），或是改自历史传奇故事的【石中剑】（The Sword in the Stone），在次显示出迪士尼动画取材的多元性。

在这黄金时期，迪士尼还拍了许多真人主演的电影，以及许多关于野生动植物的纪录片，1950年推出的【金银岛】（Treasure Island）是迪士尼影史上第一部完全由真人主演的电影。华特迪士尼也成为每年奥斯卡金像奖的常客，其中在1964年迪士尼推出一部由真人及动画合演的电影【欢乐满人间】（Mary Poppins），一举获得奥斯卡十三项提名、五项得奖，其中包括茱莉安德鲁丝（Julie Andrews）拿下的最佳女主角奖。【欢乐满人间】也成为迪士尼影史上成就最高的电影。

另外，此一时期迪士尼的娱乐王国扩张的更大，在1955年加州迪士尼乐园（Disneyland）正式开幕，1954年时迪士尼为了要帮即将开张的迪士尼乐园宣传，就在美国国家广播公司（ABC）买下一时段，每周播出一名为【Disneyland】的节目，每集都是在介绍迪士尼乐园的所有一切。后来迪士尼在ABC这个时段就一直持续播映下去，但是节目名称也由原来的【Disneyland】先后换了好多个名字，内容也不再只是介绍乐园而已，甚至包括迪士尼动画、公司的介绍，甚至还拿来播映一些早期的作品、专门拍来首播的剧情片…等等，后来这节目也从ABC换到其他的频道播出，到了1961年，这节目换到NBC频道的时段播出时，才正式更名为【彩色世界】（The Wonderful World of Disney），这一系列的迪士尼电视节目在美国一播就播出26年。

华特迪士尼晚年把重心都放在筹划佛罗里达州的新乐园【迪士尼世界】，当他染上肺癌不得不躺在病床上时，还望着天花板的方格，利用方格来『规划』未来的EPCOT中心，不料他还是在1966年12月15日上午9点35分与世长辞。【森林王子】（The Jungle Book）便成为他最后的一部遗作。当【森林王子】在1967年上映时，立刻开出空前亮丽的票房，对于影迷来说，这也是为动画史上这位不朽人物的一种悼念吧！

蛰伏摸索时期（1967—1988） 在华特迪士尼还在世时，迪士尼动画拍摄过程都不须编剧，华特迪士尼总是把所有工作伙伴召集到一个房间，然后花将近四、五个钟头，他一下扮演小矮人，一下扮演老巫婆…把整部电影情节手舞足蹈地呈现出来，整个剧本都在华特的脑海里！迪士尼本人是一位梦想实现家，而且他也是公司的创意来源。然而，当迪士尼于1966年去世后，迪士尼公司顿时面临失去”创意〃的窘局，1971年华特的兄长洛伊迪士尼在完成华特建造佛罗里连迪士尼世界的梦想后也相继辞世，公司顿时陷入前人不在的困境，动画工作也为了寻找新方向而必须摸索。

华特迪士尼去世后，原本视为迪士尼公司非凡成就的动画电影，也随着华特迪士尼的去世而减少量产，在1970年代，迪士尼仅仅推出四部动画片，其中还包括只是集结著作而成电影的【小熊维尼历险记】（The Many Adventures of Winnie the Pooh）。其他的作品如【猫儿历险记】（The Aristocats）以及【罗宾汉】（Robin Hood），都还保有早期迪士尼动画片诙谐及音乐等特质；至于1977年的【救难小英雄】（The Rescuers）则是一部转型期的迪士尼作品，片中可以看到传统迪士尼动画讨喜的人物情节，也可以听到流行感十足的主题曲。此时期随着动画片减产，迪士尼公司的利润主要来自于主题乐园，因此迪士尼公司才会决定远渡重洋授权日本OLC成立东京迪士尼乐园（Tokyo Disneyland），以增加公司稳定营收。

到了1980年代，当初与华特迪士尼一同打天下的动画家们都到了退休年纪，公司积极培养新的接棒者，1981年推出的【狐狸与狼狗】（The Fox and the Hound）就是由两代动画家共同完成的作品。新人一接手总是想有新的作风，因此1985年推出的【黑神锅传奇】（The Black Cauldron）可说是迪士尼动画最另类的作品，片中不但没有任何歌曲，而且有许多黑暗面的表现方式，以当时美国标准不太适合儿童观赏。仅管题材取向还在摸索阶段，但拍摄技巧却是持续在进步，【黑神锅传奇】第一次采用电脑动画辅助，不过只是短短几个画面而已；到了1986年的【妙妙探】（The Great Mouse Detective），迪士尼才第一次用电脑动画制造出伦敦钟楼的场景。之后1988年的【奥丽华历险记】（Oliver & Company）更利用电脑做出不少精彩的画面。

然而除了动画作品方向还在摸索之外，此时期迪士尼内部的派系之争更是愈演愈烈，当时的企业执行长 Ron Miller（华特迪士尼的女婿）将经营重心转向不动产的投资、删减创意部门，此举激怒了华特的侄子Roy Disney（他跟他父亲同名），他认为若继续如此经营下去，公司将只会变为华特迪士尼的『纪念馆』，电影一直是创意理念的基础，没有 Snow White、 Cinderella …等，就没有 Disneyland 。Ron Miller 与 Roy Disney 理念的不合，造成一些兼并野心家因此有机可乘，一场迪士尼争夺战就此展开。

美国娱乐界80年代中期被一股兼并热趋势横扫，许多公司以横跨各型态媒体的经营方式来扩大影视力，例如时代－华纳、新力－哥伦比亚…等等，但是反观迪士尼，在这股兼并歪风侵袭下，正处于内忧外患的处境，企业执行长 Ron Miller 最后终于辞职下台，总裁 Ray Watson 于是力邀已离职的董事 Roy Disney 重返公司解除困境， Roy 为了解决长期以来家族式管理造成的危机，于是延揽了专业企业管理人 Michael Eisner 接管公司才挽回颓势，迪士尼公司的全名也从原本的『Walt Disney Picture Company』更改为『The Walt Disney Company』，朝多角化经营迈进。而原本的动画部门则改以一般电影制作流程来进行，有剧本、导演等要素，维持传统迪士尼动画的高品质。之后迪士尼又成立了好莱坞（Hollywood）和正金石（Touchstone）两家子电影公司，以拍摄更多角度的电影。Michael 入主迪士尼后，是这家公司第一次由外人经营，却可能是除了华特迪士尼本人外，让迪士尼表现最令人激赏的时期！

第二黄金时期（1989年以后） 随着电影市场主流更替，百老汇式的歌舞片在80年代逐渐失去光环，迪士尼电影也因此面临瓶颈。到了80年代晚期，即使【奥丽华历险记】依然卖座，片中也依旧充满音乐歌曲的成份，但却总感觉还是缺少些什么。直到【小美人鱼】（The Little Mermaid）制作时，迪士尼找来音乐剧创作家亚伦孟肯（Alan Menken）和霍华爱许曼（Howard Ashman），才真正找到问题所在，那就是歌曲音乐与剧情的统整性，故剧情与音乐在【小美人鱼】制作过程是紧密结合的，而不是分开作业最后才凑在一起。

尽管1990年迪士尼仍推出一部没有歌曲的动画片【救难小英雄澳洲历险记】（The Rescuers Down Under），但前一年的【小美人鱼】已经成功定出未来的走向，百老汇歌舞片因此在迪士尼动画里获得重生！【美女与野兽】（Beauty and the Beast）更成功与流行音乐结合，从此以后的迪士尼动画都有流行版的主题曲，并且【美女与野兽】也是影史上到目前唯一被提名奥斯卡最佳影片的动画片。

在拍摄的技巧方面，迪士尼的电脑动画技术愈益灵活，在【美女与野兽】、【阿拉丁】（Aladdin）都还只能绘制场景而已，到了【狮子王】（The Lion King）开始用在有生命的动物身上，【钟楼怪人】（The Hunchback of Notre Dame）更将其用在人物群众身上，尤其在1995年还与PIXAR公司一同推出一部完全用电脑制作的电影【玩具总动员】（Toy Story），之后继续推出的【重重危机】（A Bug's Life）、【玩具总动员2】（Toy Story 2）都有很好的成绩，并且在2000年，迪士尼又耗资甚巨推出首部完全自制的电脑动画片【恐龙】（Dinosaur）。另外迪士尼也尝试用陶土模型走出新的动画方向，【圣诞夜魂】（The Nightmare Before Christmas）和【飞天巨桃历险记】（James and the Giant Peach）都有不错的成绩。

在故事取材方面，迪士尼动画题材走向也愈来愈多元，除了改编自神话的【阿拉丁】、【大力士】（Hercules）外，迪士尼并尝试取材自历史传奇故事，如【风中奇缘】（Pocahontas）、【花木兰】（Mulan）；或自名著取材，例【钟楼怪人】（The Hunchback of Notre Dame）、【泰山】（Tarzan）；甚至也尝试原创故事，例如【狮子王】、【变身国王】（The Emperor's New Groove）等。并且迪士尼也替这些经典动画片开创新的出路，例如改编成音乐剧、冰上表演、电视影集…等，或是直接就以影音产品推出续集，像【阿拉丁】的续集【贾方复仇记】（The Return of Jafar）及【阿拉丁和大盗之王】（Aladdin and the King of Thieves）、狮子王的续集【狮子王2：辛巴的荣耀】（The Lion King 2: Simba's Pride）…等，都在录影带销售排行榜上名列前矛。

迪士尼从沉潜到重生，开创出第二个黄金时代，不但继续稳占动画王国版图，更成功跨入各娱乐领域，从乐园到游轮、从电视到网站、从冰上表演到音乐剧，其他还有专卖店、互动式游乐场、运动球队…等，迪士尼已经成为娱乐界的龙头！告别20世纪，迪士尼特别在千禧年时推出了与IMAX技术结合的古典音乐动画电影【幻想曲2000】（Fantasia/2000），这部作品正象征了迪士尼神奇与魔幻的传承。新世纪以后迪士尼的新片题材还包括有探索沉没大陆亚特兰提斯之谜的【失落的帝国】（Atlantis: The Lost Empire）、以夏威夷为背景的【星际宝贝】（Lilo & Stitch）、把（Treasure Planet）、以变成熊的少年为主角的【熊的传说】（Brother Bear）、回到美国西部拓荒年代的【放牛吃草】（Home on the Range）…等等，然而，随着迪士尼动画市场的成功经营，华纳、梦工厂、哥伦比亚等公司也都纷纷开始筹拍动画片，迪士尼新的挑战才刚开始 ━╅╆┪┧┵#^_^#($ _ $)(⊙0⊙)(⊙_⊙)?(⊙_⊙)?●▽●(⊙0⊙)●0●●0●⊙﹏⊙⊙﹏⊙(⊙0⊙)^*(- -)*^^*(- -)*^#^_^#(⊙_⊙)?◑﹏◐(⊙o⊙)(⊙_⊙)?

㈧ 像是迪士尼这种国际性大IP今年都遇冷，是不是意味着IP行业黄金时代已经过去了

确实从数据来看，今年的IP市场不容乐观，但是这是疫情冲击的短时现象，中国IP市场巨大潜力还没有得到充分挖掘，个人感觉2021年中国授权市场回温提速，2021CLE中国授权展已经启动，明年的展会势必会给授权行业带来重大影响。

㈨ 请问迪士尼的历史

1920年代

1920年代是迪士尼公司的开创年代，在这个年代公司不断经历各种挫折——知识产权纠纷、财务危机……但是在1928年，迪士尼因米老鼠的创造而名声全美乃至全世界，开创了公司的未来！

1923-10-16：华特迪士尼、罗伊 O. 迪士尼和M.J. Winkler签约制作《爱丽丝喜剧系列》（Alice Comedies）。迪士尼兄弟工作室(Disney Brothers Studio)成立，这是华特迪士尼公司的成立的标志。

1924-03-01：《爱丽丝在卡通国》（Alice's Wonderland），第一部爱丽丝卡通系列作品。

1927-11-05：《幸运的兔子奥斯华》（Oswald the Lucky Rabbit），第一部奥斯华卡通系列作品。

1928-11-18：《威利汽船》（Steamboat Willie）首映，这是世界第一部有声动画片，也是米老鼠诞生的标志。

1929-08-22：第一部糊涂交响曲（Silly Symphony）《骷髅舞》（The Skeleton Dance）问世。

1929-12-16：迪士尼兄弟的企业重新结合成4个公司：Walt Disney Proctions, Ltd.（华特迪士尼制作有限公司）、Walt Disney Enterprises、Liled Realty and Investment Company和the Disney Film Recording Company。

1930年代

《白雪公主》开创了一种全新的艺术形式，也为迪士尼公司的发展奠定了基础！

1930-05：米老鼠出版物开始发行

1930-09-05：动画短片《The Chain Gang》，布鲁托（Pluto）诞生。

1932-05-25：高飞（Goofy）诞生，动画短片《Mickey's Revue》首映。

1932-07-30：世界第一部彩色动画片《花儿与树》(Flowers and Trees)首映。而且後来获得了奥斯卡最佳奖。

1932-11-18：因创造了米老鼠而获得了奥斯卡奖(Academy Award®)这是迪士尼获得的第一个奥斯卡奖。

1933-05-27：《三只小猪》（Three Little Pigs）首映。

1933-06：第一块米老鼠手表由Ingersoll-Waterbury公司发售，3.25美元。

1934-06-09：《聪明的小母鸡》（The Wise Little Hen）首映，唐老鸭（Donald Duck）诞生。

1935-02-23：第一部彩色的米老鼠动画片《The Band Concert》问世。

1937-11-05：第一部运用多平面摄影机（the multiplane camera）技术的电影《The Old Mill》首映。

1937-12-21：世界上第一部长篇动画电影《白雪公主和七个小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）首映，这也是世界第一部发行电影原声带的电影、迪士尼的第一部经典动画长片（CLASSIC）作品。

1938-09-29：Walt Disney Proctions, Ltd.（华特迪士尼制作有限公司）收购了其他1929年建立的3家公司。

1940年代

1940年代迪士尼在一定程度上摆脱了债务危机，但是华特迪士尼先生对质量追求也让公司对影片的预算一升再升，《木偶奇遇记》就是一个很好的例子！另外，第二次世界大战对迪士尼公司的冲击也不小，珍珠港的第二天，公司在加州的片厂就被美军强行征用……就连本来属于《小飞象》的《时代》周刊封面，也不得不刊登了“珍珠港事件”。

1940-02-07：《木偶奇遇记》（Pinocchio）

1940-04-02：Walt Disney Proctions, Ltd. 没有通过股票市场直接发行了155,000股优先股，占总股本6%。这是迪士尼公司第一次发行优先股。

1940-05-06：Walt Disney Proctions, Ltd. 正式从美国加州好莱坞（Hollywood）搬入伯班克（Burbank）新址。

1940-11-13：《幻想曲》（Fantasia）首映。

1946-11-12：《南方之歌》（Song of the South），迪士尼的第一部长篇真人电影（Live-Action Feature）发行。

1948-12-21：《Seal Island》第一部 True Life Adventure 。

1949-10-01：华特迪士尼音乐公司（Walt Disney Music Company）成立。

1950年代

在这个十年里，华特迪士尼先生集中了大量精力为迪士尼乐园的建设和造势工作，而1955年迪士尼乐园的成功开放，也证明了这一切为梦想的努力都没有白费！

1950-12-25：迪士尼的第一个电视广播节目《奇妙王国一小时》（One Hour in Wonderland）首播。

1952-12-16：WED Enterprises（即後来的华特迪士尼幻想工程）成立，当时是华特迪士尼先生的个人独资公司，用于设计和建造迪士尼乐园。

1953-04-06：Retlaw Enterprises （名字为华特尔即 Walter 的倒写）作为华特迪士尼先生的个人独资公司成立，用于“华特迪士尼”品牌商品的授权。

1953-11-10：迪士尼旗下博伟发行公司（Buena Vista Distribution Company） 发行的第一部电影《The Living Desert》面世。

1954-10-27：电视节目《迪士尼乐园》（Disneyland）开始在 ABC (美国广播公司) 播出。而这个每个星期1个小时场的节目总共以6个名字播出了29季。

1955-07-17：加州迪士尼乐园 ( Disneyland ) 在加州阿纳海姆（Anaheim）开幕！Walt Disney Proctions 投资50万美元，当时拥有迪士尼乐园有限公司（Disneyland, Inc. - 拥有迪士尼乐园的公司）34.5%的股份。

1955-10-03：电视节目《米老鼠俱乐部》（Mickey Mouse Club）在 ABC首播。

1957-06-19：Walt Disney Proctions, Inc. （华特迪士尼制作有限公司）以 528,810 美元的价格购买了迪士尼乐园有限公司额外的31.0%的股份。

1960年代

说起1960年代，就让我们想到最悲伤的一件事情——华特迪士尼先生的逝世！但是这个年代也有一些迪士尼不俗的成就，比如《欢乐满人间》取得了迪士尼电影上的最高荣誉等等。

1960-07-06：Walt Disney Proctions, Inc. （华特迪士尼制作有限公司）以750万美元的价格购买了迪士尼乐园有限公司额外的34.5%的股份。

1964-08-27：欢乐满人间（Mary Poppins）

1965-02-03：Walt Disney Proctions 以大概4百万美元的价格从华特迪士尼先生手中收购了WED Enterprises。

1966-12-15：华特迪士尼（Walt Disney）先生去世。

1967-10-18：森林王子（The Jungle Book ）

1969-06-25：华特迪士尼教育产品公司（Walt Disney Ecational Materials Co.）成立。

1970年代

1970年代因为华特迪士尼先生的死去而显得格外暗淡，但是华特迪士尼世界在佛罗里达州的开幕为公司的历史添加了浓重的一笔！

1971-10-01：华特迪士尼世界神奇王国开幕。

1971-12–20：罗伊 O. 迪士尼（Roy Oliver Disney，华特迪士尼的哥哥，迪士尼公司的创始人之一）去世。

1977-03-11：《小熊维尼历险记》（The Many Adventures of Winnie the Pooh）

1980年代

Michael D. Eisner 和 Frank G. Wells 先生的到来让1980年代成为了迪士尼公司崛起的年代，在这个十年里，诸如迪士尼频道、迪士尼专卖店的新业务都开创了！

1981-07-08：Walt Disney Proctions 以价值462万美元价格的 888,461 股普通股股票收购了 Retlaw 公司，从而获得了华特迪士尼的名称、肖像等权利，同样获得了迪士尼乐园的Stream Train和单轨列车（Monorail）系统。

1982-10-01：艾波卡特中心（EPCOT Center）在佛州华特迪士尼世界开幕。

1983-04-01：华特迪士尼影片公司（Walt Disney Pictures）成立，并且作为一个独立的实体负责所有的真人电影和商业电视节目的开发、制作和营销。

1983-04-15：东京迪士尼乐园（Tokyo Disneyland）在距离东京市中心6英里的市郊开幕，这是迪士尼第一个美国境外的主题乐园。

1983-04-18：迪士尼频道（The Disney Channel）（有线台）正式开播。

1984-03-09：迪士尼公司旗下试金石影片公司（Touchstone Pictures）的第一部电影《美人鱼》（Splash）首映。

1984-06-08：MM收购公司（MM Acquisition Corporation）宣布该公司想要以每股迪士尼普通股股票67.50美元的价格（恶意）收购并拆分华特迪士尼制作公司（Walt Disney Proctions）的意图。

1984-09-22：Michael Eisner （迈克尔艾斯纳）和 Frank Wells（弗兰克•威尔斯）上任，分别为华特迪士尼制作公司（Walt Disney Proctions，华特迪士尼公司当时的名字）的董事长（Chairman）和总裁（President）。

1986-02-06：华特迪士尼制作公司（Walt Disney Proctions）正式更改公司名称为华特迪士尼公司（The Walt Disney Company, TWDC）

1987-03-28：第一家迪士尼专卖店（The Disney Store）在加州Glendale Galleria开业。

1987-11-25：《三个奶爸一个娃》（Three Men and a Baby）首映，这是迪士尼第一个在美国票房超过一亿美元的电影。

1988-01-21：华特迪士尼公司以近1.61亿美元的现金加上承担8900万美元的负债收购了 Wrather Corporation （该公司拥有迪士尼乐园酒店-Disneyland Hotel）。

1988-06-22：《谁陷害了兔子罗杰》（Who Framed Roger Rabbit）首映。

1989-05-01：迪士尼-米高梅影城（Disney-MGM Studios）和快乐岛（Pleasure Island）在佛州华特迪士尼世界开幕。

1989-06-01：Typhoon Lagoon在佛州华特迪士尼世界开幕。

1989-07-17：飞溅山（Splash Mountain）在加州迪士尼乐园开幕。

1989-11-06：Euro Disney S.C.A. （欧洲迪士尼环宇公司）的占总股本51%的1亿7千万股股票以每股FF72的价格在欧洲资本市场上流通，而华特迪士尼公司作为该公司的母公司（当时）拥有49%的股份。

1989-11-15：《小美人鱼》（The Little Mermaid）首映并取得巨大的成功，开创了迪士尼动画的第二黄金时期！

1990年代

1990年代的迪士尼公司充满了亮点！

1990-01-01：好莱坞唱片公司（Hollywood Records）开始运作。

1990-11-01：世界上第一座美国境外的迪士尼专卖店（Disney Store）在英国伦敦 Regent Street 开业。

1990-11-04：美国教师奖（American Teacher Awards）颁奖晚会第一次在迪士尼频道播出。

1991-05-06：华特迪士尼公司（NYSE交易代码：DIS）加入美国道琼斯30工业指数（Dow Jones 30 Instrials）（取代USX Corporation）。

1991-09-17：收视率非常高的电视连续剧《美化家庭》（Home Improvement）首播。

1991-09-26：迪士尼公司旗下出版公司亥伯龙神出版社（Hyperion Books）发行了第一本书。

1991-11-13：第一部获得奥斯卡最佳电影提名的动画片《美女与野兽》（Beauty and the Beast）首映。

1992-04-12：欧洲迪士尼乐园（Euro Disney，後更名为巴黎迪士尼乐园Disneyland Paris）在距巴黎20英里的Marne-la-Vallée开幕。

1992-11-11：《阿拉丁》（Aladdin）首映

1993-01-24：米老鼠卡通城（Mickey's Toontown）在加州迪士尼乐园开幕。

1993-04-29：收购了米拉麦克斯电影公司（Miramax Film Corp）。

1993-10-18：迪士尼的冰球队巨鸭队（神鸭队）The Mighty Ducks 开始在美国冰球职业联赛（NHL）比赛。

1994-04-03：迪士尼公司当时的总裁兼COO Frank G. Wells 先生不幸在直升机空难中死亡。

1994-04-18：迪士尼第一部百老汇音乐剧《美女与野兽音乐剧》在百老汇首演，并且创下了百老汇的上座和票房纪录！

1994-06-15：迪士尼巨作《狮子王》（The Lion King）首映

1994-09-06：全球范围内的迪士尼主题乐园游客访问人次突破10亿！

1994-12-05：制作发行迪士尼软件的公司迪士尼互动（Disney Interactive）成立

1995-03-03：印地安那琼斯历险（Indiana Jones Adventure）在加州迪士尼乐园开幕。

1995-05-18：购买棒球队加利福尼亚天使队(California Angels) 25%的股份。

1995-06-16：《风中奇缘》（Pocahontas）首映

1995-07-31：迪士尼宣布收购大都会美国广播公司（Capital Cities/ABC）的意图，这项收购的生效日期是1996年2月9日，迪士尼公司的收购意图在1995年7月31日宣布，而收购计划在1996年1月4日经过双方股东同意。

1995-11-22：《玩具总动员》（Toy Story），迪士尼和皮克斯（Pixar）的第一部电影，也是世界第一部电脑动画长片首映。

1996-02-22：迪士尼网站（Disney.com，迪士尼在线）开放。

1996-05-22：世界上最大的迪士尼专卖店（Disney Store）在纽约城曼哈顿第五大街开业！後来这个专卖店改名为 World of Disney ，并由主题乐园及度假区部门负责运营。

1996-11-18：Radio Disney（迪士尼广播）在ABC Radio Network开始广播。

1997-02-21：迪士尼俱乐部（Club Disney） 在加州Thousand Oaks开业

1997-05-20：迪士尼公司花费巨资翻修的新阿姆斯特丹剧院（New Amsterdam Theatre）在纽约隆重开业。成为迪士尼百老汇剧目的新演出地。

1997-09-13：迪士尼星期六晨间节目 Disney's One Saturday Morning 在ABC首播。

1997-11-13：《狮子王音乐剧》（The Lion King on Broadway）在百老汇New Amsterdam Theatre首演，并且获得6项托尼大奖。

1998-04-22：迪士尼动物王国（Disney's Animal Kingdom）在佛罗里达州华特迪士尼世界Walt Disney World开幕。

1998-04-30：迪士尼收购了互联网公司 Starwave 。

1998-06-19：《花木兰》（Mulan）首映，这是迪士尼第一部以中国为题材的动画长片。

1998-06-19：迪士尼通过合股的方式收购了Infoseek。

1998-06-19：第一家 DisneyQuest 在佛罗里达州华特迪士尼世界开张。

1998-07-12：第一家 ESPN Zone 主题餐厅在美国马里兰州城市巴尔的摩（Baltimore）开业。

1998-07-30：迪士尼魔力号（Disney Magic）首航，迪士尼海上巡游线（Disney Cruise Line）开业。

1998-10-16：迪士尼公司75周年。

1999-10-01：Millennium Celebration，为期15个月的WDW新千年庆典活动开始“Celebrate the future hand in hand”。

1999-11-02：宣布和香港特别行政区合作建设香港迪士尼乐园。

2000至今

新世纪，新千年，迪士尼充满了挑战，任重而道远……

2000-01-01：幻想曲2000（Fantasia 2000）上映于全球IMAX特大屏幕影院。

2000-01-24：罗伯特艾格（Robert/Bob A. Iger）开始担任迪士尼公司总裁兼COO。

2000-01-24：SOAPnet，Disney/ABC Cable Networks 的全新24小时肥皂剧频道开播。

2000-02-28：中国大陆非官方网站神奇一刻（DisneyBox.com）开幕。

2000-03-23：阿依达（AIDA）在纽约百老汇开始演出。

2000-09-20：迪士尼和孩之宝公司（Hasbro, Inc.）宣布多年合作计划。

2000-11-30：ABC Television Network 总部从纽约搬到了迪士尼总部伯班克新建的 ABC Riverside Building ，由 Bob Iger 揭幕。

2001-02-08：迪士尼加州冒险乐园（Disney's California Adventure）在加利福尼亚迪士尼乐园度假区开幕。

2001-05-25：珍珠港（Peal Harbor）

2001-08-26：迪士尼和海虹控股集团合作建设的迪士尼中国网站(Disney.com.cn)正式投入运营。

2001-09-04：迪士尼海洋乐园（Disney Sea）在东京迪士尼度假区开幕.

2001-10-01：华特迪士尼世界度假区30周年。

2001-10-09：迪士尼白金典藏系列（The Disney Platinum Collection）第一部，白雪公主和七个小矮人（Snow White and the Seven Dwarfs）DVD发行。

2001-10-24：收购 Fox Family Worldwide, Inc.，後更名 ABC Family Worldwide, Inc.。

2001-11-06：迪士尼收购了1996年建立的少儿教育产品公司小小爱恩斯坦公司（The Baby Einstein Company）。

2001-12-05：庆祝华特迪士尼诞辰100周年，15个月的庆典活动“100 Years of Magic”在WDW开始。

2002-01-01：《美女与野兽》特别版（Beauty and the Beast Special Edition）上映于全球IMAX特大屏幕影院。

2002-01-01：ESPN Radio 10周年。

2002-02-04：FamilyFun Magazine 和华特迪士尼互联网集团重组 Family.com，更改为FamilyFun.com，建立了 FamilyFun 品牌的多平台营销。

2002-03-16：巴黎迪士尼影城（Walt Disney Studios）在巴黎迪士尼度假区开幕，这是迪士尼第10座主题公园。

2002-04-01：迪士尼授权日本东方乐园株式会社经营日本的迪士尼专卖店，每年得到该公司5100万美元授权费。

2002-06-21：星际宝贝（Lilo & Stitch）

2002-09-17：怪兽电力公司（Monsters, Inc.）双碟DVD在美国发行，录影带同步发行，创新DVD销售记录。

2002-09-25：ESPN 宣布 ESPN HD（ESPN高清晰电视播放服务）业务的计划，最後于2003年3月30日开放。

2002-10-08：美女与野兽特别版（Beauty and the Beast Special Edition）白金典藏版DVD发行。

2002-11-27：星银岛（Treasure Planet）上映，首映北美票房惨败，仅一千六百多万。

2002-12-16：华特迪士尼幻想工程（Walt Disney Imagineering）成立50周年。

2002-12-25：狮子王（The Lion King）在全球IMAX特大屏幕影院上映。

2003-03-24：Disney Visa 信用卡由迪士尼和 Bank One 联合推出。

2003-04-18：迪士尼频道（Disney Channel）20周年。

2003-05-30：海底总动员（Finding Nemo）首映，周末票房突破七千万美元，最终成为了当时美国票房第一的动画片，同时也是当时迪士尼发行的美国票房最高的电影。

2003-10-09：Mission Space（同惠普HP合作推出）在WDW Epcot开幕。

2003-10-24：熊的传说（Brother Bear），第43部迪士尼经典动画长片在洛杉矶和纽约首映。

2004-05-15：迪士尼公司和 The Jim Henson Company 正式签署协议购买了 the Mupplets 系列人物。

2004-09-22：ABC电视剧Lost（迷失）首播。

2004-09-23：香港迪士尼乐园睡美人城堡举行封顶仪式。

2004-10-04：纽约曼哈顿第五大街的迪士尼商品旗舰零售店 World of Disney Store 重新开业！

2004-11-21：迪士尼公司和 The Children's Place 公司关于转让并授权运营北美地区迪士尼专卖店（Disney Store）的长期合同正式达成，这项合同是在同年10月宣布的。

2005-01-28：《超人总动员》（the Incredibles）开始在中国大陆上映。

2005-02-15：香港迪士尼乐园酒店正式开始接受预订。

2005-09-12：香港迪士尼乐园开幕！

2005-11-04：《四眼天鸡》（Chicken Little）公映，创下不错的首映票房成绩。

2005-12-06：迪士尼手机在中国发布上市！

2005-12-09：《纳尼亚传奇：狮子•女巫•魔衣橱》（The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe）公映。

2006-01-24：迪士尼公司正式宣布收购皮克斯（Pixar Animation Studios）。

2006-05-05：迪士尼公司完成对皮克斯的收购，收购中，每股皮克斯股票兑换2.3股迪士尼股票。

2006-06-09：《赛车总动员》（Cars）公映。

2006-07-18：狮子王音乐剧在上海大剧院进行了上海首演。

2007-06-29：《料理鼠王》公映。

2007-06-29：《宝葫芦的秘密》，迪士尼在中国的第一部合拍片公映。