迪士尼黃金時期

㈠ 迪士尼創始人的故事

1937年12月21日，華特在好萊塢卡塞劇院（Carthay Circle Theater）正式推出了影史上第一部長篇動畫電影《白雪公主與七個小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）。

1940年2月7日，華特推出第二部長篇動畫電影《木偶奇遇記》（Pinocchio）。同年11月13日推出世界上第一部使用立體音響的電影《幻想曲》。

1941年，華特·迪士尼特作為美國政府的親善大使到中南美洲訪問，並領銜創作了電影《幻想曲》，第三次獲得奧斯卡特別獎。這一年10月23日，華特推出第四部長篇動畫《小飛象》（Dumbo）。

1946年11月12日，華特還推出了製片廠第一部真人與動畫結合的電影《南方之歌》（Song of the South）。另外，在這個期間華特也為美國政府拍攝了不少宣傳影片。

二戰結束後，很多當年參軍的員工回到片場，幫助華特製作影片。1950年2月15日，迪士尼再次推出了一部長篇動畫《仙履奇緣》 ，從這開始，華特的動畫製作進入黃金時期。

在接下來的十多年裡，華特推出了《小飛俠》、《小姐與流浪漢》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》（The Jungle Book）等多部膾炙人口的影片。

1950年7月19日，華特推出了迪士尼第一部真人電影《金銀島》。

1964年8月29日，華特還推出了真人與動畫結合由朱莉·安德魯斯主演的電影《歡樂滿人間》（Mary Poppins），這也是影史上迪士尼成就最高的電影。另外，華特也開始在電視上播出《迪士尼奇妙世界》（The Wonderful World of Disney）。

晚年事業中，華特還創建了世界上第一座迪士尼主題樂園——於1955年7月17日在美國加利福尼亞州阿納海姆（Anaheim）的迪士尼樂園 （Disneyland），並開始規劃位於美國佛羅里達州奧蘭多的迪士尼世界（Disney World，後來被羅伊·迪士尼改為華特·迪士尼世界）。

1966年12月15日，華特·迪士尼在他剛過完65歲生日後十天，由於肺癌醫治無效，突發心肌梗塞逝世。華特的遺體被火化，骨灰被安葬在格倫代爾（Glendale）的森林墓地，一塊雜草叢生的小塊土地上，在那裡，立著一塊小小的紀念碑。

由於華特的死後一切安排當時都沒有公開，所以他遺體被速凍的謠言一直流傳多年。許多人都不願意相信迪士尼先生真的死去，甚至有人說他會在某一天突然出現在我們面前。

(1)迪士尼黃金時期擴展閱讀：

華特·迪士尼（Walt Disney，1901年12月5日—1966年12月15日），全名華特·埃利亞斯·迪士尼（Walter Elias Disney），又譯沃爾特·迪斯尼，出生於美國伊利諾伊州芝加哥，美國著名動畫大師、企業家、導演、製片人、編劇、配音演員、卡通設計者、舉世聞名的迪士尼公司創始人，也是一位受美國人民熱愛和懷念的長者。

華特·迪士尼獲得了56個奧斯卡獎提名和7個艾美獎，是世界上獲得奧斯卡獎最多的人。華特有2個女兒Diane Disney和Sharon Disney（Sharon是其領養的）。

他和他的職員一起創造了許許多多著名、受世人歡迎的卡通角色，包括那個被無數人喜愛的經典卡通形象、華特·迪士尼的好友——米老鼠（Mickey Mouse）。

㈡ 迪士尼動畫黃金聖典 主要是講得什麼內容

迪士尼頂級動畫大師顛峰之作
濃縮迪士尼黃金20年創作精華
世界動畫史上的里程碑式巨著
《迪士尼動畫黃金聖典》是一套兩卷的書籍，由曾為許多經典的迪士尼動畫影片擔任製片（如《美女與野獸》、《獅子王》等）的奧斯卡獎提名製片人唐·哈恩編輯，完整再現了迪士尼動畫大師沃爾特·斯坦奇菲爾德那傳奇的教程。沃爾特在迪士尼動畫工作室的教學為動畫的新黃金時代注入了生命氣息，並影響了幾代有才華的藝術家，如蒂姆·伯頓、布拉德·伯德、格倫·基恩和約翰·拉賽特等。這部著作重現了一些優秀藝術家和動畫專業人士的進修精髓，對於那些現在有望在這個藝術形式上成為新一代的學生們來說，它也是一部重要的著作。

㈢ 迪士尼動畫片的發展史

第一部寬銀幕動畫片
是迪士尼在1955年製作的《小姐與流氓》(Lady and the Tramp)。
第一部使用動畫攝制機拍攝的動畫片
是1940年迪士尼攝制的影片《幻想曲》(Fantasia)。
美國第一部動畫長片
是1937年迪士尼製作的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwafts)。
第一部華特迪士尼的彩色動畫片
是1932年用三原色工藝製作的《花和樹》(Flowers and Trees)，1932年7月在洛杉磯的格勞曼中國大戲院首映，它經常被人誤認為 是世界上第一部彩色動畫片。
花錢最多的動畫片 是1981年迪士尼製片廠拍攝的《狐狸和獵狗》(The Fox and the Hound)，耗資一千萬美元，最後因預算不夠而導致畫質有所下降。
著名動畫角色唐老鴨第一次登上銀幕
米老鼠和唐老鴨是美國動畫大師迪士尼繪制的兩個最著名的動畫角色。唐老鴨第一次出現在1934年的動畫片《三隻聰明的小雞》。
最受歡迎的動畫角色
是舉世聞名的米老鼠，它誕生於1928年11月18日，那天也是第一部有聲動畫片《蒸汽船威利》首次公映之日， 而米老鼠則是這部動畫片的主角。實際上，它並不是迪士尼而是另一位叫烏巴·伊威克斯的動畫片家創造的。但米老鼠的聲音則是迪士尼設計的。到1934年，米老鼠已成為接到影迷來信最多的好萊塢明星。以米老鼠為主角的動畫片共拍攝了11部，其中20世紀30年代製作87部。最後一部米老鼠動畫片是1953年的《簡單事情》。

㈣ 有關迪斯尼樂園的資料

香港迪斯尼樂園簡介

位於大嶼山竹篙灣的香港迪斯尼樂園.香港迪斯尼樂園佔地126公頃，背靠北大嶼山、面向竹篙灣，是全球第五個以迪斯尼樂園模式興建、迪斯尼全球的第十一個主題樂園.

香港迪斯尼樂園環抱山巒，與南中國海遙遙相望，是第一個根據加州迪斯尼為藍本的主題公園，遊客可以走進童話故事王國.其中，美國小鎮大街、探險世界、睡公主城堡、明日世界等是其代表性的娛樂地點.每一處都能給遊客帶來無盡的奇妙體驗.在美國小鎮大街，可以欣賞美國街市的懷舊建築，各款典雅的古董車，品嘗各種中西佳餚美食；探險世界裡，沿著一條條巨大的河流，穿過非洲大草原，進入亞洲神秘森林，到達泰山小島，勇敢的領航員會帶領遊客探索大自然的神奇密境；睡公主城堡是一個充滿歡樂的幻想世界，有美麗善良的白雪公主、純真活潑的小飛象、天真可愛的小熊維尼；在明日世界可以讓人體驗太空驚險之旅，探索無邊無際的宇宙.

香港迪斯尼樂園由華特·迪斯尼公司與香港特別行政區合作發展，發展項目包括迪斯尼樂園式的主題樂園，兩間酒店及樂園內各式各樣的購物、飲食娛樂設施.香港迪斯尼樂園里包括有：美國小鎮大街、明日世界、探險世界和幻想世界.園內將興建兩間酒店：維多利亞式的香港迪斯尼樂園酒店和迪斯尼好萊塢酒店共擁有1，000間房間供遊客入住.

遊客可以在這個奇幻國度共享歡笑：在樂園里找到他們最心愛的迪斯尼人物；在探險世界裡親身感受亞洲及非洲地區的原始森林旅程；在明日世界裡嘗試充滿科幻奇談及現實穿梭的太空幻想，還可以在香港迪斯尼樂園酒店舉辦真正迪斯尼特色的婚禮；在迪斯尼好萊塢酒店裡感受30-40年代荷里活黃金時期的魅力.遊客在樂園內亦可享用到亞洲各地的菜式.樂園內除了有中西式餐廳外，更有其它亞洲特色美食，包括點心、明爐燒味以及多種中國地道美食等.

交通：中環乘地鐵轉迪斯尼線，24分鍾可以到達；香港國際機場乘地鐵，10分鍾可以到達.

香港迪斯尼樂園門票價：周一至周五成人295港元，兒童（3至11歲）210港元；周六、周日及特別日子，則為成人350港元，兒童250港元.學生假期所在的7、8月兩個月，「五一」和「十一」黃金周及香港公眾假期，均為「特別日子」.此外，3歲以下兒童免費入場.

㈤ 什麼時候去迪士尼最好

春秋季節是最好的 避開黃金周節假日 不然到處都是人 人山人海的 你也玩不好 只剩各種排隊的了 浪費大把的時間 平時去 有大把的時間 你可以好好玩玩 也開心

㈥ 迪士尼公司是怎麼壯大起來的，幾乎每一部電影都很經典而且迪士尼游樂園坐落全世界

沃爾特迪士尼時代

Ø 開創時期

三十年代是美國經濟蕭條時期，人們渴望歡樂，渴望減輕壓力，在這種情況下，沃爾特所創造出來歡快的卡通形象迎合了人們的需求，受到了熱烈的歡迎。隨著當時電影技術的發展，人們告別了黑白、無聲電影，走向了有聲、彩色的時代，在這個時候，沃爾特將他所創造出來的卡通搬上電影銀幕，用絢麗的色彩配合動聽的音樂，帶給了更多人的歡樂，開創了迪士尼動畫時代。

Ø 黃金時期

隨著二戰的結束，美國經濟得到了恢復和發展，迪士尼也迎來了它的黃金時期，在這個時期，隨著動畫片製作技術的發展，沃爾特還發明了多層次拍攝技術、寬銀幕技術，新型吸引技術、立體電影等，創造出了許多優秀的動畫片，鞏固了它在卡通帝國的霸主地位。另一方面，沃爾特並不滿足於平面的動畫影片的成功，他想像著創造一個的立體「電影院」，一個充滿快樂和知識的樂園。將動畫片中的場景和人物搬到現實生活中來，給人接近夢想的機會。加州迪士尼樂園的開幕，意味著迪士尼娛樂王國的進一步擴張。

Ø 衰退時期

隨著沃爾特的去世,原本視為迪士尼公司非凡成就的動畫電影,也因為失去創作的源泉而減少了產量，老一輩動畫家的退休，新老員工的接替出現斷層，也導致了動畫部的衰退。在這個時侯，動畫部開始了對新方向的摸索的黑暗時期。

1.2埃斯納逆轉時期

84年的迪士尼處於了低谷時期，這時由埃斯納出任了公司的CEO，開始為企業的尋找新的發展道路。

Ø 80年代試金石品牌的推出

隨著電影市場的主流更替，歡樂風格的百老匯歌舞片漸趨沒落，這使得迪士尼電影的走向被局限，1984年，迪士尼電影事業推出試金石品牌，以拍攝更多元的電影，對真人電影進行嘗試，以滿足不同人群的需要。

隨著電腦技術的發展，為動畫藝術的發展創造了更大空間，電腦技術可以運用到動畫製作上去，能夠製作出更加逼真的場面。埃斯納非常注重新技術的運用，他把數字技術當作必備的動畫武器，讓迪士尼成為全新電影領域的領跑者，激活了其在動畫片領域的優勢，比如在80年代迪士尼就推出了第一部由電腦製作的電影《電腦爭霸》。

Ø 1987年第一家迪士尼商店開業，標志著迪士尼的娛樂零售理念得以實踐。

迪士尼成立了第一家商店，為所有動畫迷提供與電影相關的商品，除了為兒童提供卡通玩具外，還為成人迷提供高檔的收藏品，以滿足不同消費者的需求。滿足消費者對動畫片的追崇心理。另外，為了配合影片的發行，將商店打造成拍攝過程中的電影背景基地，讓人走進電影世界。除此之外，由於市場需求，科技發展以及競爭的需要，企業的特許經營權在一步步的擴大，迪士尼還授權給全球的生產商，生產與迪士尼相關的周邊產品。這種特許經營的方式，為迪士尼帶來了不錯的收入，到1990年底，迪士尼的特許銷售額高達4.11億美元。另外，迪士尼成立了自己的出版社。為兒童和家長提供各種圖書。

在隨後的1989年， 迪士尼成立了「好萊塢電影」品牌，在好萊塢名下製作出了一批高質量的電影，這標志著它的電影事業進入另一個高峰。

為了配合電影的發行，迪士尼還創立了自己的唱片公司，後來又致力於錄影帶、影碟及連環畫等兒童印刷出版物的經營。

Ø 1989年對迪士尼樂園的擴建

動畫片里的童話世界，是人們所嚮往的歡樂世界，迪士尼樂園將人們的這種嚮往和渴求，轉化成夢幻繽紛的幻彩世界，給希望從生活的壓力中解脫出來，嚮往純真的人們提供了夢想成真的世界。

隨著動畫片減產,迪士尼公司的利潤主要來自於主題樂園，因此迪士尼公司進行了主題公園的擴張，以穩定收入來源。首先，埃斯納重整原有的主題公園，增加新的娛樂節目和更新游戲設施，每出一部新的動畫片，它就在公園里增加一個新的景點，保持人們對主題公園的新鮮感。其次還進行海外擴張——在法國巴黎建立了一座迪士尼主題公園。它通過不斷的擴大主題公園，目的是為了延長人們在園中的逗留時間，使主題公園成為一個度假聖地，以增加人們在園中的消費。

Ø 94年迪士尼嘗試向網路傳媒的轉型

20世紀末網際網路的高速發展為新媒體提供了一個絕好的舞台。相對於傳統媒體，數字化的第四媒體具有難以比擬的優點。信息綜合性和豐富性、充分的互動性與開放性、信息傳遞的快捷與超時空以及信息的大容量和靈活性造就了網路媒體的別具一格。迪士尼當然不會忽視這個媒介新領域的開拓。因此1994年，迪士尼開始嘗試從傳統傳媒向網路傳媒轉型，開通了迪士尼網站，不但利用網路媒體宣傳自己，還在拓展自己的網路業務。為了推出Go.com門戶網站，迪士尼在1998年斥巨資收購了Infoseek。1999年迪士尼投資「GONetwork」網站。但是由於自身技術的落後，無法與競爭對手相抗衡，出現了巨額虧損，因此在01年的時候，迪士尼被迫關閉了GO網路。迪士尼在這一次的轉型中，付出了慘重代價。

Ø 95年對ABC廣播公司的並購

二次大戰之後，在美國的刺激之下商業和工業日益朝向全球化發展，傳播媒體也有了全球化的趨勢，隨著80年代美國對廣電媒體管制的解除，使之進入了開放競爭的市場環境，因此造成了媒體行業之間的整合，另外，隨著並購風潮的興起，也逐漸了媒體的集團化和全球化。隨著迪士尼公司的發展壯大。借用已經電視媒體播出節目已經無法滿足它的需求，在95年的時候，它以巨資收購了美國廣播公司ABC，使其在有線電視領域迅速發展，這讓迪士尼有了更大的平台，向全世界去推廣它的電影和主題公園業務。通過這一次的並購，使迪士尼成為當時世界上最大的娛樂媒體公司，當年迪士尼公司的市值也超過500億美元，但是由於付出了昂貴的收購費用，致使迪士尼公司的財務狀況開始惡化，為此，公司高層開始實行消減成本方案。盡管如此，還是無法避免迪士尼在世紀末出現蕭條。

1.3小結：

埃斯納的到來讓迪士尼經歷了第二個黃金時期，在這段時期中，迪士尼公司開創了新的業務，走向了多元化發展的道路，迪士尼成功的把它的經營重點從主題公園和度假勝地的建設轉到電影和電視業，從產品製造轉向傳媒工業。到90年代中期，迪士尼逐漸成為北美娛樂傳媒的中心。最終形成了全球范圍內的傳媒帝國。

㈦ 迪士尼動畫作品發展史1950—1966 要做PPT作業 。

華特迪士尼在二十二歲時隻身從堪薩斯到好萊塢闖天下，當時誰也沒想到會因此造就一個娛樂王國的誕

生！半個多世紀以來，迪士尼動畫一直帶給全世界歡樂，盡管娛樂本質不變，但在拍攝技巧、內容取材、音

樂等方面，迪士尼作品也有頗多變化，大致可分為以下向個時期：

開創時期（1937—1942）

戰間調整時期（1943—1949）

黃金時期（1950—1966）

蟄伏摸索時期（1967—1988）

第二黃金時期（1989以後）

開創時期（1937－1942） 華特迪士尼的成功可說好萊塢影史上一大佳話，當年他憑著本身創意起家，在二十二歲時隻身從老家堪薩斯來到好萊塢闖天下，當時電影仍是黑白、無聲階段，卡通片則只不過是擺在電影開演前的娛樂節目，都只有短短十幾分鍾而已。迪士尼一開始默默無聞住在單身公寓，在1927年，華特迪士尼終於創出一個頗受歡迎的卡通人物【幸運兔奧斯華】（Osward, the Lucky Rabbit），當時獲得不少人的青睞。
1928年2月，華特迪士尼信心滿滿地與太太莉莉蓮搭火車趕到紐約，要與發行人 Charles Mintz 洽談奧斯華卡通下一期的合約，華特原本計劃要提高價格賣出，不料發行人在此時告訴華特一個殘酷的事實：他已經高價買通所有奧斯華的幕後人員！照樣可以繼續推出奧斯華，而華特卻已無法擁有奧斯華了…奧斯華是華特迪士尼心底永遠的痛，在此事件中華特嘗到被下屬背叛的滋味！經此慘痛經驗後華特迪士尼學到一個教訓：一定要本身擁有影片的版權！從紐約回途在火車上，華特迪士尼腦中萌發了另一個卡通主角的靈感，那就是：一隻老鼠！華特馬上幫這只老鼠取名為「Mortimer Mouse」，不過迪尼夫人莉莉蓮卻想到一個更好的名字：「Mickey Mouse」！
有了奧斯華慘痛的經驗，迪士尼這回可學乖了，老鼠的秘密計劃是在自家車庫中秘密進行的，在迪士尼與夥伴 Ubbe Iwerks 努力趕工下，第一部米奇卡通飛機迷終於完工！迪士尼將成品拿給一些片商看，不過卻都沒有人感到有樂趣，華特迪士尼並不因此放棄，繼續再推出。不過反應卻還是很冷淡！在當時有聲電影的時代剛開始，於是迪士尼動起把卡通拍成有聲片的念頭！因此第三部製作的米奇卡通就被製作成有音效卡通，本片也成為影史上第一部有音效卡通影片！1928年11月18日【汽船威利號】在紐約市的殖民大戲院隆重舉行首映，反應空前熱烈，許多人涌進戲院不是為了看當天上映的電影,而是為了看電影前播出的迪士尼卡通。
迪士尼又在1932年推出世界第一部彩色卡通【花與樹】（Flower and Tree），他所創作出的米老鼠、唐老鴨更是從此家喻戶曉，然而華特迪士尼卻並未因此而滿足，他有一個更大的夢想，那就是拍一部完全是卡通的電影。當華特迪士尼決定開拍白雪公主時，許多影評都嗤之以鼻認為沒有人會願意花錢看一部都是卡通的電影，沒想到本片一上映就空前成功，在好萊塢戲院首演時，獲得包括卓別林等名人觀眾起立鼓掌，片中歌曲也成為人們琅琅上口的旋律。
到了1940年迪士尼又推出第二部動畫片【木偶奇遇記），首次拿下奧斯卡金像獎兩項音樂大獎，在美國依然獲得不錯的票房，但是卻因為第二次世界大戰爆發使得歐洲市場頓失，本片製作的高成本讓迪士尼無法獲利。那就是當時日本突然偷襲珍珠港，美國因此宣布參戰，一夕之間美國也捲入了世界大戰。

戰間調整時期
（1943—1949） 在1940年代初期，歐亞各國正為二次大戰打得如火如荼，當時美國原本希望孤立於戰火外免受波及，因此當時美國非常重視與中南美洲的鄰邦關系，期待讓美洲國家能維持和平的局面。迪士尼之前的幾部電影【木偶奇遇記】、【小飛象】…等尚無緣與歐亞地區的觀眾見面，但是在拉丁美洲早已熱烈上映，米老鼠、唐老鴨更已經風靡當地的觀眾，因此美國國務院就邀請華特迪士尼代表國家到中南美親善訪問，以敦睦彼此邦交。1941年，迪士尼花了約六周的時間走訪中南美各國，並且也順便拍攝了許多當地的風土民情，回國後迪士尼將這些影片剪接製作成兩部類似紀錄片性質的動畫電影，分別是【致候吾友】（Saludos Amigos）與【三騎士】（The Three Caballeros），都是由唐老鴨獨挑大樑。但是沒想到當這兩部電影推出之前，美國卻早已捲入第二次世界大戰，盡管如此，這也是迪士尼經典動畫中頗有時代意義的兩部作品。

當美國參戰之後，迪士尼片廠一半的員工都被軍方徵兵去了，片廠大部分也被美國政府借去作為軍事用途，因此這時期迪士尼無法再拍像之前【白雪公主】、【小鹿斑比】那樣的長篇動畫，迪士尼原本的一些長篇動畫片計劃也因而暫時停擺，參戰後迪士尼也接受政府的委託拍一些宣導從軍、繳稅之類的短片，例如在一部動人納稅的宣導短片中，唐老鴨不納稅最後卻自討苦吃，呈現納稅的重要，迪士尼以唐老鴨這種」逆向宣導〃的手法收到很大的效果！

此時期由於戰爭的關系迪士尼無法繼續推出長片，但是迪士尼卻必須維持推出動畫作品以跟片商、支薪的員工…等交代，所以迪士尼就把一些短篇組合起來，成為一部動畫長片。所以從1942年的【小鹿斑比】之後，迪士尼接下來所推出的六部動畫電影都不是長篇劇情片，它們包括之前所說的兩部紀錄片【致候吾友】與【三騎士】，以及兩部短篇合輯音樂片【為我譜上樂章】（Make Mine Music）與【旋律時光】（Melody Time）、兩部中篇合輯劇情片【米奇與魔豆】（Fun and Fancy Free）與【伊老師與小蟾蜍大歷險】（The Adventures of Ichabod and Mr. Toad）。其中【米奇與魔豆】、【旋律時光】、【伊老師與小蟾蜍大歷險】正式在美國戲院推出時，都已經是二次世界大戰結束之後了。

當第二次世界大戰漸趨尾聲，美國的戰況也逐漸樂觀，再加上迪士尼公司於大戰的期間幫國家拍了不少政令宣導的影片，因此許多當初被徵召從軍的片廠員工，都相繼被國家派回迪士尼片廠協助拍片，華特迪士尼於是開始計劃再度拍攝長篇劇情動畫電影，迪士尼動畫也從此進入黃金時期。

黃金時期（1950—1966） 迪士尼動畫王國黃金時代首部推出的動畫片是1950年的【仙履奇緣】（Cinderella），本片創想其實在二次大戰期間就已經產生，但是一直到了戰後才正式開拍，片中的主題曲「A Dream is a Wish Your Heart Makes」被視為是祈求和平反戰的代表作；之後迪士尼又推出當初因為戰爭緣故而停擺的【愛麗絲夢遊仙境】（Alice in Wonderland）、【小飛俠】（Peter Pan）；更在1955年的【小姐與流氓】（Lady and the Tramp）里，首度把動畫場景由幻想王國搬到現實都會當中。在此一黃金時期，迪士尼動畫幾乎拍遍了所有童話題材，無論是以王子公主為題材的【睡美人】（Sleeping Beauty），以動物角色為題材的【101忠狗】（101 Dalmatians），或是改自歷史傳奇故事的【石中劍】（The Sword in the Stone），在次顯示出迪士尼動畫取材的多元性。

在這黃金時期，迪士尼還拍了許多真人主演的電影，以及許多關於野生動植物的紀錄片，1950年推出的【金銀島】（Treasure Island）是迪士尼影史上第一部完全由真人主演的電影。華特迪士尼也成為每年奧斯卡金像獎的常客，其中在1964年迪士尼推出一部由真人及動畫合演的電影【歡樂滿人間】（Mary Poppins），一舉獲得奧斯卡十三項提名、五項得獎，其中包括茱莉安德魯絲（Julie Andrews）拿下的最佳女主角獎。【歡樂滿人間】也成為迪士尼影史上成就最高的電影。

另外，此一時期迪士尼的娛樂王國擴張的更大，在1955年加州迪士尼樂園（Disneyland）正式開幕，1954年時迪士尼為了要幫即將開張的迪士尼樂園宣傳，就在美國國家廣播公司（ABC）買下一時段，每周播出一名為【Disneyland】的節目，每集都是在介紹迪士尼樂園的所有一切。後來迪士尼在ABC這個時段就一直持續播映下去，但是節目名稱也由原來的【Disneyland】先後換了好多個名字，內容也不再只是介紹樂園而已，甚至包括迪士尼動畫、公司的介紹，甚至還拿來播映一些早期的作品、專門拍來首播的劇情片…等等，後來這節目也從ABC換到其他的頻道播出，到了1961年，這節目換到NBC頻道的時段播出時，才正式更名為【彩色世界】（The Wonderful World of Disney），這一系列的迪士尼電視節目在美國一播就播出26年。

華特迪士尼晚年把重心都放在籌劃佛羅里達州的新樂園【迪士尼世界】，當他染上肺癌不得不躺在病床上時，還望著天花板的方格，利用方格來『規劃』未來的EPCOT中心，不料他還是在1966年12月15日上午9點35分與世長辭。【森林王子】（The Jungle Book）便成為他最後的一部遺作。當【森林王子】在1967年上映時，立刻開出空前亮麗的票房，對於影迷來說，這也是為動畫史上這位不朽人物的一種悼念吧！

蟄伏摸索時期（1967—1988） 在華特迪士尼還在世時，迪士尼動畫拍攝過程都不須編劇，華特迪士尼總是把所有工作夥伴召集到一個房間，然後花將近四、五個鍾頭，他一下扮演小矮人，一下扮演老巫婆…把整部電影情節手舞足蹈地呈現出來，整個劇本都在華特的腦海里！迪士尼本人是一位夢想實現家，而且他也是公司的創意來源。然而，當迪士尼於1966年去世後，迪士尼公司頓時面臨失去」創意〃的窘局，1971年華特的兄長洛伊迪士尼在完成華特建造佛羅里連迪士尼世界的夢想後也相繼辭世，公司頓時陷入前人不在的困境，動畫工作也為了尋找新方向而必須摸索。

華特迪士尼去世後，原本視為迪士尼公司非凡成就的動畫電影，也隨著華特迪士尼的去世而減少量產，在1970年代，迪士尼僅僅推出四部動畫片，其中還包括只是集結著作而成電影的【小熊維尼歷險記】（The Many Adventures of Winnie the Pooh）。其他的作品如【貓兒歷險記】（The Aristocats）以及【羅賓漢】（Robin Hood），都還保有早期迪士尼動畫片詼諧及音樂等特質；至於1977年的【救難小英雄】（The Rescuers）則是一部轉型期的迪士尼作品，片中可以看到傳統迪士尼動畫討喜的人物情節，也可以聽到流行感十足的主題曲。此時期隨著動畫片減產，迪士尼公司的利潤主要來自於主題樂園，因此迪士尼公司才會決定遠渡重洋授權日本OLC成立東京迪士尼樂園（Tokyo Disneyland），以增加公司穩定營收。

到了1980年代，當初與華特迪士尼一同打天下的動畫家們都到了退休年紀，公司積極培養新的接棒者，1981年推出的【狐狸與狼狗】（The Fox and the Hound）就是由兩代動畫家共同完成的作品。新人一接手總是想有新的作風，因此1985年推出的【黑神鍋傳奇】（The Black Cauldron）可說是迪士尼動畫最另類的作品，片中不但沒有任何歌曲，而且有許多黑暗面的表現方式，以當時美國標准不太適合兒童觀賞。僅管題材取向還在摸索階段，但拍攝技巧卻是持續在進步，【黑神鍋傳奇】第一次採用電腦動畫輔助，不過只是短短幾個畫面而已；到了1986年的【妙妙探】（The Great Mouse Detective），迪士尼才第一次用電腦動畫製造出倫敦鍾樓的場景。之後1988年的【奧麗華歷險記】（Oliver & Company）更利用電腦做出不少精彩的畫面。

然而除了動畫作品方向還在摸索之外，此時期迪士尼內部的派系之爭更是愈演愈烈，當時的企業執行長 Ron Miller（華特迪士尼的女婿）將經營重心轉向不動產的投資、刪減創意部門，此舉激怒了華特的侄子Roy Disney（他跟他父親同名），他認為若繼續如此經營下去，公司將只會變為華特迪士尼的『紀念館』，電影一直是創意理念的基礎，沒有 Snow White、 Cinderella …等，就沒有 Disneyland 。Ron Miller 與 Roy Disney 理念的不合，造成一些兼並野心家因此有機可乘，一場迪士尼爭奪戰就此展開。

美國娛樂界80年代中期被一股兼並熱趨勢橫掃，許多公司以橫跨各型態媒體的經營方式來擴大影視力，例如時代－華納、新力－哥倫比亞…等等，但是反觀迪士尼，在這股兼並歪風侵襲下，正處於內憂外患的處境，企業執行長 Ron Miller 最後終於辭職下台，總裁 Ray Watson 於是力邀已離職的董事 Roy Disney 重返公司解除困境， Roy 為了解決長期以來家族式管理造成的危機，於是延攬了專業企業管理人 Michael Eisner 接管公司才挽回頹勢，迪士尼公司的全名也從原本的『Walt Disney Picture Company』更改為『The Walt Disney Company』，朝多角化經營邁進。而原本的動畫部門則改以一般電影製作流程來進行，有劇本、導演等要素，維持傳統迪士尼動畫的高品質。之後迪士尼又成立了好萊塢（Hollywood）和正金石（Touchstone）兩家子電影公司，以拍攝更多角度的電影。Michael 入主迪士尼後，是這家公司第一次由外人經營，卻可能是除了華特迪士尼本人外，讓迪士尼表現最令人激賞的時期！

第二黃金時期（1989年以後） 隨著電影市場主流更替，百老匯式的歌舞片在80年代逐漸失去光環，迪士尼電影也因此面臨瓶頸。到了80年代晚期，即使【奧麗華歷險記】依然賣座，片中也依舊充滿音樂歌曲的成份，但卻總感覺還是缺少些什麼。直到【小美人魚】（The Little Mermaid）製作時，迪士尼找來音樂劇創作家亞倫孟肯（Alan Menken）和霍華愛許曼（Howard Ashman），才真正找到問題所在，那就是歌曲音樂與劇情的統整性，故劇情與音樂在【小美人魚】製作過程是緊密結合的，而不是分開作業最後才湊在一起。

盡管1990年迪士尼仍推出一部沒有歌曲的動畫片【救難小英雄澳洲歷險記】（The Rescuers Down Under），但前一年的【小美人魚】已經成功定出未來的走向，百老匯歌舞片因此在迪士尼動畫里獲得重生！【美女與野獸】（Beauty and the Beast）更成功與流行音樂結合，從此以後的迪士尼動畫都有流行版的主題曲，並且【美女與野獸】也是影史上到目前唯一被提名奧斯卡最佳影片的動畫片。

在拍攝的技巧方面，迪士尼的電腦動畫技術愈益靈活，在【美女與野獸】、【阿拉丁】（Aladdin）都還只能繪制場景而已，到了【獅子王】（The Lion King）開始用在有生命的動物身上，【鍾樓怪人】（The Hunchback of Notre Dame）更將其用在人物群眾身上，尤其在1995年還與PIXAR公司一同推出一部完全用電腦製作的電影【玩具總動員】（Toy Story），之後繼續推出的【重重危機】（A Bug's Life）、【玩具總動員2】（Toy Story 2）都有很好的成績，並且在2000年，迪士尼又耗資甚巨推出首部完全自製的電腦動畫片【恐龍】（Dinosaur）。另外迪士尼也嘗試用陶土模型走出新的動畫方向，【聖誕夜魂】（The Nightmare Before Christmas）和【飛天巨桃歷險記】（James and the Giant Peach）都有不錯的成績。

在故事取材方面，迪士尼動畫題材走向也愈來愈多元，除了改編自神話的【阿拉丁】、【大力士】（Hercules）外，迪士尼並嘗試取材自歷史傳奇故事，如【風中奇緣】（Pocahontas）、【花木蘭】（Mulan）；或自名著取材，例【鍾樓怪人】（The Hunchback of Notre Dame）、【泰山】（Tarzan）；甚至也嘗試原創故事，例如【獅子王】、【變身國王】（The Emperor's New Groove）等。並且迪士尼也替這些經典動畫片開創新的出路，例如改編成音樂劇、冰上表演、電視影集…等，或是直接就以影音產品推出續集，像【阿拉丁】的續集【賈方復仇記】（The Return of Jafar）及【阿拉丁和大盜之王】（Aladdin and the King of Thieves）、獅子王的續集【獅子王2：辛巴的榮耀】（The Lion King 2: Simba's Pride）…等，都在錄影帶銷售排行榜上名列前矛。

迪士尼從沉潛到重生，開創出第二個黃金時代，不但繼續穩占動畫王國版圖，更成功跨入各娛樂領域，從樂園到游輪、從電視到網站、從冰上表演到音樂劇，其他還有專賣店、互動式游樂場、運動球隊…等，迪士尼已經成為娛樂界的龍頭！告別20世紀，迪士尼特別在千禧年時推出了與IMAX技術結合的古典音樂動畫電影【幻想曲2000】（Fantasia/2000），這部作品正象徵了迪士尼神奇與魔幻的傳承。新世紀以後迪士尼的新片題材還包括有探索沉沒大陸亞特蘭提斯之謎的【失落的帝國】（Atlantis: The Lost Empire）、以夏威夷為背景的【星際寶貝】（Lilo & Stitch）、把（Treasure Planet）、以變成熊的少年為主角的【熊的傳說】（Brother Bear）、回到美國西部拓荒年代的【放牛吃草】（Home on the Range）…等等，然而，隨著迪士尼動畫市場的成功經營，華納、夢工廠、哥倫比亞等公司也都紛紛開始籌拍動畫片，迪士尼新的挑戰才剛開始 ━╅╆┪┧┵#^_^#($ _ $)(⊙0⊙)(⊙_⊙)?(⊙_⊙)?●▽●(⊙0⊙)●0●●0●⊙﹏⊙⊙﹏⊙(⊙0⊙)^*(- -)*^^*(- -)*^#^_^#(⊙_⊙)?◑﹏◐(⊙o⊙)(⊙_⊙)?

㈧ 像是迪士尼這種國際性大IP今年都遇冷，是不是意味著IP行業黃金時代已經過去了

確實從數據來看，今年的IP市場不容樂觀，但是這是疫情沖擊的短時現象，中國IP市場巨大潛力還沒有得到充分挖掘，個人感覺2021年中國授權市場回溫提速，2021CLE中國授權展已經啟動，明年的展會勢必會給授權行業帶來重大影響。

㈨ 請問迪士尼的歷史

1920年代

1920年代是迪士尼公司的開創年代，在這個年代公司不斷經歷各種挫折——知識產權糾紛、財務危機……但是在1928年，迪士尼因米老鼠的創造而名聲全美乃至全世界，開創了公司的未來！

1923-10-16：華特迪士尼、羅伊 O. 迪士尼和M.J. Winkler簽約製作《愛麗絲喜劇系列》（Alice Comedies）。迪士尼兄弟工作室(Disney Brothers Studio)成立，這是華特迪士尼公司的成立的標志。

1924-03-01：《愛麗絲在卡通國》（Alice's Wonderland），第一部愛麗絲卡通系列作品。

1927-11-05：《幸運的兔子奧斯華》（Oswald the Lucky Rabbit），第一部奧斯華卡通系列作品。

1928-11-18：《威利汽船》（Steamboat Willie）首映，這是世界第一部有聲動畫片，也是米老鼠誕生的標志。

1929-08-22：第一部糊塗交響曲（Silly Symphony）《骷髏舞》（The Skeleton Dance）問世。

1929-12-16：迪士尼兄弟的企業重新結合成4個公司：Walt Disney Proctions, Ltd.（華特迪士尼製作有限公司）、Walt Disney Enterprises、Liled Realty and Investment Company和the Disney Film Recording Company。

1930年代

《白雪公主》開創了一種全新的藝術形式，也為迪士尼公司的發展奠定了基礎！

1930-05：米老鼠出版物開始發行

1930-09-05：動畫短片《The Chain Gang》，布魯托（Pluto）誕生。

1932-05-25：高飛（Goofy）誕生，動畫短片《Mickey's Revue》首映。

1932-07-30：世界第一部彩色動畫片《花兒與樹》(Flowers and Trees)首映。而且後來獲得了奧斯卡最佳獎。

1932-11-18：因創造了米老鼠而獲得了奧斯卡獎(Academy Award®)這是迪士尼獲得的第一個奧斯卡獎。

1933-05-27：《三隻小豬》（Three Little Pigs）首映。

1933-06：第一塊米老鼠手錶由Ingersoll-Waterbury公司發售，3.25美元。

1934-06-09：《聰明的小母雞》（The Wise Little Hen）首映，唐老鴨（Donald Duck）誕生。

1935-02-23：第一部彩色的米老鼠動畫片《The Band Concert》問世。

1937-11-05：第一部運用多平面攝影機（the multiplane camera）技術的電影《The Old Mill》首映。

1937-12-21：世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主和七個小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）首映，這也是世界第一部發行電影原聲帶的電影、迪士尼的第一部經典動畫長片（CLASSIC）作品。

1938-09-29：Walt Disney Proctions, Ltd.（華特迪士尼製作有限公司）收購了其他1929年建立的3家公司。

1940年代

1940年代迪士尼在一定程度上擺脫了債務危機，但是華特迪士尼先生對質量追求也讓公司對影片的預算一升再升，《木偶奇遇記》就是一個很好的例子！另外，第二次世界大戰對迪士尼公司的沖擊也不小，珍珠港的第二天，公司在加州的片廠就被美軍強行徵用……就連本來屬於《小飛象》的《時代》周刊封面，也不得不刊登了「珍珠港事件」。

1940-02-07：《木偶奇遇記》（Pinocchio）

1940-04-02：Walt Disney Proctions, Ltd. 沒有通過股票市場直接發行了155,000股優先股，占總股本6%。這是迪士尼公司第一次發行優先股。

1940-05-06：Walt Disney Proctions, Ltd. 正式從美國加州好萊塢（Hollywood）搬入伯班克（Burbank）新址。

1940-11-13：《幻想曲》（Fantasia）首映。

1946-11-12：《南方之歌》（Song of the South），迪士尼的第一部長篇真人電影（Live-Action Feature）發行。

1948-12-21：《Seal Island》第一部 True Life Adventure 。

1949-10-01：華特迪士尼音樂公司（Walt Disney Music Company）成立。

1950年代

在這個十年裡，華特迪士尼先生集中了大量精力為迪士尼樂園的建設和造勢工作，而1955年迪士尼樂園的成功開放，也證明了這一切為夢想的努力都沒有白費！

1950-12-25：迪士尼的第一個電視廣播節目《奇妙王國一小時》（One Hour in Wonderland）首播。

1952-12-16：WED Enterprises（即後來的華特迪士尼幻想工程）成立，當時是華特迪士尼先生的個人獨資公司，用於設計和建造迪士尼樂園。

1953-04-06：Retlaw Enterprises （名字為華特爾即 Walter 的倒寫）作為華特迪士尼先生的個人獨資公司成立，用於「華特迪士尼」品牌商品的授權。

1953-11-10：迪士尼旗下博偉發行公司（Buena Vista Distribution Company） 發行的第一部電影《The Living Desert》面世。

1954-10-27：電視節目《迪士尼樂園》（Disneyland）開始在 ABC (美國廣播公司) 播出。而這個每個星期1個小時場的節目總共以6個名字播出了29季。

1955-07-17：加州迪士尼樂園 ( Disneyland ) 在加州阿納海姆（Anaheim）開幕！Walt Disney Proctions 投資50萬美元，當時擁有迪士尼樂園有限公司（Disneyland, Inc. - 擁有迪士尼樂園的公司）34.5%的股份。

1955-10-03：電視節目《米老鼠俱樂部》（Mickey Mouse Club）在 ABC首播。

1957-06-19：Walt Disney Proctions, Inc. （華特迪士尼製作有限公司）以 528,810 美元的價格購買了迪士尼樂園有限公司額外的31.0%的股份。

1960年代

說起1960年代，就讓我們想到最悲傷的一件事情——華特迪士尼先生的逝世！但是這個年代也有一些迪士尼不俗的成就，比如《歡樂滿人間》取得了迪士尼電影上的最高榮譽等等。

1960-07-06：Walt Disney Proctions, Inc. （華特迪士尼製作有限公司）以750萬美元的價格購買了迪士尼樂園有限公司額外的34.5%的股份。

1964-08-27：歡樂滿人間（Mary Poppins）

1965-02-03：Walt Disney Proctions 以大概4百萬美元的價格從華特迪士尼先生手中收購了WED Enterprises。

1966-12-15：華特迪士尼（Walt Disney）先生去世。

1967-10-18：森林王子（The Jungle Book ）

1969-06-25：華特迪士尼教育產品公司（Walt Disney Ecational Materials Co.）成立。

1970年代

1970年代因為華特迪士尼先生的死去而顯得格外暗淡，但是華特迪士尼世界在佛羅里達州的開幕為公司的歷史添加了濃重的一筆！

1971-10-01：華特迪士尼世界神奇王國開幕。

1971-12–20：羅伊 O. 迪士尼（Roy Oliver Disney，華特迪士尼的哥哥，迪士尼公司的創始人之一）去世。

1977-03-11：《小熊維尼歷險記》（The Many Adventures of Winnie the Pooh）

1980年代

Michael D. Eisner 和 Frank G. Wells 先生的到來讓1980年代成為了迪士尼公司崛起的年代，在這個十年裡，諸如迪士尼頻道、迪士尼專賣店的新業務都開創了！

1981-07-08：Walt Disney Proctions 以價值462萬美元價格的 888,461 股普通股股票收購了 Retlaw 公司，從而獲得了華特迪士尼的名稱、肖像等權利，同樣獲得了迪士尼樂園的Stream Train和單軌列車（Monorail）系統。

1982-10-01：艾波卡特中心（EPCOT Center）在佛州華特迪士尼世界開幕。

1983-04-01：華特迪士尼影片公司（Walt Disney Pictures）成立，並且作為一個獨立的實體負責所有的真人電影和商業電視節目的開發、製作和營銷。

1983-04-15：東京迪士尼樂園（Tokyo Disneyland）在距離東京市中心6英里的市郊開幕，這是迪士尼第一個美國境外的主題樂園。

1983-04-18：迪士尼頻道（The Disney Channel）（有線台）正式開播。

1984-03-09：迪士尼公司旗下試金石影片公司（Touchstone Pictures）的第一部電影《美人魚》（Splash）首映。

1984-06-08：MM收購公司（MM Acquisition Corporation）宣布該公司想要以每股迪士尼普通股股票67.50美元的價格（惡意）收購並拆分華特迪士尼製作公司（Walt Disney Proctions）的意圖。

1984-09-22：Michael Eisner （邁克爾艾斯納）和 Frank Wells（弗蘭克•威爾斯）上任，分別為華特迪士尼製作公司（Walt Disney Proctions，華特迪士尼公司當時的名字）的董事長（Chairman）和總裁（President）。

1986-02-06：華特迪士尼製作公司（Walt Disney Proctions）正式更改公司名稱為華特迪士尼公司（The Walt Disney Company, TWDC）

1987-03-28：第一家迪士尼專賣店（The Disney Store）在加州Glendale Galleria開業。

1987-11-25：《三個奶爸一個娃》（Three Men and a Baby）首映，這是迪士尼第一個在美國票房超過一億美元的電影。

1988-01-21：華特迪士尼公司以近1.61億美元的現金加上承擔8900萬美元的負債收購了 Wrather Corporation （該公司擁有迪士尼樂園酒店-Disneyland Hotel）。

1988-06-22：《誰陷害了兔子羅傑》（Who Framed Roger Rabbit）首映。

1989-05-01：迪士尼-米高梅影城（Disney-MGM Studios）和快樂島（Pleasure Island）在佛州華特迪士尼世界開幕。

1989-06-01：Typhoon Lagoon在佛州華特迪士尼世界開幕。

1989-07-17：飛濺山（Splash Mountain）在加州迪士尼樂園開幕。

1989-11-06：Euro Disney S.C.A. （歐洲迪士尼環宇公司）的占總股本51%的1億7千萬股股票以每股FF72的價格在歐洲資本市場上流通，而華特迪士尼公司作為該公司的母公司（當時）擁有49%的股份。

1989-11-15：《小美人魚》（The Little Mermaid）首映並取得巨大的成功，開創了迪士尼動畫的第二黃金時期！

1990年代

1990年代的迪士尼公司充滿了亮點！

1990-01-01：好萊塢唱片公司（Hollywood Records）開始運作。

1990-11-01：世界上第一座美國境外的迪士尼專賣店（Disney Store）在英國倫敦 Regent Street 開業。

1990-11-04：美國教師獎（American Teacher Awards）頒獎晚會第一次在迪士尼頻道播出。

1991-05-06：華特迪士尼公司（NYSE交易代碼：DIS）加入美國道瓊斯30工業指數（Dow Jones 30 Instrials）（取代USX Corporation）。

1991-09-17：收視率非常高的電視連續劇《美化家庭》（Home Improvement）首播。

1991-09-26：迪士尼公司旗下出版公司亥伯龍神出版社（Hyperion Books）發行了第一本書。

1991-11-13：第一部獲得奧斯卡最佳電影提名的動畫片《美女與野獸》（Beauty and the Beast）首映。

1992-04-12：歐洲迪士尼樂園（Euro Disney，後更名為巴黎迪士尼樂園Disneyland Paris）在距巴黎20英里的Marne-la-Vallée開幕。

1992-11-11：《阿拉丁》（Aladdin）首映

1993-01-24：米老鼠卡通城（Mickey's Toontown）在加州迪士尼樂園開幕。

1993-04-29：收購了米拉麥克斯電影公司（Miramax Film Corp）。

1993-10-18：迪士尼的冰球隊巨鴨隊（神鴨隊）The Mighty Ducks 開始在美國冰球職業聯賽（NHL）比賽。

1994-04-03：迪士尼公司當時的總裁兼COO Frank G. Wells 先生不幸在直升機空難中死亡。

1994-04-18：迪士尼第一部百老匯音樂劇《美女與野獸音樂劇》在百老匯首演，並且創下了百老匯的上座和票房紀錄！

1994-06-15：迪士尼巨作《獅子王》（The Lion King）首映

1994-09-06：全球范圍內的迪士尼主題樂園遊客訪問人次突破10億！

1994-12-05：製作發行迪士尼軟體的公司迪士尼互動（Disney Interactive）成立

1995-03-03：印地安那瓊斯歷險（Indiana Jones Adventure）在加州迪士尼樂園開幕。

1995-05-18：購買棒球隊加利福尼亞天使隊(California Angels) 25%的股份。

1995-06-16：《風中奇緣》（Pocahontas）首映

1995-07-31：迪士尼宣布收購大都會美國廣播公司（Capital Cities/ABC）的意圖，這項收購的生效日期是1996年2月9日，迪士尼公司的收購意圖在1995年7月31日宣布，而收購計劃在1996年1月4日經過雙方股東同意。

1995-11-22：《玩具總動員》（Toy Story），迪士尼和皮克斯（Pixar）的第一部電影，也是世界第一部電腦動畫長片首映。

1996-02-22：迪士尼網站（Disney.com，迪士尼在線）開放。

1996-05-22：世界上最大的迪士尼專賣店（Disney Store）在紐約城曼哈頓第五大街開業！後來這個專賣店改名為 World of Disney ，並由主題樂園及度假區部門負責運營。

1996-11-18：Radio Disney（迪士尼廣播）在ABC Radio Network開始廣播。

1997-02-21：迪士尼俱樂部（Club Disney） 在加州Thousand Oaks開業

1997-05-20：迪士尼公司花費巨資翻修的新阿姆斯特丹劇院（New Amsterdam Theatre）在紐約隆重開業。成為迪士尼百老匯劇目的新演出地。

1997-09-13：迪士尼星期六晨間節目 Disney's One Saturday Morning 在ABC首播。

1997-11-13：《獅子王音樂劇》（The Lion King on Broadway）在百老匯New Amsterdam Theatre首演，並且獲得6項托尼大獎。

1998-04-22：迪士尼動物王國（Disney's Animal Kingdom）在佛羅里達州華特迪士尼世界Walt Disney World開幕。

1998-04-30：迪士尼收購了互聯網公司 Starwave 。

1998-06-19：《花木蘭》（Mulan）首映，這是迪士尼第一部以中國為題材的動畫長片。

1998-06-19：迪士尼通過合股的方式收購了Infoseek。

1998-06-19：第一家 DisneyQuest 在佛羅里達州華特迪士尼世界開張。

1998-07-12：第一家 ESPN Zone 主題餐廳在美國馬里蘭州城市巴爾的摩（Baltimore）開業。

1998-07-30：迪士尼魔力號（Disney Magic）首航，迪士尼海上巡遊線（Disney Cruise Line）開業。

1998-10-16：迪士尼公司75周年。

1999-10-01：Millennium Celebration，為期15個月的WDW新千年慶典活動開始「Celebrate the future hand in hand」。

1999-11-02：宣布和香港特別行政區合作建設香港迪士尼樂園。

2000至今

新世紀，新千年，迪士尼充滿了挑戰，任重而道遠……

2000-01-01：幻想曲2000（Fantasia 2000）上映於全球IMAX特大屏幕影院。

2000-01-24：羅伯特艾格（Robert/Bob A. Iger）開始擔任迪士尼公司總裁兼COO。

2000-01-24：SOAPnet，Disney/ABC Cable Networks 的全新24小時肥皂劇頻道開播。

2000-02-28：中國大陸非官方網站神奇一刻（DisneyBox.com）開幕。

2000-03-23：阿依達（AIDA）在紐約百老匯開始演出。

2000-09-20：迪士尼和孩之寶公司（Hasbro, Inc.）宣布多年合作計劃。

2000-11-30：ABC Television Network 總部從紐約搬到了迪士尼總部伯班克新建的 ABC Riverside Building ，由 Bob Iger 揭幕。

2001-02-08：迪士尼加州冒險樂園（Disney's California Adventure）在加利福尼亞迪士尼樂園度假區開幕。

2001-05-25：珍珠港（Peal Harbor）

2001-08-26：迪士尼和海虹控股集團合作建設的迪士尼中國網站(Disney.com.cn)正式投入運營。

2001-09-04：迪士尼海洋樂園（Disney Sea）在東京迪士尼度假區開幕.

2001-10-01：華特迪士尼世界度假區30周年。

2001-10-09：迪士尼白金典藏系列（The Disney Platinum Collection）第一部，白雪公主和七個小矮人（Snow White and the Seven Dwarfs）DVD發行。

2001-10-24：收購 Fox Family Worldwide, Inc.，後更名 ABC Family Worldwide, Inc.。

2001-11-06：迪士尼收購了1996年建立的少兒教育產品公司小小愛恩斯坦公司（The Baby Einstein Company）。

2001-12-05：慶祝華特迪士尼誕辰100周年，15個月的慶典活動「100 Years of Magic」在WDW開始。

2002-01-01：《美女與野獸》特別版（Beauty and the Beast Special Edition）上映於全球IMAX特大屏幕影院。

2002-01-01：ESPN Radio 10周年。

2002-02-04：FamilyFun Magazine 和華特迪士尼互聯網集團重組 Family.com，更改為FamilyFun.com，建立了 FamilyFun 品牌的多平台營銷。

2002-03-16：巴黎迪士尼影城（Walt Disney Studios）在巴黎迪士尼度假區開幕，這是迪士尼第10座主題公園。

2002-04-01：迪士尼授權日本東方樂園株式會社經營日本的迪士尼專賣店，每年得到該公司5100萬美元授權費。

2002-06-21：星際寶貝（Lilo & Stitch）

2002-09-17：怪獸電力公司（Monsters, Inc.）雙碟DVD在美國發行，錄影帶同步發行，創新DVD銷售記錄。

2002-09-25：ESPN 宣布 ESPN HD（ESPN高清晰電視播放服務）業務的計劃，最後於2003年3月30日開放。

2002-10-08：美女與野獸特別版（Beauty and the Beast Special Edition）白金典藏版DVD發行。

2002-11-27：星銀島（Treasure Planet）上映，首映北美票房慘敗，僅一千六百多萬。

2002-12-16：華特迪士尼幻想工程（Walt Disney Imagineering）成立50周年。

2002-12-25：獅子王（The Lion King）在全球IMAX特大屏幕影院上映。

2003-03-24：Disney Visa 信用卡由迪士尼和 Bank One 聯合推出。

2003-04-18：迪士尼頻道（Disney Channel）20周年。

2003-05-30：海底總動員（Finding Nemo）首映，周末票房突破七千萬美元，最終成為了當時美國票房第一的動畫片，同時也是當時迪士尼發行的美國票房最高的電影。

2003-10-09：Mission Space（同惠普HP合作推出）在WDW Epcot開幕。

2003-10-24：熊的傳說（Brother Bear），第43部迪士尼經典動畫長片在洛杉磯和紐約首映。

2004-05-15：迪士尼公司和 The Jim Henson Company 正式簽署協議購買了 the Mupplets 系列人物。

2004-09-22：ABC電視劇Lost（迷失）首播。

2004-09-23：香港迪士尼樂園睡美人城堡舉行封頂儀式。

2004-10-04：紐約曼哈頓第五大街的迪士尼商品旗艦零售店 World of Disney Store 重新開業！

2004-11-21：迪士尼公司和 The Children's Place 公司關於轉讓並授權運營北美地區迪士尼專賣店（Disney Store）的長期合同正式達成，這項合同是在同年10月宣布的。

2005-01-28：《超人總動員》（the Incredibles）開始在中國大陸上映。

2005-02-15：香港迪士尼樂園酒店正式開始接受預訂。

2005-09-12：香港迪士尼樂園開幕！

2005-11-04：《四眼天雞》（Chicken Little）公映，創下不錯的首映票房成績。

2005-12-06：迪士尼手機在中國發布上市！

2005-12-09：《納尼亞傳奇：獅子•女巫•魔衣櫥》（The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe）公映。

2006-01-24：迪士尼公司正式宣布收購皮克斯（Pixar Animation Studios）。

2006-05-05：迪士尼公司完成對皮克斯的收購，收購中，每股皮克斯股票兌換2.3股迪士尼股票。

2006-06-09：《賽車總動員》（Cars）公映。

2006-07-18：獅子王音樂劇在上海大劇院進行了上海首演。

2007-06-29：《料理鼠王》公映。

2007-06-29：《寶葫蘆的秘密》，迪士尼在中國的第一部合拍片公映。